|
|
|
Вокал
|
«Данное пособие соответствует ФГОС ДО. В комплект «Учим петь детей» вошли 4 книги. В четвертой книге представлены упражнения на развитие голоса и музыкального слуха детей 6-7 лет, песни первой и второй степени трудности. Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей. Тематический и обучающий диапазон упражнений и песен расширен за счет дополнительного материала. Пособие предназначено для музыкальных руководителей, воспитателей детских садов, студентов педагогических и музыкальных колледжей и вузов, родителей.» |
|
В сборник вошли обработки для детского хора вокальных произведений отечественных и зарубежных композиторов-классиков, а также обработки для хора популярных инструментальных пьес. Издание адресовано руководителям хоровых коллективов музыкальных школ, школ искусств, любительских хоров и вокальных ансамблей и ставит своей целью расширить репертуар юных исполнителей и познакомить их с лучшими образцами мировой классики. Автор обработок Ирина Рувинская — преподает хоровой класс в Московской детской музыкальной школе им. В.И. Мурадели, одной из старейших в России. |
|
В сборник вошли обработки для детского хора вокальных произведений отечественных и зарубежных композиторов-классиков, а также обработки для хора популярных инструментальных пьес. Издание адресовано руководителям хоровых коллективов музыкальных школ, школ искусств, любительских хоров и вокальных ансамблей и ставит своей целью расширить репертуар юных исполнителей и познакомить их с лучшими образцами мировой классики. Автор обработок Ирина Рувинская — преподает хоровой класс в Московской детской музыкальной школе им. В.И. Мурадели, одной из старейших в России. |
|
Мануэль Патрисио Родригес Гарсиа (1805-1906) — испанский певец и вокальный педагог, доктор медицины, сын и ученик тенора Мануэля Гарсиа-старшего и брат певиц Полины ВиардоГарсиа и Марии Малибран. Педагогические принципы Гарсиа оказали значительное влияние на развитие вокального искусства XIX века. Автор «Полного трактата об искусстве пения» (1847), имевшего большое значение для развития вокальной педагогики, в книге «Советы по пению» (1895) маэстро подводит итог своему многолетнему опыту. Данная книга будет интересна студентам музыкальных учебных заведений, вокалистам, педагогам, а также широкому кругу любителей пения. |
|
Концертная деятельность народной артистки РСФСР Валентины Левко — одно из самых ярких явлений в истории отечественной исполнительской культуры. Ее голос соединяет в себе возможности контральто и меццо-сопрано одновременно. За время работы на оперной сцене Валентина Левко исполнила 30 оперных партий. Помимо всего — это ярко выраженная камерная певица с легким, гибким в подаче звука голосом. Проблем в постижении стилей для Валентины Левко не было. Основательное музыкальное образование обусловило безупречное исполнение произведений, представляющих практически все исторические эпохи и художественные направления академической музыки от XIII до XX века, пишет в предисловии к сборнику Д. Киреев. Интерес к творчеству Баха, глубокое проникновение в духовный мир его музыки позволили певице стать одним из крупнейших интерпретаторов сочинений гениального немецкого композитора, равно как и других композиторов эпохи барокко. Почти все произведения Валентина Левко исполняла на языке оригинала, справедливо полагая. |
|
«Памяти жертв Первой мировой войны». Такое посвящение предпослано партитуре оратории Александра Дмитриевича Кастальского «Братское поминовение» для солистов, хора и оркестра, которая на днях выходит в издательстве «П. Юргенсон». «Первая мировая война... Только сейчас, спустя сто лет, историки и общественность начинают осознавать, насколько глубоки ее следы и раны в мировой истории XX века, переполосованного войнами и революциями, — говорится в предисловии к партитуре. — Отдавая дань памяти мы начинаем особенно внимательно вглядываться и вслушиватся в лики и голоса той эпохи. Оратория «Братское поминовение была создана в 1915 г., а в 1917 одна из ее версий под названием «Вечная память героям» была напечатана издательством «П. Юргенсон», которое публиковало почти все сочинения этого замечательного композитора. Верное своим традициям, нынешнее издательство «П. Юргенсон» впервые выпускает «Братское поминовение» А. Кастальского для солистов, хора и органа, о чем мечтал сам композитор. Проект осуществлен совместно с Московской государственной консерваторией при участии коллектива музыкантов — признанных мастеров своего дела. Особая заслуга в этом принадлежит музыковеду С. Зверевой, которая извлекла из архива и основательно проработала рукопись композитора, и известной органистке, профессору Московской консерватории Л. Шишхановой, выполнившей редакцию органной партии. Появление органа в партитуре сочинения Кастальского символично, ибо наряду с напевами разных стран, включенными в ее музыкальную ткань, его голос вносит важную смысловую окраску в это сочинение, задуманное как своего рода межконфессиональный реквием. Пролежавшая много лет в архивах, эта версия «Братского поминовения» с выходом настоящей публикации, безусловно, получит свое второе рождение и войдет в золотой фонд хоровой музыки».» |
|
«Вы мечтаете научиться петь? Хотите развить свои вокальные способности? В книге представлен курс упражнений и диск, благодаря которым вы сможете освоить профессиональную вокальную технику «разговорное пение» и добиться удивительных успехов.» |
|
Григорий Алексеевич Алчевский (1866—1920) — русский и украинский деятель музыкальной культуры, педагог, вокалист, камерный певец и композитор. Его уникальные таблицы дыхания помогают развить основные качества голоса певцов, а также усовершенствовать вокальный аппарат. Данное пособие адресуется певцам, педагогам и студентам, обучающимся по классу вокала. |
|
«Голос» в европейской музыкальной культуре» — третья книга фундаментального труда в четырех книгах «К истории западноевропейской музыкальной интонационности». Первая книга несет название общей темы (последнее издание – «Дека-ВС, 2011), вторая называется Грегорианский хорал («Музыка», 2004). Сквозная тема третьей части — музыкальный голос. Европейская музыкальная речь на всех этапах и во всех аспектах неотделима от феномена «голоса», поэтому последовательное изучение данного феномена — его существа и его тысячелетней эволюции — это, вместе с тем, инструмент изучения существа и внутренней эволюции самого европейского музыкального организма. Настоящая публикация содержит Введение и девять начальных глав части. Две заключительных главы и ряд дополнительных материалов должны составить следующую публикацию. |
|
Вокализы, написанные известным певцом, инструменталистом и педагогом Рубеном Павловичем Лисицианом, знакомят студентов с музыкальными жанрами различных эпох и стран, их интонационным строем, а также с некоторыми особенностями исполнения иностранных текстов. Публикуются впервые. |
|
Настоящее учебное пособие посвящено объекту, практически не получившему освещения в отечественном музыкознании — хоровой музыке композиторов Италии 1930-199О-х годов. Автор, представляя творчество пяти ведущих итальянских мастеров XX века, наряду с демонстрацией индивидуальности композиторских методов, выявляет общие основания их эстетики и поэтики. Читатель получает возможность познакомиться с творчеством представителей «нового итальянского возрождения», изучая актуальные вопросы взаимодействия слова и музыки, а также фактуро-тембрового устройства хоровых сочинений. Учебное пособие адресуется студентам и преподавателям дирижерских факультетов российских вузов и всем тем, кто интересуется музыкой прошлого столетия. |
|
Это издание – самый лучший учебник для постановки голоса самостоятельно. Принцип построения учебника: от простого к сложному. Сочетание теории и практических упражнений, легкий стиль изложения, подача базовых музыкальных основ и разбор типичных ошибок на каждом этапе помогут вам поставить голос и открыть дорогу для достижения собственных творческих вершин! |
|
Матильда Маркези (1821-1913) — немецкая оперная певица (меццо-сопрано) и выдающийся вокальный педагог (ученица Мануэля Гарсиа-младшего). Среди ее учеников прославленные певицы Нелли Мельба, Эмма Кальве, Евгения Мравина и другие. В книге «Десять уроков пения» профессор Маркези говорит как о необходимых составляющих вокального мастерства — дыхании, атаке звука, связывании регистров, исполнении украшений и многом другом, так и о важных сопутствующих условиях воспитания хорошей певицы: соблюдении режима, развитии общей музыкальности. В книге также содержатся интересные воспоминания автора о великих композиторах, с которыми ей доводилось общаться. Книга будет интересна и полезна певцам, студентам-вокалистам, вокальным педагогам и широкому кругу любителей музыки. |
|
Данное руководство предназначено в первую очередь для тех, перед кем стоит задача создания церковного хора. Оно развернуто отвечает на вопросы о том, как создать хоровой коллектив и что для этого требуется. |
|
Если вам небезразлична музыка и вы хотите узнать о ней подробнее – эта книга станет прекрасным помощником вам! Теперь ни к чему бояться сложных терминов, которыми пестрят многие книги о музыке. У Вас в руках – доступное для понимания издание, где автор по полочкам разложила информацию по ключевым музыкальным темам. Эта книга не только для начинающих музыкантов. Она будет интересна и нужна многим: — талантливым самоучкам она поможет лучше понять и развить свой дар и не попасть впросак перед профессионалами, получившими классическое образование, — родителям талантливых детей могут понадобиться эти знания, чтобы лучше понимать своих маленьких гениев и быть ближе к их миру, — продюсерам, промоутерам – всем тем, кто работает с музыкантами, артистами, тоже не будет лишним освоить язык тех, с кем они имеют дело – это сделает сотрудничество более плодотворным, — детям и подросткам, которые вряд ли пойдут в музыкальную школу, но интересуются музыкой и мечтают научиться петь или играть на каком-либо инструменте, — многим людям, тем, кто хочет расширить свой кругозор, ведь музыка – это важная и прекрасная часть культурного наследия человечества, и без знания базовых музыкальных понятий трудно говорить о ее понимании. |
|
«В сборнике представлены произведения из хорового репертуара Детской хоровой студии «Веснянка», даны рекомендации по разучиванию их с детьми, приведена образовательная программа студии. Пособие адресовано руководителям детских хоровых коллективов, учителям музыки, преподавателям училищ и вузов, работникам системы повышения квалификации.» |
|
Для того чтобы выступать со сцены, безусловно, нужны вокальные данные. Но этого совсем недостаточно, чтобы стать звездой высокого класса и уметь заинтересовать зрителя своим пением. То что пишут в гламурных журналах, вроде: «я умела петь, приехала, вышла на сцену, спела и стала популярной певицей» — имеет мало общего с реальностью. Вы и сами понимаете, что статьи о волшебных перемещениях на сверкающий Олимп шоу-бизнеса – это просто часть рекламных компаний тех же, уже сверкающих звезд. А хотите ли вы знать правду о том, как стать настоящим хозяином сцены и получить совет профессионала? Как сделать так, чтобы вас услышал и оценил зритель? Достаточно ли просто уметь петь и вообще: обязательно ли это? В каком направлении развивать вокальные данные? Как выбирать репертуар на конкурс? Как научиться профессионально держаться на сцене? Что носят звезды? Как работать в студии? Каким образом записать трек или клип для конкурса? Возможно ли приобрести поддержку коллег, продюсеров и спонсоров? Как продвигать себя без лишних материальных затрат? И можно ли избежать звездной болезни? Ответы на эти вопросы вы найдете именно в этой книге. И тем она ценнее, что ответы дает человек, который много лет «растит» настоящих звезд эстрады. |
|
В словарь включено более 500 статей, посвященных различным сферам и понятиям вокального искусства. Словарь содержит термины, касающиеся жанров и форм вокальной музыки (академической, народной, церковной и др.), строения и функций голосового аппарата, различных видов вокальной техники, а также ряд понятий из смежных областей (эстетика, театр). Издание предназначено для музыкантов, вокалистов, учащихся музыкальных учебных заведений и широкого круга любителей музыки и пения. |
|
Этот вокальный цикл написан в традициях русского лирического романса. Каждый из входящих в него номеров обладает ярко характерной образной сферой. Для студентов музыкальных вузов и концертирующих исполнителей. |
|
«Вокальный цикл «Реминисценции» — современное прочтение поэтических строк Ф. Соллогуба, одной из ярких фигур «серебряного века». Весь цикл или отдельные его номера могут стать украшением сопранового репертуара. Для студентов музыкальных вузов и концертирующих исполнителей.» |
|
