|
|
Российская литература
|
«Роман Михаила Евграфовича Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы» стоит в ряду лучших социально-психологических произведений русской литературы. Писатель исследует в нем причины и симптомы тяжелой духовной болезни, которую можно назвать «нравственной анемией». Изображая жизнь дворянства накануне и после отмены крепостного права, быт и нравы помещиков, Салтыков-Щедрин со всей беспощадностью рисует социальное зло, порожденное господством правящего сословия. Пагубное влияние собственности на человеческую душу приводит к разрушению личности, показанному на примере распада семьи Головлевых. Центральным героем семейной саги становится человек, насквозь пропитавшийся ложью и лицемерием, внешне облеченном в форму благочестия и благоприличия. Образ Иудушки Головлева вошел в галерею лучших мировых сатирических образов и стал нарицательным. По силе критического пафоса и глубине характеров роман Салтыкова-Щедрина близок к «Мертвым душам» Гоголя и сохраняет остроту и актуальность во все времена.» |
|
Иван Бунин (1870 — 1953) — первый русский лауреат Нобелевской премии (1933), выдающийся мастер слова, безупречный стилист. Писателю свойственно понимание любви как роковой силы, любви-страсти. Лишь мгновения есть у влюбленных. Подлинное чувство для И. Бунина — всегда недостижимая вершина, к которой стремится человек, но никогда не обретает навсегда, до конца своих дней. В этом и заключена трагичность человеческого существования, обреченного не воплотить свое главное предназначение — любить. |
|
Известный роман Льва Николаевича Толстого. |
|
Полный, неадаптированный текст произведения. |
|
Самое известное во всем мире произведение Ивана Тургенева. Переведено более чем на 120 языков мира. Встреча таинственной русской души с не менее таинственной русской природой на страницах этой книги не оставит равнодушным ни одного читателя. |
|
«Анна Каренина» — пожалуй, самый известный в мировой литературе роман о любви. Достоевский, называвший Толстого «богом искусства», писал об «Анне Карениной»: «Это великое произведение, роман во вкусе Диккенса и Бальзака, далеко превосходящий все их романы». Множество художников, режиссеров, актеров, музыкантов обращались в своем творчестве к сочинению Толстого, создавая настоящие шедевры на сцене и на экране. Спектакли по «Анне Карениной» ставили Владимир Немирович-Данченко и Роман Виктюк, музыку к балету писали Петр Чайковский и Родион Щедрин, а образ главной героини воплотили в кино Грета Гарбо и Вивьен Ли, Алла Тарасова и Татьяна Самойлова, Жаклин Биссет и Софи Марсо. Любовь и страсть, долг и измена, семейное счастье и несчастье, вызов обществу и возмездие — вот темы, которые делают эту историю глубоко жизненной и волнующей во все времена.» |
|
«Анна Каренина» — пожалуй, самый известный в мировой литературе роман о любви. Достоевский, называвший Толстого «богом искусства», писал об «Анне Карениной»: «Это великое произведение, роман во вкусе Диккенса и Бальзака, далеко превосходящий все их романы». Множество художников, режиссеров, актеров, музыкантов обращались в своем творчестве к сочинению Толстого, создавая настоящие шедевры на сцене и на экране. Спектакли по «Анне Карениной» ставили Владимир Немирович-Данченко и Роман Виктюк, музыку к балету писали Петр Чайковский и Родион Щедрин, а образ главной героини воплотили в кино Грета Гарбо и Вивьен Ли, Алла Тарасова и Татьяна Самойлова, Жаклин Биссет и Софи Марсо. Любовь и страсть, долг и измена, семейное счастье и несчастье, вызов обществу и возмездие — вот темы, которые делают эту историю глубоко жизненной и волнующей во все времена.» |
|
«Королем смеха», «Рыцарем улыбки» называли современники Аркадия Аверченко, проза писателя была очень популярна при жизни автора. Несмотря на то что А. Аверченко стоял на антимонархических позициях, считая, что до революции «вся Россия была больна» и Февральскую революцию принял, – Октябрьскую революцию 1917 года считал разрушающей традиции, ведущей к гражданской войне, уничтожению связи времен, отрицающей национальные и патриотические идеи. Но беспощадная правда не останавливает здорового смеха писателя, вовлекающего читателя в действо масок, карнавальных переодеваний. Его герои отказались от народной правды, приняв официальную. В своих сатирических, крайне острых, не лишенных трагизма рассказах писатель предупреждает о нешуточной опасности, к которой ведет затянувшийся маскарад, когда нечистая сила, вызванная на народный праздник, подменяет реальные лица и добрых знакомых из старых сказок.» |
|
Ранние произведения великого Толстого, объединенные темой русской армии — на войне и в мирное время. Героический подвиг русских войск во время трагической Крымской войны. Горький и ироничный взгляд на гусаров славной эпохи, воспетой Денисом Давыдовым, — и их оскудевших и сердцем, и чувствами, и честью потомков… Быт и нравы «опоры государства Российского» — казачества. Суровые, почти публицистические «Севастопольские рассказы», колоритные «Казаки» и почти пушкинские по прозрачной красоте слога «Два гусара», несомненно, входят в число самых совершенных произведений русской литературы. |
|
«Мертвые души» Николая Васильевича Гоголя (1809-1852) принадлежат к числу самых великих книг в истории не только русской, но и всей мировой литературы. Свой роман, продолжающий традиции легендарной «Одиссеи», писатель именовал поэмой, и действительно, полномасштабное, многоплановое изображение российской жизни достигает в повествовании высоты поэтического слова. Сюжет «Мертвых душ» подсказал автору сам Пушкин, и Гоголь задумал создать эпопею в трех частях наподобие «Божественной комедии» Данте, проведя героев через ад, чистилище и рай. Несмотря на то что второй том писатель сжег, а к третьему не успел приступить, его грандиозный замысел можно считать воплощенным: этот роман-поэма — настоящее полифоническое полотно, где мощь родного языка и характеров явлена столь глубоко и сильно, что и по сей день поражает актуальностью и остротой. Многочисленные экранизации и театральные спектакли по бессмертному сочинению Гоголя пользуются неизменным успехом, а образ гениального дельца Чичикова воплощали такие звезды, как Александр Калягин, Константин Хабенский, Дмитрий Певцов и Сергей Безруков.» |
|
«Александр Иванович Куприн (1870-1938) — один из ярчайших русских прозаиков. Его первые произведения появились на рубеже XIX-XX веков и сразу стали заметным явлением в литературе. После революции Куприн сотрудничал с Горьким в недавно организованном издательстве «Всемирная литература», но вскоре, не приняв перемен, пережив с армией Юденича разгром и бегство, уехал из России. Эмиграцию он переживал как личную трагедию и незадолго до смерти вернулся на родину. В эту книгу вошли ранние повести Куприна, каждую из которых можно назвать гимном любви. Воспевая красоту великого чувства, писатель признавался: «Не в силе, не в ловкости, не в уме, не в таланте выражается индивидуальность. Но в любви...» Сюжеты Куприна легли в основу известнейших фильмов «Гранатовый браслет» (1964) с Ариадной Шенгелая, Олегом Басилашвили и Владиславом Стржельчиком, «Олеся» (1971), где главную роль исполнила неподражаемая Людмила Чурсина, и зарубежного кинобестселлера «Колдунья» (1956) с блистательной Мариной Влади.» |
|
Писатель и публицист Владимир Галактионович Короленко (1853–1921) родился в семье чиновника судебного ведомства. Отец его имел репутацию «судьи праведного» и с детских лет внушил сыну понятия чести и долга. Впоследствии, когда за свои взгляды писатель подвергся репрессиям со стороны царского правительства, он понял, чего это стоит и какие нужны для соблюдения законности мужество и стойкость. Популярность Короленко была огромна, он писал рассказы и очерки о наиболее острых и злободневных вопросах современности. Однако при этом одни из самых светлых и прекрасных страниц русской литературы, посвященных детству, принадлежат именно его перу. Короленко справедливо считал, что период «ранних впечатлений», полученных в детские годы, — самый ценный опыт человека, формирующий все его дальнейшее развитие. В настоящее издание вошли самые известные произведения автора: «В дурном обществе», «Слепой музыкант», «Чудная», «Река играет» и другие. |
|
«Роман Николая Гавриловича Чернышевского (1828-1889) «Что делать?» в истории русской литературы произведение легендарное, как, впрочем, и фигура самого автора. Философ-утопист, революционер-демократ, ученый, критик, публицист, он вызывал настоящее восхищение современников. Карл Маркс признавался, что ему пришлось заняться русским языком, чтобы познакомиться с превосходными экономическими работами Чернышевского. В переписке тайной полиции его именовали «врагом Российской империи номер один». Его судьба и личность напоминают житие христианского мученика: он был арестован и заключен в Петропавловскую крепость, пережил процедуру гражданской казни, более двадцати лет провел на каторге и в ссылке… Свою самую знаменитую книгу он написал в тюремной камере. Вскоре после публикации ее изъяли из печати, она распространялась в нелегальных рукописных копиях и становилась образцом для подражания. В ней рассказывалось о новых людях, о том, какими они должны быть и что нужно делать, чтобы началась новая жизнь. Вслед за автором сама действительность предложила немало ответов на этот главный вопрос, но так или иначе для каждого читателя он и сегодня остается открытым…» |
|
«Вечера на хуторе близ Диканьки» — первое крупное произведение Николая Васильевича Гоголя (1809-1852), которое сразу же принесло ему известность и признание собратьев по перу. Когда повести вышли в свет, Пушкин писал о «Вечерах»: «Они изумили меня. Вот настоящая веселость, искренняя, непринужденная, без жеманства, без чопорности. А какая поэзия!... Все это так необыкновенно в нашей литературе, что я доселе не образумился». Ему вторил Баратынский: «Еще не было у нас автора с такою веселою веселостью... Слог его жив, оригинален, исполнен красок и вкуса». Страшное и смешное, реальное и мистическое удивительным образом соседствуют на страницах этих бессмертных повестей, а богатый, образный и точный язык по праву позволяет отнести это сочинение Гоголя к настоящим сокровищам русской литературы.» |
|
«Герой нашего времени» — первый русский психологический роман, который определил свою эпоху почти на целый век. Михаил Юрьевич Лермонтов (1814–1841), создавая это произведение, опирался и на известнейшие сочинения западноевропейских писателей («Исповедь» Ж.Ж. Руссо, «Страдания молодого Вертера» И.В. Гёте, «Паломничество Чайльд-Гарольда» Дж.Г. Байрона), и на опыт русских предшественников — прежде всего «Евгения Онегина» А.С. Пушкина. Сама фамилия Печорин создана по пушкинскому образцу, от названия другой северной реки. Критики называли загадочного и романтичного героя Лермонтова «русским Гамлетом». В.Г. Белинский писал о нем «В этом человеке есть сила духа и могущество воли… в самых пороках его проблескивает что-то великое…» Ему вторил В.В. Набоков: «Лермонтову удалось создать образ человека, чей романтический порыв и цинизм, тигриная гибкость и орлиный взор, горячая кровь и холодная голова, ласковость и мрачность, мягкость и жестокость, душевная тонкость и властная потребность повелевать, безжалостность и осознание своей безжалостности остаются неизменно привлекательными для читателей разных стран и эпох». |
|
«Поединок» — одна из самых известных повестей Александра Ивановича Куприна (1870-1938), замечательного русского прозаика с удивительной судьбой: после Октябрьской революции он уехал в эмиграцию, около двадцати лет прожил в Париже, но тоска по родине незадолго до кончины вынудила его вернуться. Он умер в Гатчине под Ленинградом и был похоронен на легендарных «Литераторских мостках» на Волковском кладбище. Когда в 1905 году «Поединок» появился в печати, имя Куприна уже стало известно всей читающей России. Повесть вышла с посвящением Максиму Горькому и заслужила восторженную похвалу критиков и самого Льва Толстого. Эта небольшая вещь, в которой необыкновенно ярко показаны «ужас и скука военной жизни», воспевает чистоту и силу настоящего чувства, победу человеческого духа. Высокий поступок подпоручика Ромашова, погибшего от руки противника, становится примером идеальной любви и подтверждает вечную истину, о которой писатель говорил в своих произведениях: любовь оказывается сильнее смерти.» |
|
Идеалом писателя была личность, осознающая свое человеческое достоинство, а помочь ей в этом должна была книга, дающая знания о жизни, доступная и правдивая, даже если это сказка — ибо за вымыслом в произведениях Салтыкова-Щедрина кроется на редкость живое и ясное понимание действительности. |
|
Козьма Прутков — одна из самых удивительных загадок русской литературной и общественной жизни. Вымышленный персонаж, порожденный богатой фантазией поэта Алексея Константиновича Толстого и его двоюродных братьев Жемчужниковых — Алексея Михайловича, Владимира Михайловича и Александра Михайловича, ярко и неожиданно засверкав на литературном небосклоне, моментально завоевал славу как автор искрометных афоризмов, метких эпиграмм, колких басен и смешных комедий. Ему по душе были жанры, способствующие исправлению нравов и обличению пороков, в то время как он сам являлся плоть от плоти того самого общества, которое нещадно бичевал... Козьма Прутков — это актуальная во все времена сатира на вечного бюрократа, на самодовольного поэта и бездарного философа-мудреца, позволяющая нам со стороны взглянуть на собственные недостатки, посмеяться над ними и в то же время серьезно задуматься... |
|
«Классика русской реалистической литературы, ценимая современниками так же, как «Накануне» и «Дворянское гнездо» И.С. Тургенева. Блестящий образец психологической прозы, рисующий общее в частном и создающий на основе глубоко личной истории подлинную картину идей и нравов интеллектуально-дворянской России переломной эпохи середины XIX века.» |
|
Уже были написаны «Записки из Мертвого дома», «Записки из подполья», «Преступление и наказание», «Идиот» и другие шедевры, а Достоевский все еще испытывал острое чувство неудовлетворенности и, по собственному признанию, только подбирался к главному своему произведению. В 1871–1872 годах выходит его шестой роман с вызывающим и символическим названием «Бесы». Увлекательная драма, захватывающий сюжет, бушующие страсти и чрезвычайные, дикие события «под стеклянным колпаком» провинциального города, – таково одно из величайших произведений не только русской, но и мировой литературы. |
|