|
|
|
Российская драматургия
|
«Не только искания красоты, но и красота исканий», — такое определение стихам Гумилева дал И.Ф. Анненский. Наполненная событиями жизнь поэта трагически оборвалась в августе 1921 года: он был арестован по подозрению в участии в антисоветском заговоре и расстрелян чекистами. На протяжении долгих лет стихи Гумилева были запрещены в Советском Союзе. Его ранние романтические стихи воспевали конквистадоров, каравеллы, рыцарей, экзотические страны, жемчуга и розы. Но зрелый Гумилев остался в истории русской литературы как певец совершенного мужества, автор тончайшей любовной лирики и поэт-философ. Настоящее издание позволит в полной мере насладиться талантом одного наиболее ярких и значительных поэтов Серебряного века и проследить его творческий путь от первых шагов до пика мастерства и славы. |
|
Леонид Зорин — замечательный писатель, в которого влюбляешься с первых страниц. Редкий случай — его пьесы читаются на одном дыхании, как увлекательнейшие романы, причем чуть ли не каждую реплику хочется выучить наизусть. Действительно, многие из пьес Зорина разошлись на цитаты (чего стоят одни «Покровские ворота»!). Все дело в удивительном таланте автора, его особом подходе к языку и огромной нежности к своим героям и месту действия, будь то овеянная романтической дымкой Москва пятидесятых, суровый Древний Рим или кишащий интригами двор Екатерины II. «Москва. Пятидесятые годы. Они уже скрылись за поворотом, они уже стали старыми письмами и пожелтевшими подшивками. Но стоит рукой прикрыть глаза...» |
|
Все тексты в этой книге даны в последней прижизненной редакции автора. |
|
«В книгу вошли самые известные пьесы Л. Петрушевской. Уже несколько десятилетий они не сходят с театральных сцен, а в последние годы включены в школьные и институтские программы. Эти тексты, открывшие новый этап в современной драматургии, ставят «вечные вопросы» — и не без юмора. В сущности, почти все пьесы Л. Петрушевской на самом деле комедии. Это проверено на зрителях...» |
|
«В настоящий сборник вошли сценарии Юрия Арабова, известного российского кинодраматурга, лауреата множества премий. Среди них — «Господин оформитель», «Молох», «Телец», «Солнце», а также нереализованные сценарии: «Ужас, который всегда с тобой», «Конкубино». Предисловие режиссера Александра Сокурова.» |
|
Л.Н. Толстой вошел в историю мировой литературы в первую очередь как гениальный прозаик, философ, создатель собственного учения — толстовства. Однако интерес к драматургии прослеживается в творчестве писателя на протяжении всей его жизни. В числе написанных им пьес такие известные, как «Власть тьмы», «Плоды просвещения» и «Живой труп». Парадокс заключается в том, что Толстой презирал театральную условность, воспринимал театральное искусство как грубую имитацию жизни. И тем не менее создал «театр Толстого» — театр огромной этической значимости. Как он сам говорил, «писать драму может только тот, кому есть что сказать людям, и сказать нечто самое важное для людей, об отношении человека к Богу, к миру, ко всему вечному, бесконечному». |
|
В настоящее издание вошли наиболее значительные произведения Владимира Маяковского — выдающегося поэта ХХ века, одного из лидеров русского авангарда. М. Цветаева назвала его «первым в мире поэтом масс… первым русским поэтом-оратором». Маяковский, который «к штыку приравнял перо», стал голосом революции и символом советской эпохи. Но, как всякий большой поэт, Маяковский перерос свое время: его творчество — какие бы споры оно ни вызывало сегодня — востребовано новыми поколениями читателей, его жизнь в искусстве оказалась долгой. |
|
Пробовали ли вы читать пьесы? В начале XX века издание свежей пьесы отдельной книжкой было обычным делом. И чтение. Издавая пьесу отдельной книжкой сегодня, мы рассчитываем не только на театральных режиссёров (электронная почта справилась бы много быстрее). Нам очень хочется поделиться ею как можно скорее, не дожидаясь выхода спектаклей. Нам очень хочется, чтобы вы, уважаемый читатель, смогли узнать хорошую сегодняшнюю современную пьесу и получить от её прочтения литературное впечатление. С нетерпением, издательство «Махаон». Пьеса «Уик Энд» написана Евгением Гришковцом и Анной Матисон, это их третья совместная работа, ранее были созданы сценарий к фильму «Сатисфакция» (2011) и пьеса «Дом» (поставлена и идёт в МХАТе им. А.П. Чехова и театре «Школа современной пьесы»). |
|
Продолжение популярной серии «Лучшие пьесы». В книге опубликованы пьесы, отмеченные в 2013 году Всероссийской премией «Действующие лица» за достижения в области драматургии. |
|
Из бессчётного числа написанных книг классикой становятся единицы — именно потому, что проблемы, затрагиваемые в них, универсальны. Любовь и ревность, честь и предательство, одиночество и непонимание, социальная несправедливость — темы, которые волнуют не только литературных героев, но и сидящих в классе учеников. Нужно лишь помочь им увидеть, что накопившиеся проблемы стояли некогда перед другими людьми — и, «учась на чужих ошибках», предложить возможность выхода. |
|
Лирические пьесы Островского, поражающие разнообразием сюжетов и характеров. Они могут быть трагикомическими, как «Правда – хорошо, а счастье – лучше», откровенно и щемяще трагическими «Поздняя любовь», «Последняя жертва» и «Сердце не камень» — или даже фантастическими, как «Снегурочка». Однако все они, несхожие внешне, насыщены психологизмом, необыкновенной глубиной понимания любви и отношений между мужчиной и женщиной, — отношений всегда непростых, но оттого более интересных современному читателю. |
|
В книге петербургского писателя и драматурга Льва Наумова интеллектуальные притчи соседствуют с метафизическими пьесами, философские новеллы — с историческими фантасмагориями. |
|
«В книгу Тимура Кибирова вошли либретто оперы-буффы «Терсит, или Апология трусости», одноактного балета «Победа над Фебом» и оратория «Закхей».» |
|
Елизавета — то ли авантюристка, то ли настоящая княжна, возжелавшая заполучить русскую корону. Паоло — приверженец «науки чародейной». Таковы главные герои пьес новой книги Александра Власова, известного читателю как тонкий лирик. Вот и эта книга пьес написана им в стихотворной форме, и не оставит равнодушными тех, кто ценит изысканный стиль и нетривиальный исторический сюжет. Книга оформлена великолепными рисунками талантливого автора. |
|
«К своему немалому удивлению автор обнаружил, что в этом году исполняется девять десятилетий его пребывания в этом мире. Такая серьезная дата, по его мнению, должна быть представлена веселой книгой. Он полагает, что это самая верная форма благодарности жизни за то, что она длится так долго. Читателю предлагается «Ироническая трилогия». Ее составляют романы «Трезвенник», «Кнут», «Завещание Гранта». На правах послесловия их заключают некоторые наблюдения и соображения, объединенные общим названием «Листки календаря». По словам критика А. Агеева, зоринские «...»маленькие романы» последних лет стали в своем роде сенсацией — «Господин Друг», «Трезвенник», «Кнут», «Тень слова», «Юпитер», «Забвение», «Сансара», «Завещание Гранда» — выгодно отличаются от основного литературного потока динамикой сюжета, ясностью композиции, рельефно прописанными характерами». Леонид Зорин (р. 1924) — известнейший драматург и прозаик, автор пьес «Варшавская мелодия», «Покровские ворота», «Царская охота», а также многих других сочинений.» |
|
Великое счастье безвестности — такое, как у Владимира Гуркина — выпадает редкому творцу: это когда твое собственное имя прикрыто, словно обложкой, названием твоего главного произведения. «Любовь и голуби» знают все, они давно живут отдельно от своего автора — как народная песня. А ведь у Гуркина есть еще и «Плач в прогоршню» — «шедевр русской драматургии — никаких сомнений. Куда хочешь ставь — между Островским и Грибоедовым или Сухово-Кобылиным» (Владимир Меньшов). И вообще Гуркин — «подлинное драматургическое изумление, я давно ждала такого национального, народного театра, безжалостного к истории и милосердного к героям» (Людмила Петрушевская). В этой книге он почти весь — в своих пьесах и в памяти друзей. |
|
«Юрий Поляков — один из моих любимых современных писателей. Его стиль узнаваем с первых строк, его сюжеты не отпускают до последней страницы, его меткие слова и сравнения западают в память, а диалоги увлекают емкой легостью. Его пьесы — редкое явление нынешней драматургии. Они очень современны, хотя написаны по классическим канонам без хаотичного новаторства, скрывающего беспомощность. Его герои говорят на живом, настоящем русском языке... Репризы и неологизмы из пьес давно перекочевали в живую речь, а это верный признак народности писательского дара. И еще одна особенность этих пьес: они захватывают тебя не только тогда, когда разыгрываются на сцене. Читать их тоже очень интересно. Большая редкость не только по нынешним временам...» Станислав Говорухин. |
|
«А.Н. Островский и по сей день является самым популярным русским драматургом. Его экранизируют, по его пьесам ставят спектакли. Сейчас по мотивам пьес Островского ведутся съемки сериала «Деньги и любовь по-русски». Кажется, только появившись на свет, пьесы Островского обречены были стать русской классикой: настолько ярки и одновременно обобщены характеры его героев. Пьесы Островского «Поздняя любовь» (1873) и «Последняя жертва» (1878), вошедшие в настоящее издание, впрочем, равно как и много раньше созданную «Грозу» (1860) и годом позже «Последней жертвы» вышедшую «Бесприданницу» (1879), можно было бы объединить общим подзаголовком «Женский вопрос в России». От «странно» до «крайне парадоксально» отзывались критики о премьере пьесы «Поздняя любовь». А анонимный автор еженедельника «Гражданин» даже воскликнул: «О, г. Островский! Отчего вы не умерли до написания «Поздней любви»!?» В качестве приложения приводится статья Т. Москвиной «Поздняя любовь» А.Н. Островского и женский вопрос в России».» |
|
«Пара пьес» — новая книга Евгения Водолазкина, лауреата литературных премий «Большая книга» и «Ясная поляна», открывает автора как драматурга. Действие обеих публикуемых пьес происходит на невских берегах — в современном Петербурге («Пародист») и в Ленинграде 1930-х годов («Музей»). Несмотря на внимание к историческим деталям, основная драма — и это характерно для творчества Водолазкина в целом — в обоих случаях разворачивается в плоскости метафизической. Это, впрочем, не делает пьесы ни сухими, ни скучными: их подлинный драматизм нисколько не мешает проявлению свойственного автору юмора.» |
|
Пьесы Островского любимы миллионами россиян за их обманчивую простоту и ясность: вот порывистая и чистая душой Катерина, вот слабовольная Лариса-бесприданница, вот старая кокетка Раиса Павловна, манипулирующая чужими судьбами, – и все это старая, ушедшая уездная Россия с ее смешными и грустными героями, которые оказываются порой мудрее любых философов. |
|
