|
|
|
Книги Милюгина Е.Г.
|
В альбоме представлена живописная коллекция Музея Метрополитен, включающая величайшие шедевры европейского искусства от Раннего Возрождения до импрессионизма. В череде элегантных полотен сиенской школы, изысканных картин венецианских «виртуозов», строгих композиций нидерландских и немецких мастеров перед читателем открывается история итальянского и Северного Возрождения. Живописная коллекция испанской, голландской и фламандской школ поражает богатством замыслов и разнообразием сюжетов. Наиболее полно отражена в альбоме французская коллекция: это жанровые зарисовки XVII века, галантные композиции эпохи рококо, эмоционально насыщенные пейзажи и натюрморты импрессионистов. Наша книга предназначена для широкой аудитории любителей живописи. Она будет интересна тем, кто учится живописи и кто преподает ее в вузах и училищах. Яркий и содержательный текст позволит уверенно пройти по многочисленным залам музея, даст возможность насладиться великими полотнами. А они в данном издании выглядят очень выигрышно. |
|
«Альбом «Иллюстрированная книга о собаках» знакомит читателя с основными породами собак, которые были зафиксированы кинологами на заре возникновения этой науки — в последней четверти XIX в. Иллюстрации выполнены группой английских художников-анималистов при участии ведущих мастеров этого жанра — Ч.Б. Барбера и Р.С. Мозли.» |
|
Музей изящных искусств находится в Бостоне (штат Массачусетс, США). Бостон — город музеев международного значения: в нем есть Музей науки, художественная галерея Изабеллы Стюарт Гарднер, исторический дом-музей Пол-Ривер-Хауз. Музей изящных искусств — главный предмет гордости бостонских почитателей прекрасного. Его собрание насчитывает около 450 тысяч экспонатов со всего мира: из Африки, Азии, Европы, Америки — с древнейших времен до наших дней. Альбом знакомит читателя с коллекцией европейской живописи и японской и китайской графики. В альбоме многосторонне представлена живописная коллекция Музея изящных искусств в Бостоне. Она включает редчайшие композиции итальянских, испанских, голландских, фламандских, английских и французских художников начиная с XII и до конца ХIХ века. Разделы альбома отражают историю всех ведущих национальных школ в разнообразии жанров, стилей и творческих индивидуальностей. Наибольшее внимание уделено собранию французской живописи рубежа XIX—XX веков: барбизонцев, импрессионистов, постимпрессионистов. Специальные разделы посвящены традиционной графике Японии и Китая. Альбом предназначен для широкой аудитории любителей искусства. Он будет интересен всем, кто учится живописи и графике, кто преподает историю мировой художественной культуры в вузах, училищах и школах. Книга может послужить прекрасным подарком любителям живописи. |
|
Альбом посвящен собранию русской живописи Павла и Сергея Третьяковых – уникальному явлению в национальной культуре России. Коллекция Третьяковых отразила все основные вехи истории русской живописи от XVIII до конца XIX века. Альбом предназначен для широкой аудитории любителей искусства. Он будет интересен всем, кто учится живописи и графике, кто преподает историю мировой художественной культуры в вузах, училищах и школах. Книга может послужить прекрасным подарком любителям живописи. |
|
Собор Монреале считается самым значимым норманнским храмом на Сицилии. В архитектурном облике собора переплелись элементы различных стилей. Его мозаичный цикл – один из наилучших образцов архитектурного византийского искусства XII века. Альбом может представлять интерес как для широкого круга читателей, так и для специалистов-искусствоведов и станет хорошим подарком друзьям и близким. |
|
Альбом знакомит читателя с художественной коллекцией музея Карие, более известного под названием церковь Спасителя в Хоре. Историко-культурную ценность музея составляет необычная архитектура и интерьеры, созданные в XIV веке. Альбом может представлять интерес как для широкого круга читателей, так и для специалистов-искусствоведов и станет хорошим подарком друзьям и близким. |
|
Альбом познакомит с творчеством Карло Кривелли, одного из самых самобытных мастеров раннего Ренессанса. Любители живописи смогут проникнуть в тайны живописного мастерства мастера, узнают историю создания и жанровые и стилевые особенности его шедевров. |
|
Фра Анджелико, флорентийский художник, был монахом Доминиканского монастыря и художественную деятельность начал, иллюстрируя книги на религиозные темы. Он расписывал алтари, писал картины, и его герои отражают его чистый – ангельский – взгляд на мир. |
|
Венецианский художник Карло Кривелли – один из самобытнейших художников раннего Ренессанса. Мастер религиозной живописи, он почти не касался светских тем, однако в его творчестве воплотились идеалы феодально-рыцарской культуры позднего Средневековья. |
|
Для полотен флорентийского мастера Фра Анджелико характерен золотой цвет. Монах, он расписывал алтари, иллюстрировал книги и писал картины на религиозные темы – и смотрел на мир с благоговением. Его Мадонны и ангелы отражают присущую его душе радость. |
|
Альбом адресован всем, кто любит и ценит русское искусство, – от школьников, впервые вступающих в мир живописи, до студентов вузов, преподавателей истории искусства и мировой художественной культуры, любителей и профессионалов. Поставив в центр своего творчества социально-критические сюжеты, передвижники придали своему искусству не только аналитическую, но и провидческую роль – право творить свой суверенный суд над обществом. Эта эстетическая суверенность стала непосредственным преддверием русского символизма и модерна. С важнейшими полотнами передвижнического реализма и знакомит читателя эта книга. |
|
Альбом знакомит с уникальными художественными сокровищами всемирно известной Сикстинской капеллы в Ватикане, которые входят в сокровищницу мировой культуры. Стенные росписи капеллы на темы Ветхого и Нового Завета выполнены гениальными мастерами. |
|
Альбом знакомит читателя с величайшим творением Леонардо да Винчи – фреской «Тайная вечеря». Сценой предательства художник открыл душевный мир людей в момент острого эмоционального напряжения, заставив зрителя сопереживать самому Богу Сыну. |
|
Живописец, математик, теоретик искусства эпохи Раннего Возрождения, Пьеро делла Франческа обладал оригинальным дарованием и уникальной трудоспособностью. Это позволило ему заложить основы Возрождения в живописи Средней и Северной Италии. |
|
Альбом знакомит читателя с картинами Боттичелли, в которых воплощен образ Мадонны с Младенцем. В уникальной художественной коллекции эпохи Раннего Возрождения величие Царицы Небесной сочетается в Ее облике с опытом земной женщины, много пережившей. |
|
В альбоме представлены полотна гениального итальянского художника – Рафаэля Санти. Жизнь его была недолгой, но и отпущенного судьбой времени оказалось достаточно, чтобы о нем вспоминали как об одном из великих мастеров Высокого Возрождения. |
|
Станцы Рафаэля в Ватикане – уникальное произведение искусства Высокого Возрождения. В альбоме представлены фрески работы Рафаэля и его учеников, относящиеся к культурным ценностям мирового масштаба. Эти фрески осеняет слава великого художника. |
|
Альбом посвящен Музею Метрополитен в Нью-Йорке – одному из самых грандиозных музейных собраний в мире. Вся история европейской живописи от Возрождения до импрессионизма откроется перед читателем в редчайших работах великих мастеров. |
|
Альбом посвящен феномену русского акварельного портрета. Искусство акварельного портрета пришло в Россию из Европы. Во второй половине XVIII века акварельный портрет получил широкое развитие сначала в Англии, а затем во Франции как портрет-миниатюра. В России акварельный портрет стал популярным видом искусства в конце XVIII – начале XIX века, а затем, в течение XIX и первых двух десятилетий ХХ столетия, достиг исключительного расцвета. Если первые русские мастера при создании акварельного портрета пользовались традиционной техникой миниатюры, то художники 1820–1830-х годов в полной мере выявили возможности акварельного портрета, создав его классические мужские и женские образцы. Акварелисты середины XIX века создали галерею императорских и светских портретов в технике акварели, утвердив жанр в качестве перспективного. Рубеж XIX–XX веков отмечен в русском искусстве необычным взлетом интереса к акварельной технике. Значительное влияние на развитие акварельного портрета в это время оказали художники, объединившиеся вокруг журнала «Мир искусства». Самобытный вклад в развитие акварельного портрета внесли русские художники ХХ века. |
|
Альбом знакомит читателя с творчеством Винсента Ван Гога. Представленная в альбоме галерея полотен позволяет понять сущность разных этапов в творчестве художника, получить представление о двух его манерах: ранней, голландской, и зрелой, французской. |
|
