|
|
|
Классический танец
|
Переиздание фундаментального труда одесского преподавателя танцев А.Я. Цорна. Впервые вышедшая на русском языке в 1890 г., книга содержит подробное описание танцевальных упражнений, шагов и танцев второй половины XIX в. и является ценнейшим источником информации о социальном танце этого периода. Книга снабжена подробными комментариями и может представлять интерес не только для специалистов в истории танца, но и для танцоров и хореографов, желающих познакомиться с этой частью истории танцевального искусства. |
|
Аргентинское танго – танец страсти. Танец печали. Танец нежной любви. Рожденное в начале прошлого столетия в Буэнос-Айресе, танго сегодня оказалось вдруг необычайно востребованным и без преувеличения покорило весь мир. Ореол особого аромата некоей исключительности, приправленный эротикой, окутывал танго буквально с момента его появления. И действительно, ни в одном другом танце (особенно в его сценическом варианте) нет такой гармонии контрастов чувств, наполняющих человека. Альбом Tango известного московского фотографа, члена Союза фотохудожников России, Владимира Косарева — первое в нашей стране издание подобного рода, так полно раскрывающее мир аргентинского танго в лицах, эмоциях и действии. Всматриваясь в фотографии, невольно ловишь себя на мысли, что ты оказался среди танцующих людей самых разных возрастов на уличных танцплощадках или в душных танго-салонах Буэнос-Айреса, на милонгах (танцевальных вечеринках) или шоу крупнейших мировых танго-фестивалей. Фотографу удается удивительно точно передать их атмосферу, а также психологию и состояние тангерос, музыкантов танго-оркестров. В танго есть то, что стало источником неиссякаемого притяжения к нему миллионов людей во всем мире. Близкое объятие. Оно стирает границы между танцующими. Его основа — абсолютное доверие. Ведь речь идет о внутреннем мире человека. Он беззащитен и одновременно обретает в партнере продолжение себя самого. Это тот предельный уровень публичной интимности, которая только возможна. Альбом наполнен танцорами и музыкантами — и все они вместе с нами, листающими страницы фотоальбома, словно действующие лица милонги. Сплав красоты движений, эмоционального подъема и палитры красок захватывает настолько, что мы невольно становимся сопереживающими зрителями и даже участниками танцевального действа. Логическим завершением альбома является глава «Кумиры». На фотографиях ставшие легендами аргентинского танго замечательные танцоры Мигель Анхель Зотто, Мариано Чичо Фрумболи и Хуана Сепульведа, Себастьян Арсе и Мариана Монтес, Орасио Годой и Сесилия Берра, а также многие другие тангерос и музыканты, дающие подлиную жизнь танго сегодня. |
|
Геннадий Гершевич Альберт — заслуженный артист РСФСР (1978), педагог, кандидат искусствоведения (1984), ученик А.И. Пушкина — выдающегося педагога классического танца. Данная книга позволяет проследить развитие петербургской балетной педагогики на протяжении века, раскрывает методику «пушкинской школы», давшей миру двух великих танцовщиков — Р. Нуриева и М. Барышникова. В книге приведены три примера балетных уроков А.И. Пушкина. Издание рассчитано на специалистов, а также на любителей балета. |
|
В книге излагаются основы аргентинского танго-парного танца, популярного во всем мире на протяжении вот уже более столетия. Дается подробное описание движений; текст снабжен иллюстрациями. Книга сопровождается видеозаписью уроков (на диске в формате DVD). Издание предназначено для широкого круга любителей танца. |
|
Издание предназначено для студентов специальных учебных заведений, учащихся художественной самодеятельности и всех интересующихся хореографией. В книги излагаются основы танца модерн — течение хореографии, зародившегося в начале XX века одновременно в США и Германии и получившего широкое распространение. Дается подробное описание движений. Книга сопровождается видеозаписью уроков. |
|
Аким Волынский (1863-1926) — публицист, литературный и театральный критик, искусствовед, философ. «Книга ликований» — самая необычная книга о классическом танце. Впервые вышедшая в Ленинграде в 1925 году, она и по сей день является наиболее полным исследованием символики танцевальных поз и движений. Это учебник танца, написанный как поэма, как философский трактат, как семантико-культурологическое исследование. Книга будет интересна как специалистам в области хореографии, теории культуры, искусствоведения, так и широкому кругу читателей, интересующихся проблемами художественного творчества. |
|
В книге Н.П. Базаровой изложена методика преподавания классического танца в четвертом и пятом классах балетной школы. В программу вводятся большие прыжки, усложняются заноски, начинается изучение туров в больших позах. Мышцы набирают силу, исполнение приобретает художественную окраску и выразительность. Закладывается крепкая основа профессиональных навыков, которые необходимы для дальнейшего технического развития и совершенствования учащихся. В книге отражен и личный опыт педагога с почти сорокалетним стажем, и опыт всего Ленинградского хореографического училища, которое непрерывно совершенствует методику обучения классическому танцу. |
|
Книга, которую вы держите в руках, является методическим руководством по классическому тренажу. Она поможет развить техническое танцевальное мастерство наряду с воспитанием выразительности и артистичности. Элементы и упражнения, описанные в книге, расположены по годам обучения, с учетом степени трудности. Для преподавателей и учащихся старших классов хореографических школ. |
|
Вера Сергеевна Костровицкая (1906-1979) — артистка и выдающийся педагог. В 1923 г. окончила Петроградское хореографическое училище (педагоги О.И. Преображенская, А.Я. Ваганова). В 1937-1965 гг. преподавала классический танец в Ленинградском хореографическом училище. Книга В.С. Костровицкой занимает особое место среди имеющихся пособий по классическому танцу. Сборник примеров уроков, предназначенный для всех классов хореографических училищ с восьмилетней программой обучения. |
|
В книге излагаются основы классического танца. Дается подробное описание движений; текст снабжен иллюстрациями. Книга сопровождается видеозаписью уроков (на диске в формате DVD). Издание предназначено для студентов специальных учебных заведений, учащихся художественной самодеятельности и всех интересующихся хореографией. |
|
«Максин А. (Венгеров) — московский балетный актер, автор книги «Изучение бальных танцев». Первое издание было выпущено в 1839 г. В книге изложена методика и описаны правила изучения бальных танцев. Произведение А. Максина — частичка истории русской танцевальной культуры, документ эпохи — не утратило своей ценности и сегодня. Книга будет интересна всем любителям танцевального искусства.» |
|
Учебник Грациозо Чеккетти, сына Энрике Чеккетти, выбивается из целого ряда изданий, посвященных искусству танца, поскольку до сих пор является единственным и подробным руководством по технике и методологии итальянской школы. С помощью этой книге можно познакомиться не только с дидактическим методом Энрике Чеккетти, но и с критическими замечаниями и дополнениями, приведенными в работах его последователей и учеников, книги которых впервые увидели свет в Великобритании. В книге слиты воедино и прочная теоретическая база, доходчивые и подробные комментарии и практические примеры, которые отображены в 700 авторских схематичных рисунках. Все описываемые упражнения и движения проиллюстрированы, подробно охарактеризованы их стилистические особенности. Кроме того, в своей книге маэстро излагает собственные основные педагогические принципы, он уделяет внимание практически всему, что должен знать и уметь артист балета. |
|
Данная книга посвящена танцам интересного исторического периода — середины XVII — начала XX века, времени становления, развития и процветания балов как в России, так и в Европе. Здесь собрана информация о танцах этого периода, о ведущих хореографах, о балах ушедшей эпохи. Многие материалы, использованные в книге, впервые представлены на русском языке. Книга рассчитана на хореографов, организаторов массовых мероприятий, а также всех интересующихся танцевальной культурой прошлого. |
|
