|
|
История и теория архитектуры
|
Энциклопедия воссоздана по изданию 1902-1908 годов, впервые печатается в 7 томах (8 книгах), в оригинальном формате и в полном объеме. Автор энциклопедии Барановский Гавриил Васильевич, архитектор, историк архитектуры, издатель. В издание включены лучшие на тот период времени образцы художественно-архитектурного творчества мастеров всего мира. Богатство и количество представленного на страницах томов материала позволяет архитекторам, художникам, застройщикам, а также всем, кто интересуется архитектурой, найти ответы на интересующие вопросы, получить необходимые идеи для дальнейшего творчества. |
|
Энциклопедия воссоздана по изданию 1902-1908 годов, впервые печатается в 7 томах (8 книгах), в оригинальном формате и в полном объеме. Автор энциклопедии Барановский Гавриил Васильевич, архитектор, историк архитектуры, издатель. В издание включены лучшие на тот период времени образцы художественно-архитектурного творчества мастеров всего мира. Богатство и количество представленного на страницах томов материала позволяет архитекторам, художникам, застройщикам, а также всем, кто интересуется архитектурой, найти ответы на интересующие вопросы, получить необходимые идеи для дальнейшего творчества. В седьмой том энциклопедии вошли сведения об архитектурных и скульптурных деталях. |
|
В книге мастерски исследован баланс между стремлением остаться в памяти потомков и практической стороной строительства, воплощавшийся в архитектуре на протяжении истории человечества, а также культурное значение архитектуры — от пирамид Древнего Египта до здания Сиднейской оперы, которое так резко контрастирует с обычными дачными коттеджами. Читатель не просто знакомится с конкретными историческими периодами и конкретными стилями, такими как барокко или модерн, — Эндрю Бэллентайн выходит за рамки этой темы и анализирует экономическое, политическое и эстетическое значение зданий. Следуя за автором, читатель увидит, как обычные постройки приобретают культурную значимость благодаря традиции и как архитектура помогает нам осознать наше место и роль в истории. |
|
Книга представляет собой богато иллюстрированное руководство по истории западноевропейской и американской архитектуры последнего тысячелетия. Она содержит обширные сведения о художественной специфике и эволюции этого искусства, истории архитектурных стилей, многообразии их региональных вариантов и отдельных направлений, знакомит с творчеством великих зодчих. Издание включает 600 цветных иллюстраций, воспроизводящих фасады и интерьеры известнейших архитектурных сооружений; каждая из 148 статей, расположенных на отдельном развороте, имеет свое название и посвящена определенному периоду или стране; кроме того, анализируются особенности 36 шедевров мировой архитектуры. Текст дополнен приложением, включающим краткие биографические сведения о 180 ведущих архитекторах мира, а также словарь использованных в тексте архитектурных терминов. Издание рассчитано на самый широкий круг читателей, интересующихся историей мировой художественной культуры. |
|
Данный том энциклопедии исследует развитие гражданского, военного, жилищного и религиозного зодчества на протяжении более чем двух тысячелетий. Книга объясняет формальный язык архитектуры, помогает понять те средства, пользуясь которыми архитектор создает свои произведения: технические приемы, материалы и инструменты, структурные и композиционные элементы. Каждая статья начинается с четкого определения, затем подробно разбираются примеры того или иного явления и дается краткое описание его исторической эволюции. Отдельно рассматриваются 17 шедевров архитектуры. Книга адресована всем интересующимся историей искусства. |
|
«Цель искусства — усиление и сенсибилизация всех жизненных сил. В Венском доме искусств это является живой реальностью. По поводу его открытия Хундертвассер писал: «Венский дом искусств — это дом, где красота чинит препятствия, где исполняет самые активные функции, дом нерегламентированных неправильностей, неровных полов, деревьев-жильцов и танцующих окон. Это дом, в котором совесть человека чиста по отношению к природе».» |
|
DAS F-PRINZIP is an architectural 3D board game which encourages a playful examination of the letter F. This concept is based on a constellation of four equally formed F-shapes modelled on the walls of a rectangular room. The short lower bar of the F may serve as a partition. Purpose of the game is to explore the manifold, sheer endless possibilities of creating floor plans and three-dimensional constructions. As a connector between language, shape and function, DAS F-PRINZIP enhances spatial thinking. DAS F-PRINZIP is the result of the artist Feyyaz' constant development of his own art environments. It compacts the idea of space into a recurring principle with numerous variants. Each set consists of four wooden F-shapes and a booklet in a box. |
|
Монография посвящена образам архитектуры Европы со времен античности до рубежа XIX-XX вв. — конца периода доиндустриального развития зодчества. В первой части книги дано сжатое изложение истории европейской архитектуры и формирования ее стилей в различные периоды развития. Во второй части — непосредственно представлены образы архитектуры выдающихся городов Европы, их основные памятники. |
|
«Предлагаемая книга «Архитектура, рассмотренная в соотношении к искусству, нравам и законодательству» задумана как первая часть трилогии о Клоде-Николя Леду — замечательном французском архитекторе, градостроителе, философе и поэте пластических форм, новаторе и мечтателе, выдающемся теоретике и блестящем практике архитектуры XVIII века, значительно повлиявшем на развитие мировой архитектуры XIX-XX веков и продолжающем оказывать свое удивительно стойкое влияние на многих архитекторов мира до настоящего времени. Первый том трилогии представляет собой оригинал и перевод на русский язык трактата Леду об архитектуре. В этой книге К.-Н. Леду увлекательно рассказывает и показывает в изысканных гравированных рисунках и чертежах материальную и духовную составляющие архитектурно-пространственной среды в задуманных им проектах. И везде у королевского архитектора архитектура достойна Человека.» |
|
Эта прекрасно иллюстрированная книга знакомит читателя с шедеврами русской архитектуры и изобразительного искусства. Описаны наиболее известные монастыри и храмы, их история и культурные ценности, наиболее интересные художественные музеи Москвы и Санкт-Петербурга, богатейшие архитектурные памятники Пскова, Новгорода Великого, Полоцка, Владимира, Суздаля, Ярославля, сохранившиеся в первозданном виде. |
|
«Эта книга является разработкой эссе по теме «Пространство обитания человечества», опубликованного в издательстве «Компания Спутник+» в 2003 году. Авторы этой книги предлагают свое видение развития цивилизации планеты Земля в третьем тысячелетии в условиях возможного роста народонаселения, сохранения и восстановления окружающей среды. Книга адресована к тем, кого волнуют судьбы поколений, кому небезразлично развитие гармонии между человечеством и живой природой, Космосом и Вселенной.» |
|
«Монография представляет собой краткий аналитический очерк эволюции современной архитектуры и строительной техники, построенный на основе лекционного курса, читаемого автором в Московском государственном строительном университете (МГСУ). Рассмотрены основные направления развития современной архитектуры — функционализм, экспрессионизм, регионализм, структурализм, постмодернизм, историзм, хай-тек и др. Выявлены основные предпосылки возникновения и формирования этих направлений, особенности их развития и дальнейшие перспективы с учетом влияния развития строительной техники и выявления её эстетического потенциала. Монография включает в себя существенно дополненные и переработанные издания книг автора «Архитектура двадцатого века», «Зодчество индустриальной эпохи». Название монографии изменено в соответствии с принятым Государственном стандарте высшего профессионального образования РФ, опубликованные в 1995, 2000 и 2001,2003 гг.» |
|
«Книга посвящена одной из основных категорий архитектуры, важнейшей характеристике архитектурной формы — стилю. В современных условиях культурной неоднородности, все большего распространения непрофессиональных решений в архитектуре, проявления признаков китча во всех видах искусства автору представляется своевременным и актуальным создание книги, в которой будет восстановлен весь исторический и культурный контекст стилеобразования в архитектуре. Новизна книги в том, что в ней рассматривается эволюция самого понятия «стиль» в работах известных теоретиков архитектуры, начиная с середины XVIII века и до сегодняшнего дня. Архитектура рассматривается как социально-коммуникационная деятельность, обладающая своим специфическим «языком». Этот языковой аспект архитектуры представляется наиболее важным, так как именно он превращает архитектуру из простой строительной деятельности в высокое искусство. Книга будет полезна студентам-архитекторам, искусствоведам, культурологам, специалистам всех гуманитарных профессий, всем, кто хочет расширить и углубить свои познания в области архитектуры.» |
|
«В настоящей книге представлено первое фундаментальное исследование ключевой проблемы неклассической (в том числе современной) архитектуры — проблемы декора. Архитектурный декор рассматривается как текст, интерпретирующий значения конструктивной и композиционной формы. Исследование осуществлено на представительном материале русской архитектуры XVII века. Методика структурно-генетического анализа позволила проследить декоративные элементы в их динамике, соотнесенной с развивающейся структурой сооружений, и выявить смысловое взаимодействие различных уровней архитектурной формы. Полученные выводы, существенно расширяя границы «классических» представлений, отвечают потребности современной архитектурной практики в новой теории формообразования, обосновывающей «культуру детализации». Семиотический аспект исследования дает возможность выйти за пределы чисто архитектурной тематики в область общей теории значений. Издание рассчитано на архитекторов, реставраторов, историков и теоретиков архитектуры, искусствоведов.» |
|
«Впервые в науке об исскустве предпринимается попытка систематического анализа проблем интерпретации сакрального зодчества. В рамках общей герменевтики архитектуры выделяется иконографический подход и выявляются его основные варианты, представленные именами Й. Зауэра (символика Дома Божия), Э. Маля (архитектура как иероглиф священного), Р. Краутхаймера (собственно — иконография архитектурных архетипов), А. Грабара (архитектура как система семантических полей), Ф.-В. Дайхманна (символизм архитектуры как археологической предметности) и Ст. Синдинг-Ларсена (семантика литургического пространства). Признаются несомненные ограничения иконографии, заставляющие продолжать поиски иных приемов описания и толкования архитектурно-литургического целого — храмового тела, понимаемого и как «тело символа», как форма и средство теофании. В обширных Приложениях представлен в том числе и обзор отечественного опыта архитектурной иконографии. Книга предназначена широкому кругу читателей, должна быть полезна историкам искусства и может представлять интерес для богословов, философов, культурологов — как ученых-специалистов, так и студентов-гуманитариев.» |
|
«Книга формально является каталогом выставки, которая состоялась в Музее архитектуры в октябре 2009 года. Фактически же это — история современной русской деревянной архитектуры. Она, конечно, не похожа на учебник истории: в ней слишком много картинок и слишком мало слов. Но это не столько примета нашего «визуалистского» времени, сколько свидетельство того, что история эта еще слишком молода (ей от силы 15 лет), а потому не успела отложиться в чеканные формулировки. Архитекторы не найдут здесь необходимых технических подробностей, а искусствоведы — точно прописанных связей с древнерусским деревянным зодчеством. Все эти вопросы ждут будущих историков. Авторы же — архитектурные критики — лишь попытались очертить круг насущных вопросов. Как представляется, есть три главных вызова, на которые выставка (а теперь и эта книга) пытаются ответить. С одной стороны, это типовое деревянное домостроение, уныло воспроизводящее одну и ту же избушку. С другой стороны, это мощная традиция — оригинальное деревянное зодчество русского Севера. Наконец, есть современная мировая архитектура, в которой дерево стало одним из самых модных материалов. Как на стыке этих трех разнообразных и несколько даже разнородных направлений бытует современная русская деревянная архитектура — можно узнать из книги.» |
|
Издание представляет собой своего рода малую архитектурную энциклопедию, содержащую иллюстрированные таблицы, сгруппированные по типам сооружений, конструкций, декора; словарь терминов; хронологические таблицы стилей; краткие сведения о крупнейших мастерах архитектуры, а также географические карты с указанием мест расположения важнейших архитектурных памятников. |
|
«Если правда, что Людвиг Мис ван дер Роэ однажды сказал: «Бог — в деталях», то, изучая архитектуру Ричарда Мейера, можно сказать: «Бог — в числах». Более чем кто-либо из современных архитекторов, Мейер внедрил стиль, который почти неизменно подчинен системам координат и точно рассчитанным пропорциям. Да и эти математические элементы не являются единственными предсказуемыми компонентами его конструкций. Его творения далеки от того, чтобы быть столь же стерильными, сколь может потребовать его безжалостная тенденция использования белого. Белое — это свет, средство понимания и преобразующая сила. Возможно, наиболее значащим словом в этом описании является не «белое», а «свет». Потоки света, проходящие сквозь лучшие из зданий Ричарда Мейера, обеспечивают его архитектуре непрерывную изменчивость. Там, где нет рукотворного цвета, лучи восходящего солнца и голубое небо наполняют формы Мейера подлинной мимолетной палитрой мира. В темноте искусственный свет заставляет его архитектуру светиться изнутри подобно фонарю в темноте.» |
|
«Фраза, вынесенная в заголовок, была произнесена Ремом Колхасом в 1995 году в его книге «S, M, L, XL» и с тех пор многократно цитировалась в архитектурной прессе, как правило, совсем не в том смысле, какой имел в виду автор. Само понятие контекста в архитектуре появилось, когда архитектуру начали рассматривать как текст, а это связано (по крайней мере, хронологически) с возникновением архитектурного постмодернизма. Новый текст, утверждали борцы с модернизмом, должен быть вписан в существовавший раньше, по возможности не разрушая его. О том, так ли это, с какими проблемами приходится сталкиваться архитекторам, помимо пресловутого контекста, а также о взгляде на город «сверху» и «снизу», Владимир Паперный побеседовал c Фрэнком Гери, Ричардом Мейером, Сезаром Пели, Чарльзом Гватми, Стивеном Холлом, Рикардо Легорретой, Томом Диксоном, Робертом Вентури и Дениз Скотт-Браун, Вольфом Приксом, Томом Мейном, Антуаном Предоком, Фернандо Ромеро и Ремом Кулхаасом.» |
|