|
|
|
Книги издательства «ГТГ»
|
Издание подготовлено к выставке «Наталья Гончарова. Между Востоком и Западом». Масштабный обзор творчества одной из самых радикальных и ярких фигур русской живописи — футуристки, лучистки и амазонки авангарда, отстаивавшей национальный путь русского авангарда. Ее самобытное дарование проявилось в станковой живописи и монументальном искусстве, театре и моде, книжной иллюстрации. Источники вдохновения Гончарова искала в формах народного примитива и языческих культур. В состав посвященной ей выставки вошли более 400 произведений живописи, графики, театрально-декорационного искусства из собрания Третьяковской галереи, обладающей большой по количеству и значимости коллекцией работ Гончаровой, а также из Русского музея, региональных музеев России, Центра Жоржа Помпиду (Париж), Музея современного искусства города Парижа, Музея моды Гальера (Париж), Музея Людвига (Кельн), Стеделик музея (Амстердам). Статьи русских и зарубежных специалистов посвящены различным аспектам ее творчества: живописи, театру, моде, книжной иллюстрации. Специальные статьи рассматривают взаимоотношения сюжетов картин художницы и их пластического языка, анализируют влияние немецких экспрессио¬нистов на ее искусство. Подробная хроника охватывает русский и парижский периоды жизни Гончаровой и вклю¬чает наиболее важные события: выставки, театральные постановки, встречи с художниками. Среди вспомогательных материалов — списки изданий, иллюстрированных Гончаровой, и оформленных ею спектаклей. На выставке и в альбоме представлены многие прежде не публиковавшиеся и неизвестные специалистам и широкой публике произведения Гон¬чаровой из российских и зарубежных музейных и частных собраний, редкие архивные фотографии. Издание выпущено на русском и английском языках. |
|
Издание подготовлено к выставке «Наталья Гончарова. Между Востоком и Западом». Масштабный обзор творчества одной из самых радикальных и ярких фигур русской живописи — футуристки, лучистки и амазонки авангарда, отстаивавшей национальный путь русского авангарда. Ее самобытное дарование проявилось в станковой живописи и монументальном искусстве, театре и моде, книжной иллюстрации. Источники вдохновения Гончарова искала в формах народного примитива и языческих культур. В состав посвященной ей выставки вошли более 400 произведений живописи, графики, театрально-декорационного искусства из собрания Третьяковской галереи, обладающей большой по количеству и значимости коллекцией работ Гончаровой, а также из Русского музея, региональных музеев России, Центра Жоржа Помпиду (Париж), Музея современного искусства города Парижа, Музея моды Гальера (Париж), Музея Людвига (Кельн), Стеделик музея (Амстердам). Статьи русских и зарубежных специалистов посвящены различным аспектам ее творчества: живописи, театру, моде, книжной иллюстрации. Специальные статьи рассматривают взаимоотношения сюжетов картин художницы и их пластического языка, анализируют влияние немецких экспрессио¬нистов на ее искусство. Подробная хроника охватывает русский и парижский периоды жизни Гончаровой и вклю¬чает наиболее важные события: выставки, театральные постановки, встречи с художниками. Среди вспомогательных материалов — списки изданий, иллюстрированных Гончаровой, и оформленных ею спектаклей. На выставке и в альбоме представлены многие прежде не публиковавшиеся и неизвестные специалистам и широкой публике произведения Гон¬чаровой из российских и зарубежных музейных и частных собраний, редкие архивные фотографии. Издание выпущено на русском и английском языках. |
|
Усилиями Государственной Третьяковской галереи, Национального Киево-Печерского историко-культурного заповедника, Национального художественного музея Республики Беларусь предпринята попытка на примере 89 православных икон ХIV – первой половины ХIХ века показать не только национальное своеобразие, но и родство изобразительного искусства трех братских народов, имеющих общие корни, общие истоки и общего наставника – Византию. Развиваясь в разных исторических условиях, русская, украинская и белорусская иконопись стала выдающимся явлением в культурах своих стран. Разделы издания представляют памятники иконописи из музейных собраний, знакомят с духовным наследием, разнообразием стилей и направлений. |
|
Настоящее издание подготовлено к выставке, приуроченной к 150-летию со дня рождения Валентина Александровича Серова – одного из выдающихся и любимых художников рубежа веков. В его искусстве соединялись лучшие традиции русской реалистической школы, уроки старых европейских мастеров, новаторство современных живописцев. Своими творческими устремлениями он был близок передвижникам, членам общества «Мир искусства», объединения «Союз русских художников» и некоторым представителям авангарда. Серов ярко проявил себя в станковой и монументальной живописи, в графике, в театральном и декоративно-прикладном искусстве. Жанровый диапазон мастера чрезвычайно разнообразен. Он писал исторические картины и пейзажи, иллюстрировал книги, оформлял спектакли, но главным для него оставался портрет. Серов создал обширную галерею образов современников, в которой отразилась вся сложность эпохи конца XIX – начала XX века. Количество работ Серова, воспроизведенных в альбоме, несколько превышает число произведений, экспонирующихся на выставке. Богатую коллекцию камерных и психологических портретов из Третьяковской галереи дополняют роскошные парадные портреты из собрания Русского музея. Особую ценность изданию придает то, что в нем впервые публикуются практически все портреты императоров Александра III и Николая II, царственных и великосветских особ, а также полотна, находящиеся в Художественном музее Мальмё (Швеция) и неизвестные в нашей стране. Изображения для альбома предоставили 24 музея России и зарубежные партнеры из музеев Франции, Дании, Швеции, США и Великобритании. |
|
Третьяковская галерея является одним из крупнейших в России хранилищ отечественного изобразительного искусства. Начало ей положила блестящая коллекция русской живописи, собранная московским купцом и промышленником Павлом Михайловичем Третьяковым и в 1892 году переданная им в дар городу Москве. Задуманная своим основателем как музей, позволяющий «иметь понятие обо всех русских художниках», Третьяковская галерея представляет посетителям уникальное собрание древнерусской иконописи, шедевры отечественного изобразительного искусства XVIII–XIX веков, а также наиболее выдающиеся достижения русского и советского искусства XX века. Сегодня Государственная Третьяковская галерея – это большой музейный комплекс. Ее основная экспозиция располагается на своем первоначальном месте в исторической части Москвы, в Лаврушинском переулке. В здании на Крымском валу представлены лучшие произведения искусства XX века. Со славными страницами истории русского искусства знакомят филиалы Галереи: Дом-музей В.М. Васнецова, Музей-мастерская А.С. Голубкиной, церковь Святителя Николая в Толмачах и другие. |
|
