|
|
Графический и промышленный дизайн
|
Чтобы выделится на конкурентном рынке, современные дизайнеры должны четко знать все этапы создания упаковки. В книге «Актуальный дизайн. Упаковка 01» вы найдете; новаторские теории, процессы и методы, используемые самыми лучшими профессионалами дизайна упаковки; бесценные советы и практические решения вопросов, которые ставит перед дизайнером заказчик; идеи создания запоминающейся упаковки, тщательно протестированные и представленные в простом и понятном виде. «Актуальный дизайн. Упаковка 01» показывает интереснейшие примеры упаковки созданной для разных клиентов. Множество форм, цветов, шрифтов и материалов. Работы предоставлены известными дизайнерами, решившими поделиться с вами секретами успешного дизайна упаковки. Серия «Актуальный дизайн» представляет детальный анализ самых распространенных задач дизайна и показывает читателям решения помогающие созданию не только эстетически привлекательных, но и тщательно продуманных технологичных работ. Выбирая эту книгу из огромного количества изданий о дизайне, вы подтверждаете, что качественный дизайн актуален как никогда. А хороший дизайн — это больше, чем самовыражение. |
|
Упаковка — прекрасный продавец. Неважно, что привлекло ваше внимание — коробка, рисунок или шрифт: товар магически превращается в деньги. Этот сборник примеров превосходной упаковки является богатейшим источником вдохновения и подходит для любого дизайн-проекта. Здесь представлены самые звездные варианты стиля, шрифта, цвета, материалов, отделки, фотографии. Сборник «1000 упаковок» способен вызвать настоящий фонтан идей у любого, кто имеет отношение к дизайну, начиная с маркетолога и заканчивая креатором. |
|
«Книга «Настольная книга дизайнера. Обработка иллюстраций» способна вдохновить на творчество художника-дизайнера любой квалификации. Посвящает читателя в технические проблемы и показывает ему лучшие образцы практики, а также предлагает множество подсказок и советов, раскрывает важные аспекты типографского дела и компьютерного дизайна. Каждый раздел книги освещает отдельную проблему, а также дает читателю навыки, необходимые в той или иной сфере компьютерного дизайна. Подробно описанные примеры проектов открывают перед читателем секреты использования шрифтов, цвета, изображений, особенности расположения материала на странице, печати.» |
|
С неуклонным ростом глобализации рыночной экономики дизайн, несомненно, также стал глобальным явлением. По всему миру производители многих видов продукции признают и применяют дизайн в качестве важного средства продвижения товаров на новых международных рынках и получения преимущества в конкурентной борьбе. Как никогда раньше, дизайнерская продукция формирует всемирную материальную культуру и воздействует на качество окружающей среды и повседневную жизнь. Следовательно, нельзя недооценивать значение дизайна. Дело не только в том, что дизайн вобрал в себя замечательный набор функций, технических приемов, идей и ценностей, оказывающих влияние на наши чувства и восприятие окружающего мира. Ведь наш сегодняшний выбор относительно будущего направления развития дизайна окажет существенное и, возможно, продолжительное воздействие на качество нашей жизни и окружающей среды на многие годы вперед. В этой книге прежде всего рассказывается о будущем дизайна. Она обращена к тем людям, которые в большинстве случаев вносят огромный вклад в концепцию и замысел новых изделий, т.е. — дизайнерам. Именно они являются творчески мыслящими личностями, способными определять подлинные потребности и проблемы общества и откликаться на них. |
|
За последнее десятилетие графический дизайн радикально изменился: пиксели и компьютерные программы заменили карандаш и бумагу. Именно на графический дизайн появление компьютеров повлияло сильнее всего, и поэтому данная книга посвящена философии людей, занятых в сфере графического дизайна. Выбор пал на сорок пять дизайнеров, более всего устремленных в будущее. От Нидерландов и Швейцарии до Америки, Исландии, Японии и Австралии — это настоящий смотр дизайнеров, демонстрирующий всеобщую страсть к визуальной форме коммуникации. |
|
«Работы графических дизайнеров можно встретить во многих книгах, но только в некоторых дается тщательный, скрупулезный анализ концепции, стратегии, визуальных приемов, которые использовал дизайнер для решения тех или иных проблем. В результате просмотра иллюстрированных альбомов читатель получает поверхностное понимание того, как проект был реализован. В нашем издании не только показываются интереснейшие работы, но и анализируется использование принципов дизайна необходимых для достижения коммуникативных целей. «Эволюция дизайна» — логическое продолжение книги «Структура дизайна». Издание фиксируется на фундаментальных аспектах и принципах дизайна, показывает, как профессионалы пользуются этим принципами, чтобы принимать креативные решения, в результате которых получается выразительная и эффективная коммуникация. Анализ реализованных проектов демонстрирует воплощение визуальных принципов дизайна, обсуждаемых в академичном образовательном контексте. Читатели поймут как изображение, шрифт и цвет работают вместе для воплощения общей концепции проекта.» |
|
Дизайнеры — словно грызуны: они собирают все, что только можно, и тащат в свою нору, а затем начинают творить. Книга Анатомия дизайна раскрывает бесчисленные источники дизайнерских работ: известные, неизвестные, очевидные, не всегда понятные, но всегда существенные. Если говорить образно, то эту книгу можно сравнить с анатомическим поперечным сечением. На операционном столе оказалось 49 современных дизайнерских работ. Разрезаем кожу, а под ней скелет, поддерживающий разные органы. Все находится в тесном взаимодействии. Лишив этот организм какого-то органа, мы обрекаем его на болезнь. Это анатомическое исследование помогает увидеть в современном дизайне отголоски прошлого, дает возможность проследить распространение (или, наоборот, исчезновение) каких-то идей. Посмотрите на любую афишу, упаковку, обложку книги или рекламный щит. Все это появилось на свет благодаря творческому началу, которое придает смысл нашему существованию. |
|
«Цвет — самый главный инструмент графического дизайнера, создающего привлекательный дизайн. «Управление цветом в упаковке» максимально полно разъяснит дизайнеру, как можно управлять цветом при разработке дизайна упаковки. В книге проработан каждый аспект управления цветом, начиная с индивидуальных особенностей каждого цвета, аспектов воздействия и характеристик удобочитаемости, рейтинга «аппетитности» и эмоционального отклика на определенный цвет и заканчивая техническими параметрами, требованиями предпечатной подготовки, вопросами демонстрации упаковки и ее старения. «Управление цветом в упаковке» — ценный источник информации, в книге собрано более 300 образцов дизайна упаковки, созданных лучшими дизайнерами планеты. Это не только каталог замечательных идей, но и весьма полезное практическое руководство, в котором можно найти ответы на любые вопросы: как работать в условиях ограниченного бюджета, как вызвать правильную реакцию потребителя по отношению к продукту и как создать серию упаковок, объединяющих разные виды продукта.» |
|
Искусство не имеет границ. Вы держите в руках удивительный сборник — LogoLounge 5. Логотипы для этой книги были выбраны из 33000 работ созданных дизайнерами 100 стран. Международная комиссия тщательно и придирчиво проанализировала работы всех претендентов и представила вам самые лучшие, яркие и новаторские. Каждый логотип помещен в определенную категорию, чтобы создать логичное и целостное повествование о логодизайне. Это настоящий клад, драгоценные камни для которого были найдены в разных уголках мира. LogoLounge 5 вдохновит не только профессиональных дизайнеров, но и вдумчивых клиентов — всех кто хочет ярко и точно визуализировать свой бренд. |
|
«Книга «Квадраты и сетки» — это не только полная энциклопедия использования квадрата и куба в различных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений этой простой и одновременно сложной фигуры. Книга послужит вам великолепным источником креативного вдохновения. «Квадраты и сетки» рассказывает о порядке, технической точности, минимализме и модернизме. От диаграмм и модульных сеток, до пикселей и дорожных знаков, квадраты, сетки и решетки составляют каркас нашего существования. Они являются неотъемлемой частью каждого нового витка нашей истории, от флагов и гербов, до традиционной клетчатой шотландской одежды. «Квадраты и сетки» — визуальная дань квадратам, вдохновенная коллекция всевозможных проявлений квадратов и решеток в различных сферах жизни, и неиссякаемый источник идей для дизайнеров. Это третья книга из серии «На языке шаблона», образующей своего рода «библию шаблона» для дизайнеров. В серию также входят «Полосы» и «Круги и точки».» |
|
В книге содержатся эскизы, которые можно использовать в самых разных видах рукоделия. Вы можете сочетать их, таким образом создавая собственные уникальные рисунки. Доступные пояснения автора книги помогут вам правильно скопировать эскизы и перенести их на изделия, которые вы собираетесь украсить. Норма Грегори занимается выжиганием по дереву более 20 лет и ведет специальные семинары по рукоделию. Это ее третья книга, обучающая основам выжигания по дереву. Чтобы достигнуть наилучших результатов, прочтите рекомендации автора по соблюдению перспективы, нанесению штриховки и использованию цвета. |
|
Книга рассматривает вопросы, связанные с художественным проектированием или моделированием плоскости. Помимо закономерностей композиционного построения читатель ознакомится с графическими и пластическими способами разработки поверхности и с ее решениями в ахроматической, монохромной или полихромной гамме, с их использованием в интерьере. |
|
Откуда приходят дизайнерские идеи? Одни вдохновляются архитектурными стилями, другие — техникой, третьи отыскивают мотивы в поведении прохожих, их образе жизни. Но есть еще целая неизведанная область творческого эксперимента на стыке дизайна, искусства и науки. Довольно часто искусство и дизайн также становятся инструментами познания. Материалом творчества дизайнера может оказаться все, что угодно: лист бумаги и правила его объемной трансформации, линии и точки растра, перестановки элементов комбинаторных систем, буквы и слова, цвет и свет, различные типы движения. В первой части собраны фундаментальные элементы моделирования. Во второй — динамические образы. В третьей — то, что связано с визуальной культурой дизайна. Каждый дизайнерский проект — это маленькая модель мира. Чем более разнообразны наши источники — тем больше визуальной информации может быть транслировано дизайном. |
|
Справочное и практическое руководство, в котором систематизированы сведения о современном графическом дизайне: свойства зрительного восприятия, основы цветоведения, законы и приемы композиции, шрифты, основы типографики. Проведен обзор особенностей дизайна web-страниц, проанализированы визуальные средства рекламы, даны рекомендации по разработке фирменного стиля. На примере классических произведений рассмотрены основные приемы, используемые в графическом дизайне. Прилагается компакт-диск, содержащий более 300 файлов с цветными иллюстрациями по всем разделам книги и примеры выполнения упражнений. |
|
Эта книга была впервые издана в 1970 г. и давно превратилась в библиографическую редкость. В сегодняшних условиях текст приобрел новую актуальность, так как дизайн, маркетинг, брэндинг прочно вошли в словарь российской практики. Понимание социальной природы дизайна стало тем более необходимым, что его технологии давно используются во всех видах проектных задач, если только в дело вовлечено множество людей. Людей, занятых разработкой программ и проектов, продвижением готовых продуктов и, прежде всего, людей, постоянно оказывающихся в роли потребителей. Не изменяв ни строчки в прежнем тексте, автор дополнил его комментариями, написанными с сегодняшней позиции, и заключительной главой, вкратце характеризующей метаморфозы проектной деятельности за целое поколение, миновавшее с первого издания первой российской монографии о дизайне. |
|
В наше время небывалых экологических кризисов, экономических и социальных потрясений профессия дизайнера предоставляет беспрецедентные возможности моделировать психологию общества, формировать его потребности. От жизненной позиции дизайнера зависит многое: направить свою энергию на изобретение новых изощренных средств обмана потребителя, все больше затягивая его в безумную гонку перепотребления, или отдать свои силы, душу, талант на совершенствование мира. Эта книга — призыв к действию. Она помогает осознать свою ответственность и предлагает новый, осмысленный подход к дизайну. Это вдохновенное послание профессионала своим братьям по цеху, призыв оздоровить рекламную индустрию, выработать и четко соблюдать свои моральные принципы. Ведь будущее цивилизации — наш общий дизайн-проект. |
|
В книге изложен новый подход к проблеме развития дизайна, базирующийся не только на художественном поиске, но и на совершенствовании материальной основы — обязательной составляющей дизайна. Этапы развития дизайна увязаны с историей используемых материалов. Приведены достижения основных научных и художественно-технологических школ России в современном дизайне. Намечены пути развития художественного и технического дизайна. |
|
Книга дизайнера и преподавателя Института искусств и дизайна Флориды (США) Кимберли Элам «Геометрия дизайна» стала признанным учебником по дизайну во всем мире. Элам рассказывает о том, как законы математики и геометрии применяются в искусстве, архитектуре и самых разных видах дизайна с древнейших времен и до наших дней. Работы практически всех выдающихся художников и дизайнеров основываются на естественных системах пропорций. Элам подробно останавливается на правиле золотого сечения, божественных пропорциях, последовательности Фибоначчи и других принципах, открытых в разное время в науке и искусстве. Законы симметрии, порядок и визуальный баланс лежат в основе современного дизайна, и это видно как на примере знаменитых постеров Яна Чихольда, так и в дизайне автомобилей Volkswagen и шедеврах современной архитектуры. В книгу вошли детальные диаграммы дизайна самого разного назначения, которые иллюстрируют, насколько важна точность пропорций для создания совершенного образа и как математика используется в моделировании, черчении и дизайне сегодня. |
|
Лучшие работы за 2010-2011 г. из России и стран ближнего зарубежья. В сборник вошли яркие, неординарные работы в области дизайна календарей, принадлежащие как известным дизайнерам, так и молодым талантам. Эта пестрая коллекция предназначена для профессиональных дизайнеров и руководителей компаний, понимающих важность брендинга. |
|