|
|
|
Графический и промышленный дизайн
|
Редко в каком издании можно встретить столь полную коллекцию работ, объединенных двумя свойствами. Во-первых — элегантное графическое решение. Во-вторых — успешная бизнес-концепция. Независимо оттого, является ли проект ребрендингом уже существующей компании или приурочен к выходу в свет нового продукта или услуги, эффектный, а главное, эффективный дизайн помогает донести до людей нужную информацию. Книга «Бизнес-графика» представляет сотни креативных примеров, которые наглядно демонстрируют, как стратегически верный дизайн может позитивно влиять на развитие и рост бизнеса. В книге ¦ Огромное количество реализованных дизайн-проектов, которые помогли клиентам преуспеть в бизнесе. ¦ Анализ создания известных работ, который позволяет понять, как дизайнер решил поставленную задачу. ¦ Примеры брендинговых кампаний, руководство по работе с бренд-буками, корпоративные брошюры, фрагменты почтовой рассылки, служебные записки, логотипы, открытки, упаковки, каталоги продукции, вывески и многое другое. Книга «Бизнес-графика» — квинтэссенция мирового креатива. Она поможет дизайнеру создавать не только графически интересный, но и коммерчески успешный дизайн бренда. |
|
На страницах этой книги собранно все, что красиво упаковано. Каталоги, брошюры, книги, календари, корпоративные отчеты, журналы, пакеты, CD и DVD упаковка, поздравительные открытки, приглашения, рекламные проспекты и конечно подарки. Библия упаковки — уникальная коллекция работ созданных мировыми лидерами Дизайна. Она послужит катализатором новых идей и поможет создать интереснейшие работы. |
|
Дизайн ресторана, бара или кафе создает неповторимую атмосферу. Это один из главных факторов «привязки» клиента к заведению. От него зависит, кто будет посещать ресторан, что закажут, как долго останутся, как много денег потратят, придут ли еще раз и станут ли постоянными клиентами. Оформление должно соответствовать характеру бренда, следовать единству концепций, быть оригинальным, стильным и эргономичным. Огромную роль играет не только оформление фасада. Мебель, стены, униформа персонала, дизайн меню, салфеток и фирменных спичек — все должно радовать посетителя и помогать ему приятно провести время. |
|
Перед Вами десятая книга одной из самых популярных серий «Дизайн логотипов и бланков». На наших страницах собранна коллекция самых новых, неординарных и, привлекающих всеобщее внимание, работ в сфере корпоративного дизайна. Неординарная техника исполнения и высокопрофессиональный подход к решению дизайнерских и брендовых задач, послужат Вам источником новых идей и помогут создать или завершить проекты давно нуждающиеся в редизайне. И дизайнеры, и их клиенты, найдут в этом издании интересные примеры, которые помогут расшевелить самое неповоротливое воображение. В книге представлены 300 лучших образцов дизайна фирменных бланков и логотипов, которые были отобраны из 2 500 претендентов. |
|
Перед вами книга о практическом применении дизайна в контексте успешного бизнеса и современной потребительской культуры. Идеи предлагаются читателям не для пассивного восприятия, а для критического осмысления. Здесь дизайн рассматривается как средство создания впечатлений, система культурного производства и творческий способ потребления. На примере ведущих мировых компаний в этой книге изучается практика применения дизайна в контексте успешного бизнеса, рассматриваются вопросы инноваций, конкурентоспособности и дизайн-менеджмента, описываются наиболее актуальные методики исследований дизайне, ориентированном на впечатления, история, тенденции и перспективы дизайнерской индустрии, также формулируются профессиональные требования к дизайнеру-практику будущего. Эта книга— для всех, кто имеет серьезные намерения эффективно использовать дизайн для профессионального роста и коммерческого успеха— от дизайнеров до топ-менеджеров компаний. |
|
Новое издание руководства, выдержавшего в США шесть изданий, представляет собою независимый от программного обеспечения и аппаратной платформы курс полиграфического дизайна, не оставляющий без внимания и некоторые вопросы, связанные с документами для Всемирной паутины. Автор, один из опытнейших дизайнеров, поделится с вами своими секретами, научит, как завладеть вниманием читателя, включив в действие весь арсенал изобразительных средств современного компьютера. Вы узнаете, как создавать документы, будь это рекламный буклет, объявление в газете или журнале, отчет о работе или резюме для потенциального работодателя. Новое издание содержит бесценные советы, описания приемов, хитростей и ловушек дизайна печатной продукции от человека, который плотно занимается ею уже больше полутора десятков лет. Умно и с учетом массы нюансов рассмотрены вопросы создания макетов, работы с изображениями, текстом. |
|
«Эта книга рассматривает историческое развитие дизайна продукта от первых ремесленных изделий со специфическим применением, через персонализацию искусств и ремесел, к созданию эффекта желаемости и обмену как форме прибыли. Книга исследует все вопросы, касающиеся дизайна продукта: этику, мобильность, функциональность, желаемость, эргономику, технологии и материалы. «Что такое дизайн продукта?» разбирает дизайнерскую науку на составные элементы создание концепции, прототипирование и развитие продукта, а также влияние технологий и материалов на все аспекты дизайна. Эта книга заканчивается анализом творчества различных дизайнеров и дизайнерских команд. По своей природе дизайн продукта требует командной деятельности. Избранные портфолио ведущих дизайнеров мира демонстрируют их предвидение, коммуникационные навыки и подходы к решению проблем. Подборка этих работ — яркий пример широты и богатства дизайна продукта. 2114» |
|
Коллекция самых ярких работ лучших дизайнеров мира. Издание не содержит текста. На его страницах огромное количество визиток, что позволяет хорошо рассмотреть шрифт, фон, особые элементы и использованные материалы. Не имеющая себе равных, книга предназначена для профессиональных дизайнеров и руководителей компаний, понимающих важность брендинга. |
|
Компании используют графический дизайн, стараясь донести до аудитории свое сообщение, и преобразовать его в эмоции. Работа графического дизайнера — визуально отразить передаваемое сообщение, сделать его понятным, выразительным и запоминающимся. Дизайнеру, для осуществления задуманного, нужно вооружиться определенными знаниями, навыками и интуицией. «Структура дизайна» — всеобъемлющее издание для практиков. На наших Страницах сотни советов и примеров, которые позволят дизайнеру систематизировать собственный опыт, и будут способствовать созданию Интереснейших работ. «Структура дизайна» — самый полный и понятный учебник, в котором вы найдете основные принципы использования цвета, Построения страниц, формирования пространства, создания изображения и главное, как все это соединить вместе. Книга не только аккумулирует базовые правила дизайна, но также подсказывает, как можно их нарушить, не подвергая опасности передаваемое сообщение и не смущая аудиторию. |
|
«Создание логотипа — одна из сложнейших дизайнерских задач, и одновременно одна из самых интереснейших. На наших страницах собрание из 2000 лучших логотипов со всех уголков земли. Вы держите в руках LogoLounge-4. Здесь собранны лучшие работы области дизайна логотипов, принадлежащие как «метрам», так и молодым талантам. Эта пестрая коллекция представляет лучшее из того, что собранно на LogoLounge.com, ведь отбор логотипов осуществляли восемь мастеров бренд-дизайна! В первой части книги опубликованы 10 крупнейших рекламных кампаний лучших мировых дизайнеров и несколько локальных проектов, плюс ряд никем еще не использованных знаков. Вторая часть содержит порядка 2000 логотипов, разбитых на категории. Это настоящий клад, собранный со всех уголков мира, который вдохновит не только профессиональных дизайнеров, но и заинтересованных клиентов — всех кто хочет «попасть в точку» мастерским росчерком.» |
|
Настоящее пособие предназначено для начинающих создателей графических товарных знаков — лого-дизайнеров, стремящихся усовершенствовать имеющиеся навыки разработки логотипа и разобраться в методах и способах его создания. Эта книга является обобщением личного опыта работы над созданием графического товарного знака. Помимо изложения способов работы над созданием и практическим воплощением профессионально разработанного логотипа в настоящем пособии рассматриваются некоторые основные культурные и технические аспекты, которые являются непременным условием развития и роста творческой фантазии. Это своеобразная культурная почва, которая, как и любая другая, обогащается за счет постоянного получения новых образов и ощущений, что свойственно человеку, жаждущему открытий и способному их проанализировать и переосмыслить. В данной книге рассматриваются методы работы над созданием логотипа предприятия (компании). Описанный процесс разработки и поэтапного создания проекта графического товарного знака может найти другие области применения. Главная задача автора пособия — поделиться своим опытом с читателем, и автор постарался сделать все возможное, чтобы эта книга стала не нудным изложением свода правил, а полезным помощником в работе. |
|
В книге даётся изложение истории возникновения и развития латинского и кириллического письма. Рассматриваются терминология, теоретические вопросы проектирования шрифтовой формы и основные виды прикладной шрифтовой графики – монограмма, логотип, шрифтовой плакат, при создании которых в наибольшей степени проявляются знания формальных возможностей шрифтовой формы и её эмоционально-психологического воздействия в сфере визуальных коммуникаций. Основные этапы исторического развития шрифтов рукописной и печатной книги излагаются на фоне краткой культурологической характеристики эпохи возникновения той или иной шрифтовой формы. Издание предназначено как для студентов изучающих промышленный и графический дизайн, так и для профессиональных дизайнеров, желающих расширить свои знания в области проектировании шрифтов. |
|
Книга целиком посвящена звуку. Будь то джазовый альбом или постер, анонсирующий выступление рок группы – то, что мы держим в руках, должно высветить личность артиста и характер его музыки. Даже сейчас, в век МРЗ, талантливая обложка остается ведущим стимулом для покупки диска, а футболка и постер – главным «проводником» на концерт. В «1000 хитов музыкального дизайна»собрано лучшее, что имеет отношение к музыке – от CD-конверта до веб-дизайна. Уникальность коллекции – в ее многожанровости: здесь вы найдёте классику и электронику, рок и джаз, кантри и поп, а также многие другие вещи. «100 хитов» — самые яркие и прозрачные капли в бушующем море музыкальной индустрии. |
|
Вы держите в руках замечательное пособие для тех, кто не является профессиональным дизайнером, но вынужден время от времени заниматься созданием различных образцов «дизайнерского искусства». Речь идет о визитных карточках, фирменных бланках и конвертах, флаерах, буклетах, информационных бюллетенях, открытках, рекламных модулях и многом другом. Здесь вы найдете множество примеров хорошего и плохого дизайна, а также четыре основных правила, соблюдая которые, вы преуспеете в создании привлекательных документов. Автор приводит базовую классификацию шрифтов, популярно объясняя их главные отличия и принципы совместного использования. Материал книги снабжен тестовыми заданиями, выполняя которые вы сможете закрепить полученные знания. Как правильно расположить текст? Как выбрать шрифт, чтобы ваше объявление заметили? На эти и многие другие вопросы вы найдете ответ в этой книге. |
|
«Это первая книга, посвященная русскому графическому дизайну. Она повествует об истории возникновения профессии дизайнера (в Советской России существовал только художник) и ее взаимосвязи с искусством книги. Разведение этих двух сфер деятельности к разным полюсам — явление, характерное только для советской и постсоветской культуры, хотя во всем мире книга принадлежит графическому дизайну. Исследование профессии подкрепляется богатым анализом советской культурной действительности, неотъемлемыми элементами которой стали такие явления, как полиграфический конструктивизм и футуризм. Вы узнаете, что именно футуристы первыми придумали «ненормальные книги» и подсказали дизайнерам-графикам многие идеи в оформлении печатной продукции. Увидите события, произошедшие в мире иллюстраторов, наиболее значимые произведения и тенденции развития профессии на рубеже XX-XXI вв. и познакомитесь с ключевыми фигурами в графическом дизайне. О русском графическом дизайне как об отдельном явлении до Елены Черневич не писал никто. Столетняя история (1900-2000 годы) нашего дизайна представлена в книге через выбранный автором круг событий и действующих лиц. Елена Черневич была прекрасным искусствоведом, профессионалом высочайшего уровня, человеком, про которого слова об уникальной роли в графическом дизайне и масштабе личности действительно не покажутся преувеличением. Собранный в книге графический материал впечатляет, но без текста он был бы не более чем хорошей подборкой картинок. Статьи Елены Черневич — эталонный сплав глубокого знания темы, общей эрудиции и мастерского владения русским языком. Рассказывая про отечественный дизайн, автор погружает читателя в прошедшую эпоху, рисуя целостный образ культурной жизни России XX века. Книга «Русский графический дизайн» с каждой страницей иллюстраций разворачивает перед читателем нашу историю, заставляет думать. Но «дизайн» — это не только слово с обложки. Форма оправдывает содержание оригинальным оформлением: под лаконичной белой обложкой сразу две книги, перевязанные черным шнурком. Так было задумано автором и блестяще реализовано дизайнером. При этом сделана книга просто, дизайн лишен «наворотов», а текст легко читается.» |
|
Секретами теории и практики дизайна делятся Робин Вильямс и Джон Толлетт — одни из лучших дизайнеров, которые к тому же умеют писать книги. Это издание поможет ликвидировать пробелы в знаниях тем, кто недавно пришел в дизайн, и тем, чье увлечение им уже переросло в профессию, но кто хочет повысить свой уровень. Однако это не учебник, а скорее руководство по стилю. Авторы ведут читателя на новый уровень креативного дизайна, делясь своим вдохновением и глубокими знаниями об основных принципах дизайна и его задачах, о композиции и визуальном воздействии. В своем неподражаемом стиле они рассказывают о теории дизайна, визуальных каламбурах, принципах создания макетов и графического оформления, которыми следует руководствоваться в реальных проектах. Вы узнаете, почему один дизайн привлекает внимание, а другие нет. Узнаете, как выбрать правильный стиль для своего проекта, будь то визитки, информационные бюллетени, логотипы, реклама, веб-сайты и т.д. Творческий, вдохновенный подход Робин и Джона и отлично подобранные примеры оценят все дизайнеры — от новичков до профессионалов. В заключение пять дизайнеров делятся своим опытом, знаниями и взглядами на примерах собственных проектов. |
|
В этом руководстве по графическому дизайну объяснено все то, с чем дизайнеры сталкиваются в своей работе каждый день, — основные принципы дизайна и стратегии коммуникации. Все это должно помочь дизайнерам добиваться успехов в своей работе. Книга начинается с обзора основ дизайна, включая правила размещения материала на странице, подбор цветов и шрифтов. Далее в ней изложена теория коммуникации. На этом фундаменте автор Райн Хембри обращается к таким элементам повседневной работы дизайнера, как фирменные знаки, брошюры, конверты, фирменные бланки, приглашения, печатные публикации, ежегодные отчеты, каталоги, корпоративные идентичности и бренды. Понимание того, что — и, главное, кому — должна сообщить каждая очередная работа дизайнера, будет придавать ему уверенности и помогать справляться с очередной сложной задачей. В этой книге вы найдете: Как наладить совместную работу с клиентами и учиться у них; Правила хорошего дизайна и почему они так важны; Составляющие творческого резюме; Тонкости процесса печати; Как определить и создать визуальную иерархию; Как разработать удачный фирменный знак и хорошую рекламную брошюру; Как создать сильный бренд и корпоративную идентичность. |
|
Креативно разработанная и правильно примененная сетка это то, что отличает обычную композицию листа от действительно яркой и «цепляющей». Эта книга поможет дизайнерам обрести вдохновение и отшлифовать умение создавать великолепные композиции страниц и разворотов. Сетка присутствует на всех страницах книги. Журналы, буклеты, многостраничные издания представлены не просто лучшими разворотами, а композиционными листами с видимой сеткой, подробными комментариями, детализирующими процесс работы и точными параметрами сеток. Вы поймете, как дизайнер использовал модульную сетку для создания узнаваемости ритма страниц и разворотов, не теряя при этом динамики и гибкости изображения. Книга «Сетки» действительно необходима графическим дизайнерам, чья творческая деятельность связана с созданием плакатов, упаковки и многостраничных изданий |
|
Дизайн выставок является одной из наиболее интересных и быстро развивающихся дисциплин современного дизайна, соединяющей в себе архитектуру, коммуникацию и графический дизайн окружающей человека среды. Книга трех ведущих американских дизайнеров посвящена истории, актуальным проблемам и процессу современного выставочного дизайна. |
|
На протяжении всей своей истории дизайн самым тесным образом переплетался с повседневной жизнью и культурой. Вездесущий дизайн в самом широком смысле этого слова — осмысление и проектирование всех создаваемых человеком предметов. Однако появление дизайна в нашем сегодняшнем понимании зачастую относят к зарождению машинного производства во время промышленной революции. До этого предметы изготавливались ремесленным способом, при котором как замысел, так и исполнение обычно осуществлялись одним автором. Появление промышленных процессов и разделение труда привели к разграничению дизайна и производства. В то же время дизайн не имел особого статуса среди многих взаимосвязанных аспектов машинного производства, и только благодаря реформаторам дизайна, таким как Уильям Моррис, он обрел наконец свое теоретическое и философское обоснование. В результате в конце XIX и начале XX вв. необычайно расцвел дизайнерский идеализм, от движения искусств и ремесел до ар-нуво и югендстиля. |
|
