|
|
|
Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи
|
Календарь искусств «Мировая живопись» представляет лучшее, что создано художественным гением человечества на протяжении тысячелетия. Высокая духовность замысла, величавая гармония, упоительная красота, тайная магия откровения, волнующий дух загадки — все, чем искусство живописи может обогатить и украсить каждый день года, представлено в этом подарочном издании. Удивительное многообразие манер исполнения, стилей и направлений, краткие и исчерпывающие пояснения к картинам, то есть именно то, что нужно знать об искусстве живописи каждому культурному человеку. |
|
|
«Лилия Николаевна Ратнер — художник-график и искусствовед, родилась в Москве в 1929 году, была участницей выставки «Авангардисты на Коммунистической» (1961), а также скандально знаменитой выставки в Манеже (1962), после которой была исключена из Союза художников. Лилия Николаевна иллюстрировала множество книг для детей и взрослых — произведения Толстого, Грибоедова, Достоевского, Пришвина, Свифта.» |
|
|
Альбом посвящен 250-летию Эрмитажа – универсального, энциклопедического музея, одного из самых знаменитых музеев мира. За прошедшие столетия в нем собраны памятники, относящиеся к различным эпохам и цивилизациям. В альбоме представлены шедевры, составляющие гордость музея. В то же время в издании представлено все многообразие эрмитажных коллекций. Альбом предназначен для всех любителей и ценителей искусства, для тех, кто открыл для себя удивительный мир Эрмитажа. Альбом издается на русском и английском языках. |
|
Виктор Васнецов – один из тех замечательных художников, чьи произведения легко узнаваемы и любимы поколениями поклонников искусства. Трудно найти человека, незнакомого с сюжетом картин «Иван-царевич на Сером Волке», «Три богатыря», «Аленушка», «Витязь на распутье»... Полотна эти – такой же неотъемлемый символ российской культуры, как собор Василия Блаженного или палехские расписные шкатулки. Они знакомы нам с детства и давно стали своеобразным культурным штампом. Пора стряхнуть нафталин с привычных представлений и вспомнить, что для своего времени работы В.М. Васнецова стали революционными. Уникальность васнецовского художественного почерка заключается в той решительности, с которой мастер отверг установки своей среды и под ропот толпы вывел под руку Ее Величество Сказку и Былину на белый свет, на грунтованный холст. И сделал это не с фантазийной условностью книжного графика (хотя пришел в профессию именно как художник-иллюстратор), а в реалистичной манере живописца, владевшего актуальным для той поры жанром – юность и студенческие годы Васнецова проходили на заре движения передвижников. Деятельность В.М. Васнецова станковой живописью и графикой не ограничивалась: по его проектам построен ряд знаменитых архитектурных сооружений в Москве и Подмосковье, Виктор Михайлович руководил росписью Владимирского собора в Киеве, создавал эскизы декораций и костюмов к спектаклям... Из этой книги любознательный читатель узнает не только о творчестве, но и о семье, друзьях, привычках и характере Виктора Васнецова – художника и человека. Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи. |
|
В издании представлены 100 самых известных и пользующихся неизменным интересом у зрителя произведений западноевропейского изобразительного искусства с XV по XX век, составивших славу и гордость мировой культуры: от великого итальянского живописца эпохи Возрождения Леонардо да Винчи до гениального мастера новейшего искусства сюрреалиста Сальвадора Дали. Для широкого круга читателей. |
|
Михаил Васильевич Нестеров — живописец, монументалист, талантливый писатель мемуарного жанра, в истории отечественного искусства занимает уникальное место. Автор нескольких сотен произведений, ныне украшающих выставочные залы во многих городах России, получил признание одного из первых религиозных художников рубежа XIX–XX веков и одного из лучших портретистов, классика советского искусства предвоенной поры. Альбом предназначен для широкого круга читателей. |
|
Музей Метрополитен в Нью-Йорке, основанный в 1870 году, занимает достойное место в ряду с такими знаменитыми, хранящими обширные коллекции музеями Европы, как Лувр, Прадо, Национальная лондонская галерея, Государственный Эрмитаж и др. В альбоме представлено около 100 репродукций знаменитых картин из собрания Метрополитен. Рассказывается об истории создания музея и формировании его коллекций, о картинах и художниках. Для широкого круга читателей. |
|
Самый знаменитый музей изобразительного искусства открывает для вас двери! Совершите незабываемую экскурсия по галереям этого храма гениальных творений. Вы сможете насладиться монументальными полотнами Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рубенса, Ватто, Делакруа и других выдающихся художников, оставивших бесценное наследие! Каждая репродукция сопровождается увлекательными рассказами о жизни и творчестве живописцев. |
|
«Судьбы кошки и человека переплелись давным-давно. Люди поклонялись кошкам как божествам и испытывали суеверный страх при виде светящихся во тьме кошачьих глаз, просили помощи в защите от грызунов и обожали как самых близких друзей. А художники и скульпторы не могли не восхищаться кошачьей грацией, которую они считали совершенной. В этом небольшом альбоме представлены «Кошачьи» экспонаты Эрмитажа: в древнеегипетской бронзе, европейской средневековой живописи, китайской и японской графике, русском лубке XVIII—XX веков в виде нэцкэ, игрушек и много другого.» |
|
В альбоме представлены выдающиеся произведения русского изобразительного искусства XII — начала XX века, от драгоценных образцов древнерусской иконописи до новаторских работ мастеров модерна и авангарда. Обзорные статьи и краткие содержательные пояснения к картинам помогут читателю составить представление о разных этапах развития русской живописи, о всем многообразии ее жанров, а также творчестве художников, чьи произведения составляют гордость и славу не только отечественной, но и мировой культуры. Для широкого круга читателей. |
|
This rich color treasury of famous paintings by the world's greatest artists provides inspiring images for use in a number of projects. Superb reproductions of more than 100 masterpieces from 5 centuries are included -from works by Fra Angelico, Hieronymus Bosch, and Albrecht Dürer to Thomas Gainsborough, Winslow Homer, and Edward Hopper. |
|
Удивительное существо Единорог — мудрое и осторожное, храброе и суровое. Никакая грязь не пристанет к его белоснежной шерсти, прикосновение волшебного рога может исцелить любую болезнь. С давних времён люди слагают легенды о Единороге — одна поэтичнее другой. Светлые и нежные иллюстрации к трогательной истории о любви Единорога к Прекрасной Даме нарисовал замечательный художник Евгений Николаевич Подколзин. Уходя от буквального реалистического рисунка, он выстраивает особое сказочное пространство, в котором возможно любое волшебство. Евгений Николаевич — член московского Союза художников (секция художников книги), участник выставок книжной графики в России, Польше, Словакии, Сербии и Хорватии. |
|
Книга рассказывает о коллекции галереи Уффици во Флоренции. Один из самых знаменитых и, пожалуй, старейших художественных музеев мира, галерея расположена в самом сердце Флоренции, рядом с Палаццо Веккио, Пьяцца делла Синьория, набережной реки Арно и мостом Понте Веккио. Здесь хранятся великолепные коллекции всемирно известных произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Галерея Уффици – не только один из известнейших музеев мира, но и старейший. Собрание возникло на основе коллекции искусства, принадлежащей флорентийскому герцогскому дому Медичи. Вот почему Уффици может похвастаться едва ли не самой полной из существующих коллекцией произведений великих итальянских художников. Подбор иллюстраций в хронологическом порядке позволяет представить себе, как развивается история искусства. Очень много приведено интересных фактов, а вместе с тем не забыты и биографии, и свидетельства мемуаристов. Разрешено несколько вопросов со спорным автором. Шедевры известных – и картины малоизвестных мастеров, которые тоже шедевры. Альбом может представлять интерес как для широкого круга читателей, так и для специалистов-искусствоведов и станет хорошим подарком друзьям и близким. |
|
«Москва. Домашний альбом» продолжает серию необычных художественных альбомов о Москве. В них именно картины художников, их отношение к городу определяют содержание. В 2009 году вышел первый альбом — дневник художника Владимира Качанова «Москва уходящая. Бульвары». Альбом Алены Дергилевой — второй, он посвящен московским «обывателям» — историческим домам — и включает более 60 картин художницы. Тексты написаны журналистом и краеведом Алексеем Митрофановым. Альбом задуман и создан при поддержке проекта «Москва, которой нет». К изданию прилагается 30 репродукций картин Алены Дергилевой, вложенных в папку из плотного картона.» |
|
Книга-альбом Наталии Алексеевны Кравченко «Акварельный след» продолжает развитие темы, начатой Издательским Домом ТОНЧУ, в двухтомнике «Наша Николина Гора», книгах «Дом ста роялей – Огарева, 13» и «Легендарная Барвиха» – изданиях, рассказывающих об истории страны, о наших соотечественниках, объединенных в единое сообщество не только местом проживания и стилем жизни, но и общими идеями, творческими и духовными устремлениями. Выход в свет книги-альбома известного художника России Н.А.Кравченко приурочен к 95-летию со дня ее рождения и является своеобразным подведением итогов жизни человека яркого, самобытного, одухотворенного. В издании представлены все грани творческого дарования художницы – живопись, поэзия, проза. |
|
Произведения Юрия Петровича Великанова (1904–1934) – ленинградского графика, гравера, ученика Д. Митрохина, Е. Кругликовой, П. Шиллинговского, — впервые публикуются отдельным изданием. Каталог работ художника был составлен известным искусствоведом П. Корниловым к первой персональной выставке Ю. Великанова в Государственном Русском музее еще в 1934 году. Это издание ныне дополнено рядом работ Ю. Великанова из собраний семьи художника (Москва) и музеев страны. Творчество одаренного художника представлено в разных жанрах. К наиболее известным циклам индустриальных работ добавлены ранние произведения художника, говорящие о сложном пути поиска форм, работы эпохи нэпа, анималистика, журнальная графика, а также последний цикл пейзажей – «Детское Село». |
|
Алексей Бобрусов — самобытный художник, известен как живописец, график и виртуозный офортист, получивший в последнее время признание и как мастер экслибриса. Многократный призер международных конкурсов и фестивалей. Работы находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру. Участник многих выставок, живет и работает в Москве и Париже. |
|
Первый в нашей стране прекрасно иллюстрированный альбом о творчестве одного из ведущих российских художников-анималистов. Вадим Горбатов — признанный мастер этого редкого жанра. Основу издания составляют собранные за долгие годы натурные зарисовки, наброски, акварели, выполненные автором во время научных экспедиций, охотничьих поездок, работы в заповедниках. Представлены также станковые живописные работы, дневниковые записи и короткие рассказы, посвященные жизни русского леса и его обитателей — зверей и птиц. Эта книга для тех, кто любит дикую природу, неравнодушен к ее красоте и обеспокоен ее будущим, а также для тех, кто интересуется анималистикой: художников, искусствоведов, студентов художественных школ и вузов. |
|
«Трагически погибший в блокаду А. Успенский — типичный представитель «ленинградской школы» довоенного искусства. Изысканный колорист, один из лучших сатирических рисовальщиков, наставник живописцев-северян в Институте народов Севера (1933-1941), первый дизайнер советского художественного стекла, образованнейший художник, до недавних пор был неизвестен широким кругам любителей. Собрание Успенского почти полностью хранится в Вологодском музее, оно дает представление об уровне и качестве художественного наследия.» |
|
Книга с работами незаслуженно забытого в настоящее время иллюстратора Эдуарда Травье издавалась в России много десятилетий тому назад. Настала пора вернуть российскому читателю возможность наслаждаться работами этого замечательного мастера. |
|
