|
|
|
Фотоальбомы
|
«Идея создания фотоальбома «Девушки Партии» возникла у известного адвоката и фотографа, автора книги «Адвокат дьяволов» (Центрполиграф, 2014 г.) Сергея Беляка после успешной фотовыставки с одноименным названием. Фотоальбом «Девушки Партии» посвящен политическим биографиям и драматической судьбе девушек, активных участниц НБП. Предисловие к альбому написали галерист Петр Войс, глава партии НБП Эдуард Лимонов, известный писатель Захар Прилепин и автор проекта Сергей Беляк.» |
|
В альбоме представлено более 250 редких фотографий, позволяющих заглянуть в микромир, о существовании которого большинство людей даже не подозревают. Художественные фотоснимки зафиксировали удивительные события из жизни всевозможных мельчайших животных и растений, как наземных, так и водных. Подарочное издание, бумага мелованная глянцевая. |
|
Издание рассказывает об истории Русского фотографического общества в Москве, знакомит с работами выдающихся мастеров русской светописи 1896-1930 гг. различных творческих направлений и жанров. Фотографии представляют Россию — ее природу, типы населения, сцены народной жизни. |
|
«Полет над Россией» — это авторский проект российского фотографа Сергея Фомина. В его основе лежит художественная фотосъемка с различных летательных аппаратов наиболее визуально привлекательных природных, исторических и архитектурных объектов, расположенных на территории России. За 13 лет работы удалось сделать снимки более 30 регионов.» |
|
«Новый альбом Сергея Горшкова «Русская Арктика. Остров Врангеля» — первая часть масштабного фотопроекта, посвященного Арктике. Фотографии, сделанные зимой, весной, летом и осенью — на суше, на море, под водой и с воздуха показывают крупнейшие в мире лежбища моржей и птичьи базары, колонию белых гусей, родовые берлоги белого медведя, маршруты миграции китов и множество других уникальных эпизодов из жизни Русской Арктики. Автор поставил цель сфотографировать Русскую Арктику, ее острова, моря и побережье, проехав всю ее территорию с востока на запад. Эти фотографии помогут задуматься о хрупком экологическом балансе и о необходимости его сохранения. Фотографии сопровождаются историческими сведениями об открытии острова Врангеля, а также эмоциональными и интригующими авторскими заметками.» |
|
Альбом — философское фотопутешествие Павла Кирюханцева в удивительную страну Юго-Восточной Азии — Мьянму. |
|
Уникальный альбом представляет творчество ялтинского врача Леонида Валентиновича Средина, фотографа-любителя, друга А.П. Чехова, М. Горького и М.Н. Ермоловой. Около 200 фотографий из коллекции Ялтинского историко-литературного музея составляют галерею по-настоящему художественных работ. Это портреты, пейзажи, фото на пленэре. Большинство фотографий публикуются впервые. Фотоальбом Л.В. Средина дает возможность читателю познакомиться с деятелями русской культуры в непринужденной обстановке южной природы, увидеть Крым чеховской поры глазами современника и друга писателя. |
|
«О Байкале трудно рассказать словами. Его нужно видеть. Он поражает при первой встрече. Пространством, силой, ветром, гулом волн, прозрачной чистой водой, своими красками, глубиной, штормами, светящимся от звёзд ночным небом, внезапным треском льда в звенящей тишине, какой-то своей необъяснимой великой простотой, которая делает ненужными слова…» В альбом вошли фотографии, сделанные в разные сезоны года во время пяти путешествий по Байкалу.» |
|
Издание подготовлено к третьей выставке современной фотографии, организованной в рамках проекта «Фотобиеннале Русского музея», начало которому было положено в 2009 году. На страницах альбома фотография представлена как многогранное явление, демонстрирующее разнообразие сложившихся в этом виде искусства жанров и богатство применяемых авторами технических приемов. Альбом иллюстраций включает девять разделов («Портрет», «Воображаемое», «Сцена», «Натюрморт», «Религия», «Повседневность», «Hю», «Пейзаж», «Город»), где сочетаются разные жанры и мотивы, дающие представление о бытующих в среде современных фотографов подходах к осмыслению и воплощению классических сюжетов. |
|
Биеннале историко-архивной фотографии это масштабный проект по планомерному показу отечественной фотографии. Начавшийся в 2011 году с I Биеннале историко-архивной фотографии, демонстрировавшей фотографии 1860-1940-х гг. из крупнейших собраний Москвы и Санкт-Петербурга, он продолжился плодотворным сотрудничеством с периферийными музеями, архивами и частными коллекционерами. В составе таких собраний сосредоточен огромный массив фотодокументов, как правило, малознакомый не только широкой публике, но и специалистам. Эти коллекции, помимо произведений, значимых для истории российской фотографии, часто содержат анонимные, незамысловатые и даже любительские фотографии, но именно в них концентрируется и проявляется образ ушедшего времени. III Биеннале историко-архивной фотографии продолжает традицию первых двух выставок и вновь знакомит широкую публику с малодоступными коллекциями, объединяя фотографии девяти музеев и двух частных собраний. Данный альбом — это последовательный рассказ о переменах в общественной, культурной, повседневной жизни России второй половины XIX-середины XX вв. Широкий тематический охват Биеннале позволяет коснуться многообразных проявлений жизни страны: фотографии 1860-х — 1940-х гг. расскажут о жизненном укладе провинциальных местечек и о разрушенной церковной архитектуре; напомнят о бурном строительстве царской России начала XX века и о бедах II мировой войны; перенесут в отдаленные уголки Российской Империи, вернут в счастливое пионерское детство и откроют публике неизвестного авангардного фотографа. |
|
Издание представляет уникальный проект, объединивший фотографии из собраний 18 музеев и архивов, в основном находящихся в провинциальных городах России. II фотобиеннале историко-архивной фотографии – чрезвычайно разнообразное по составу и насыщенности изображение провинциальной жизни России на протяжении целого столетия. Вступительные статьи характеризуют бытование фотографии в российском обществе второй половины XIX – середины XX века и раскрывает изменения, которые она претерпевала на том или ином историческом этапе. Книга состоит из 18 разделов, по числу участников проекта; каждый из разделов альбома иллюстраций предваряет статья, знакомящая с направленностью собрания и содержащая сведения об истории его формирования. Дополнено краткими биографиями фотографов, работы которых представлены в издании. |
|
Русский музей продолжает показ современной российской фотографии. Начало проекту было положено в 2009 году, на «1 фотобиеннале Русского музея». В издание, посвященное «2 фотобиеннале современной фотографии», вошли произведения 308 авторов из 67 населенных пунктов Российской Федерации. Издание состоит из альбомной части и иллюстрированного каталога. Представленные фотографии условно разделены на девять тематических блоков: «Лица», «Пейзажи», «Натюрморты», «Красота тела», «Город», «Верующие», «Повседневность», «Сцена» и раздел «Воображаемое», включающий работы, где главную роль играют образы, создаваемые различными средствами – игрой линий, световых пятен, разными способами обработки изображения и печати. |
|
В новый альбом Дмитрия Донского — фотографа с мировым именем, личного фотографа Президента России Б.Н. Ельцина — вошли лучшие работы, удостоенные различных международных премий, а также фотографии, не публиковавшиеся ранее. Работы Д. Донского отражают, прежде всего, характеры ярких личностей и драматургию событий, будь то политика или спорт, который фотограф снимал около 30 лет. В мемуарах автор рассказывает занятные истории, свидетелем которых ему довелось быть, а также приоткрывает секреты своего мастерства. |
|
Александр Соколов (1934 – 2004) рисовал не только деятелей кино мира с первого Московского Международного кинофестиваля в 1959 году. Его «рисунография» деятелей культуры и политики XX века насчитывает более 600 известнейших имен из 21 страны, среди которых Э. Хемингуэй, Ф. Миттеран, Б. Клинтон, С. Лорен, К. Кардинале, Ф. Феллини, Ж. Филипп, Ж. Маре, Д. Шостакович, Р. Кармен, Р. Гамзатов и многие другие. За свою долгую творческую жизнь Соколов создал множество портретов, используя живую встречу со своими героями. Это издание познакомит читателей с разнообразным и выдающимся творчеством Соколова, одного из талантливейших шестидесятников среди русских художников второй половины XX века. Составитель альбома – Валерий Корешков, размышлениями о творчестве Александра Соколова поделился литературовед Лев Александрович Аннинский. |
|
«Фотографии из этой книги менее всего претендуют на то, чтобы информировать, зато они позволяют зрителям «быть очарованным» ускользающими ликами. И все же представленные образы вызывают доверие: они преподнесены не как искусственный артефакт, а как личное достояние художника, который желал высказаться, но хотел говорить не с толпой, а непосредственно с каждым собеседником. Книга ни о чем и обо всем одновременно. Настоящий сборник — книга настроений, сохраненных автором и ненавязчиво подаренных нам, зрителям.» |
|
Альбом «Фотографии российских и советских лауреатов World Press Photo 1956 – 2013» – эксклюзивное издание с фотографиями от 117 авторов – включает ещё и оригинальные авторские тексты, описывающие события, связанные с известными деятелями страны и мира. Среди них Дмитрий Шостакович, Леонид Брежнев, Михаил Горбачев, Борис Ельцин, Майя Плисецкая, Игорь Моисеев, Святослав Фёдоров, Николай Амосов, Дмитрий Сахаров и многие другие. Эти тексты готовились специально для этого альбома фоторепортерами, которые сами являются выдающимися личностями. Альбом представляет не только художественную, но и энциклопедическую ценность, поскольку впервые соберет в едином издании всех отечественных лауреатов конкурса «World Press Photo» и российских представителей в жюри Мирового пресс-фото. В издании многие работы впервые представлены на суд зрителя в авторской редакции. Фотоальбом включает все выставочные работы, а также фотографии, отмеченные мировым жюри почётными дипломами и специальными призами – всего 450 работ с авторскими комментариями к снимкам, с информацией об авторах и конкурсе. Альбом дает полную картину участия фотожурналистов СССР и России в конкурсе и в жюри World Press Photo. |
|
«Я – фотограф. Начинал фотолаборантом в редакции газеты, учился, потом стал фотожурналистом – а это съемки, командировки по всей стране и не только, работа по заданиям центральных газет, журналов, агентств. Время активной журналистики, время творчества в профессии, в фотографии. Все это вместилось в те 40 лет, которые я прожил фотографией, в мире фотографии. Идет время, меняется, развиваясь, фотография. Стараюсь идти в ногу со временем, с фотографией». Вот так представляет себя сам Александр Курбатов. Теперь вы сможете понять, почему об этом удивительном человеке так мало информации в Интернете и в СМИ. Невероятно скромный, Курбатов на самом деле является увлекательным рассказчиком и по праву считается одной из интереснейших личностей в фотографии. Хочется добавить несколько фактов из биографии Курбатова. Александр в профессиональной фотожурналистике с 1976 года. Начинал в газете Красная звезда», где был учеником у легендарного фоторепортера Александра Сергеева, потом работал в журнале «Авиация и космонавтика», где, летая вторым пилотом на реактивных самолетах, делал уникальные фотосъемки, работал фотокорреспондентом в газетах «Воздушный транспорт», «Московский комсомолец», «Советская Россия», «Труд», «Российская газета», в Агентстве печати «Новости». Александр Курбатов был знаком с Анри Картье Брессоном, сопровождал маэстро во время его пребывания в Москве, дружил с владыкой Питиримом, и, что примечательно, основанием их дружбы были фотография и общая привязанность к камере Leica. Как истинный «леечник», Курбатов предпочитает жанровую фотографию, знает о ней очень много и поэтому в настоящее время передает свой опыт молодым фотографам на авторских фотографических лекциях «ЖАНРОВАЯ ФОТОГРАФИЯ – ФОТОЖУРНАЛИСТИКА «ТИХОЙ ЖИЗНИ». |
|
Фотоальбом посвящен одному из интереснейших регионов страны — Республике Башкортостан. В 2007 году она отмечает 450-летие добровольного вхождения в состав России. В книге очень полно отражено многообразие природы республики. Фотографии многих объектов публикуются впервые. Издание адресовано широкому кругу читателей и может стать прекрасным подарком. |
|
Всеволод Арсеньев — уникальное (это значит неповторимое) явление в отечественной словесности и светописи. Он один из первых, кому удалось срастить в единый жанр слово и фотографию, и лучший из тех, кому это удалось. Честность и откровенность собственной судьбы Арсеньева, его интерес к простым (т.е. хорошим) людям, понимание их уместной роли на земле отражены в его фотографиях-картинах и очерках-рассказах о незамутненной жизни. |
|
«Сочетание слов «карнавал в Венеции» даже у тех, кто никогда не видел собственными глазами это волшебное действо, вызывает ассоциации с фантастической сказкой, разыгрывающейся в городе, совершенно не похожем на другие своей нереальной красотой и театральностью. Венеция словно специально создана для карнавалов. И люди, принимающие в них участие, прекрасно чувствуют эту органическую особенность города. Ни о каких правах на дизайн костюмов не может быть и речи. Здесь собрались люди с иным пониманием жизни и её ценностей. Они с радостью и совершенно безвозмездно делятся со всеми своими фантазиями. То же самое можно сказать и о фотографах, работы которых Русский музей представляет в этом издании. Каждый из представленных авторов, запечатлев свой взгляд на Венецианский карнавал, навсегда оставил частицу образа, свойственного этому уникальному спектаклю.» |
|
