|
|
|
Книги издательства «Дитон»
|
«Готтфрид Баммес знакомит читателя с образами привычных и экзотических крупных млекопитающих и дарит каждому возможность художественно воплотить свое видение. «Изображение животных» касается основ анатомии животных. Книга научит определять пропорции и конструктивно строить образ животного, а также передавать основные формы в состоянии покоя и движения. Отдельные главы посвящены изучению форм задних и передних конечностей, туловища, головы вместе с черепом травоядных и хищников. Травоядные представлены лошадью и быком, а хищники — собакой и львом. Однако автор книги не исключает, что его рекомендации будут полезны и при работе над образами других больших млекопитающих и человека. Книга завершается разделом, посвященным образу животного как единому целому, при этом автор подробно говорит о способах передачи изобразительными средствами телесного покрова и структуры шерсти. «Изображение животных», как и все книги Готтфрида Баммеса, носят неизменный авторский отпечаток. Иллюстрации, основанные на конструктивной простоте, побуждают читателя к новому пониманию рисунка — связанному с личным переживанием. В этой выдающейся работе по рисунку животных в единое целое соединяются искусство и наука.» |
|
Эта книга и все изображенные в ней модели защищены авторским правом. Любое коммерческое использование работ и проектов, перепечатка, в том числе частичная, а также распространение через ксерокопирование, интернет и электронные СМИ, посредством кино, радио и телевидения запрещены и повлекут за собой гражданскую и уголовную ответственность. Эта книга предназначена для использования на уроках и в учебных курсах. Опубликованные в данной книге советы были тщательно разработаны и испытаны автором и издателем. Гарантия, однако, не предоставляется, при этом автор, издатель, а также его агенты не несут ответственности за телесные повреждения и материальный ущерб. Все методические иллюстрации и рисунки — если не указаны имена других художников — являются оригинальными работами автора 1984-1987 гг. Общая концепция: доктор Готтфрид Баммес. |
|
«Чтобы добиться успеха в изучении образа человека, художнику необходимо научиться выявлять индивидуальные особенности модели. И главный вопрос, на который нужно искать ответ художнику, — что в модели является критерием формы? В книге «Пластическая анатомия и визуальное выражение» Готтфрид Баммес дает конкретные рекомендации по изображению человеческой фигуры, которые базируются на дидактических упрощениях. Читая книгу, вы поймете, почему так важны для художника работа с элементарными направлениями, конструктивными формами, главными объемами, а также архитектурная выразительность рисунка. Вы научитесь передавать как внутренние личностные качества, так и внешнюю выразительность модели. Метод упрощения формы для функционального и конструктивного изображения поможет вам овладеть изобразительной техникой свободного рисунка. Книга «Пластическая анатомия и визуальное выражение» — итоговая в художественно-педагогической работе Готтфрида Баммеса.» |
|
«Феликс Шайнбергер призывает быть смелыми в работе с альбомом для эскизов и дает ценные советы. Он рассказывает, как передать внутренние ощущения и преодолеть страх перед самой первой, ослепительно белой страницей. Позвольте альбому для эскизов войти в вашу жизнь, и он станет интимным визуальным дневником, предназначенным только для ваших глаз! Он будет вашим спутником и источником вдохновения. Цель книги состоит вовсе не в том, чтобы вы, словно по волшебству, создали «первый гениальный эскиз» и передали его потомкам как отправную точку вашего успеха. Речь не о совершенстве перспективы, точности пропорций или красках. Значение имеют только ваши воспоминания, фрагменты и наброски. И мало-помалу эти изображения составят ценный и очень личный архив.» |
|
Если в будущем творчество никуда не исчезнет, то эта книга указывает верное направление. Ее автор — легендарный рекламист, она полна идей, отражающих более сорока лет опыта и принадлежащих человеку, создавшему знаменитые рекламные кампании для таких брендов, как Levi Strauss, Audi, Boddingtons и Unilever. Эту книгу стоит прочесть каждому креативному профессионалу и любому, кто ценит идеи и понимает, как связаны творчество и бизнес. Выражение творческого кредо и блестящие мемуары, эта книга о том, что стоит за великими идеями и эффективной рекламой. Она предлагает особенный взгляд на рекламную индустрию и основана на реальных историях об агентствах, в которых Джон Хегарти играл ведущую роль, и о людях, с которыми ему довелось работать. Хегарти пишет о том, что такое хорошая идея, на чем основан успех бренда, как нужно и как не нужно создавать рекламные агентства и ими управлять, почему всегда стоит ставить под сомнение бриф, что такое искусство презентации для потенциального клиента. А еще — о том, как важны в рекламе хорошие истории, и почему новые технологии не угрожают рекламе при условии, что сначала у вас есть идея, а потом вы решаете, как использовать и сочетать различные средства массовой информации, чтобы как можно эффективнее привлечь аудиторию. А если этого мало, прочтите главу о виноделии, и узнаете, что бывает, когда рекламист превращается в клиента. Эта книга полна историй из жизни и метких наблюдений, щедрых, забавных и остроумных советов, Она будет интересна любому, кто связан с творчеством — и тем, кто только собирается работать в рекламной индустрии, и опытным топ-менеджерам, знающим цену идеям, которые продают. |
|
«Имя Михаила Васильевича Нестерова дорого всем уфимцам: кровными нитями связано оно с Уфой, с дивной уральской природой, которую художник обожествлял и у которой не раз просил благословения. Старая купеческая Уфа, величественная красота Урала на протяжении долгой жизни художника были для него живительным источником творческого вдохновения, той «заповедной зоной», в которой он обретал новые душевные силы. Книга содержит произведения Михаила Васильевича Нестерова.» |
|
«Гейзер в голове» — это руководство по рождению гениальных идей. Книга с провокационным оптимизмом претендует на то, чтобы позволить читателю заглянуть в тайны алхимических процессов креативного мышления. Она объясняет мыслительные стратегии профессионалов творческого труда и дает понимание того, как создаются образцы великолепных идей. Многим такие обещания кажутся пустыми словами, другие же, наоборот, считают их панацеей. И тем и другим стоит успокоиться и взглянуть на ситуацию с небольшой долей скепсиса, не теряя при этом, однако, внимания и любопытства. Так как тем, кто будет открыт для принятия нового опыта, выпадет шанс проверить на себе действие предлагаемых методов. • Эта книга ориентирована на команды, занятые в креативной индустрии. • Эта книга — «поваренная книга» для креативщика-практика, а не собрание научных теорий. • В центре внимания — методы создания коммуникационных идей и инноваций для креативной индустрии. • Эта книга не обзор плохих или хороших кампаний, идей и инноваций. • Вы не найдете здесь советов по созданию творческих планов или текстов. • Эта книга — мостик от брифинга к оценке идей. • Методы (каталог ключевых вопросов) не претендуют на то, чтобы быть всеобъемлющими. • Все приведенные примеры были выбраны на основе субъективных критериев и являются лишь одним из множества возможных вариантов, относящихся к одной категории. • Все продемонстрированные работы служат не предлогом для обвинения в плагиате, а примером бесконечного количества возможных идей. • Используя эту книгу, доверьтесь интуиции — и вы играючи найдете в ней то, что поможет вам с удовольствием создавать великолепные идеи.» |
|
Книга Марины Скульской, знаменитого историка моды, — красочное представление из 50 номеров в 7 отделениях. Разыгрываются нешуточные костюмные драмы: рядовой пуховик оказывается потомком рыцарского доспеха, панки ведут свою родословную от щеголей эпохи Директории, царица Хатшепсут впервые примеряет мужской наряд во второй половине XV века до нашей эры, Шекспир в «Макбете» предсказывает изобретение камуфляжа, обычная кепка становится главной опорой демократии, а самые скандальные наряды «Оскара» — источником вдохновения для Haute Couture. 536 иллюстраций — настоящий фейерверк, где старинные портреты, хранящиеся в крупнейших музеях мира, перекликаются с моделями из последних коллекций ведущих модных Домов планеты. Только мода сегодня способна объединить людей самых разных стран, культур и религий. Мода легко разрешает спор отцов и детей, примиряет мужчин и женщин, стирает границы внутри социума. Мода предельно демократична и мы наблюдаем с чистым детским восторгом за тем, как дизайнеры мастерски жонглируют образами и смыслами, соединяя ар-деко и рококо, романтизм и милитари, японские кимоно и американский деним, мягкие русские формы и острый бельгийский крой, роскошь востока и минимализм запада. Мода всегда готова потакать нашим слабостям, утолить наши печали, разглядеть в каждом из нас уникальную личность. |
|
Цель «Идеала» — положить конец эре презентаций результатов случайных озарений и представить концепцию стратегического менеджмента идей. «Идеал» — это путь к построению совершенно новой культуры творчества, в условиях которой становится возможным создание потрясающих идей для таких областей, как маркетинг, реклама, СМИ и дизайн. — Как организовать творческую группу и эффективно управлять ею. — Как с помощью менеджмента идей реализовать инновационные проекты радикального характера. — Как создать условия, при которых творческий коллектив будет достигать выдающихся результатов в долгосрочном периоде. — каком направлении в будущем станет развиваться креативная индустрия. — Каким образом 230 лучших творческих работ из разных стран мира превратятся для вас в высоту, которую вы легко возьмете с помощью «Идеала»! Книга «Гейзер в голове» принесла своему автору, Марио Прикену, всемирную известность. На протяжении более чем десяти лет Марио Прикен работает в качестве директора по инновациям и консультанта на предприятиях креативной индустрии. Едва ли кто-то другой обладает таким же огромным багажом знаний в этой области, как он. Будучи талантливым креативщиком, Марио Прикен объявляет войну среднестатистическим невпечатляющим идеям — во имя клиентов, целевых групп, публики, гостей и коллег! От скуки и однообразия в творчестве теперь есть средство, и оно называется «Идеал»! |
|
Данная книга Готтфрида Баммеса целиком и полностью посвящена такому увлекательному процессу, как создание пейзажей. Здесь, как и в учебнике по пластической анатомии для художников, в центре внимания тоже оказалась своего рода «анатомия», а именно — художественная структура ландшафта. В своей работе Баммес объясняет основные понятия, а также дает рекомендации по выбору формата и структурированию ландшафта на два и более уровня. Автор уделяет большое внимание проработке объемов, которые, как правило, играют в пейзажах очень важную роль. При этом в качестве наглядных примеров служит множество тщательно подобранных иллюстраций по всем категориям: сад и парк, холмы и равнины, горные, водные, а также сельские, городские и индустриальные ландшафты. |
|
