|
|
|
Биографии музыкальных деятелей
|
«Владимир Высоцкий и Валерий Золотухин — несомненно, самые яркие и самобытные дарования из созвездия «Таганки» 60-70-х годов. Они были звездами, которые светили своим, а не отраженным светом. Они были друзьями, Высоцкий ценил Золотухина не только как коллегу-актера, но и как талантливого писателя. «Володя сказал сегодня: «Когда я умру, Валерий напишет обо мне книгу...» Я о нем напишу, но разве только я? Я напишу лучше». Это завись из дневника В. Золотухина от 11 февраля 1971 года. Он действительно написал лучше. Среди разнообразной литературы о Высоцком воспоминания Валерия Золотухина занимают особое место. В его книге мы встречаемся с живым, невыдуманным Высоцким времен его прижизненной всенародной популярности. Любимцем публики, начиная с Бумбараша и таежного милиционера Сережкина, был и Валерий Золотухин. Песни разных авторов в исполнении артиста становились шлягерами. Эти дневниковые записи — остановленные мгновения, искренние и честные. Перед вами — одна из лучших книг о Высоцком, о легендарной «Таганке», и, конечно, о самом Валерии Золотухине.» |
|
Семейная традиция предписывала Николаю Андреевичу Римскому-Корсакову (1844–1908) стать моряком, но незаурядное музыкальное дарование взяло верх, и в историю русской культуры он вошел как выдающийся русский композитор, педагог, дирижер, общественный деятель, музыкальный критик. Один из виднейших участников объединения «Могучая кучка», он прославился прежде всего оперными сочинениями, большей частью написанными на сказочные сюжеты и отмеченными неповторимым национальным колоритом. |
|
«Шаляпин так вспоминал о беседах с Коровиным: «Говорили мы с ним на разные жизненные темы, спорили о том или другом художественном явлении, и всякий раз у меня было такое чувство, точно я пью шампанское — так приятно кололи меня иголки его острых замечаний». Коровин, обладавший незаурядным литературным талантом, посвятил своему доброму знакомому книгу воспоминаний «Шаляпин. Встречи и совместная жизнь», где с редкой наблюдательностью, тонкостью и блеском воссоздал образ великого артиста.» |
|
Джансуг Кахидзе (1936-2002) — великий грузинский музыкант: дирижер, автор песен, певец и деятель культуры. Трудно переоценить его вклад в развитие музыкального искусства Грузии в последнем тридцатилетии XX века. Он сумел вывести на новый уровень симфоническое и оперное исполнительство, изменить тонус всей грузинской культуры. Ему было даровано широкое международное признание, и только безвременная смерть не дала ему сделать окончательный взлет в абсолютные лидеры мирового музыкального процесса. В книге собраны беседы с Кахидзе, его рассуждения о музыке и исполнительстве, свидетельства международной прессы. Статья выдающегося музыковеда Гиви Орджоникидзе посвящена анализу творчества Кахидзе. Картину дополняют беседы с друзьями и членами семьи Кахидзе, а также полный репертуар великого дирижера. |
|
Дирижер Рудольф Баршай принадлежал к плеяде великих музыкантов XX века. Созданный им в конце пятидесятых Московский камерный оркестр покорил публику во всем мире. На склоне лет, в Швейцарии, перед камерой кинорежиссера Олега Дормана Баршай вспоминает о своем скитальческом детстве, о юности в годы войны, о концертах на передовой, о любви и потерях, о своих легендарных учителях, друзьях и коллегах — Д. Шостаковиче, И. Менухине, М. Ростроповиче, И. Стравинском. Книга создана по документальному фильму “Нота”, снятому в 2010 году Олегом Дорманом, автором незабываемого “Подстрочника”, и представляет собой исповедальный монолог маэстро за месяц до его кончины. |
|
Боб Марли — ямайский музыкант, гитарист, вокалист и композитор. Боб Марли до сих пор остается самым известным исполнителем в стиле регги, несмотря на то, что со дня его смерти прошел не один десяток лет. Благодаря ему регги получило известность не только на Ямайке, но и по всему миру. |
|
«Федор Иванович Шаляпин — человек удивительной, неповторимой судьбы. Бедное, даже нищее детство в семье крестьянина и триумфальный успех после первых же выступлений. Шаляпин пел на сценах всех известных театров мира, ему аплодировали императоры и короли. Газеты печатали о нем множество статей, многие из которых были нелепыми сплетнями об «очередном скандале Шаляпина». Возможно, это и побудило его искренне и правдиво рассказать о своей жизни. Воспоминания Шаляпина увлекательны с первых страниц. Он был действительно «человеком мира». Ленин и Троцкий, Горький и Толстой, Репин и Серов, Герберт Уэллс и Бернард Шоу, Энрико Карузо и Чарли Чаплин... О встречах с ними и с многими другими известнейшими людьми тех лет Шаляпин вспоминает насмешливо и деликатно, иронично и тепло. Это не просто мемуары одного человека, это дневник целой эпохи, в который вошло самое интересное из книг «Страницы из моей жизни» и «Маска и душа».» |
|
«Добра!» так коротко и ёмко подписывал обычно Владимир Высоцкий свои фотографии многочисленным друзьям и поклонникам. Это пожелание стало названием альбома, подготовленного Музеем Высоцкого к его семидесятилетию. В издание, которое охватывает всю жизнь поэта и актера с 1938 по 1980 год, вошло более шестисот фотографий, документов, воспоминаний родных и близких, коллег по театру и кино, автографов стихов и песен самого Высоцкого. Многие из них публикуются впервые. |
|
«Книга знаменитого педагога и пианиста Виталия Маргулиса, профессора Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, продолжает тему русского музыкального зарубежья. Автобиографические очерки содержат уникальный материал о невероятных зигзагах его судьбы: от учебы в Ленинградской консерватории и вынужденной эмиграции до европейского триумфа и мирового признания. Настоящие «хроники», а именно так переводится загадочное название книги, прерывают многолетнее «молчание» музыкантов эмигрантской волны 1970-х. Юмор и ирония авторского повествования доставят читателю искреннее удовольствие. А с профессионалами Виталий Маргулис, воспитавший более ста лауреатов крупнейших международных конкурсов, щедро делится уникальным педагогическим опытом.» |
|
Второй выпуск продолжает публикацию разных по жанру и проблематике статей и материалов, которые так или иначе проясняют, уточняют, углубляют или даже меняют канонические представления о некоторых моментах творческой и личной биографии Д.Д. Шостаковича и дают основания для новых интерпретаций, будь то взаимоотношения композитора с его окружением, отдельные эпизоды его творческой жизни, восприятие его музыки современниками, его творческие методы или пристрастия (хобби). Почти все статьи основаны на ранее неизвестных архивных источниках. В выпуске впервые публикуются неизвестная статья Б.В.Асафьева о Шостаковиче, малоизвестные спортивные публикации самого композитора 1940-х годов; впервые вводится в научное музыкознание его неизвестный автограф, предлагается новое прочтение так называемых «эскизов Второй сонаты», дается обзор малодоступной прессы, исследуются этнические корни и скрытые смыслы вокального цикла «Из еврейской народной поэзии». |
|
Исследования и материалы, включенные в третий выпуск, продолжают знакомить читателей с неизвестными архивными материалами о жизни и творчестве Д.Д. Шостаковича. Сборник построен по хронологическому принципу. В нем представлены статьи и публикации, охватывающие период с 1920-х по 1970-е годы — от консерваторских занятий Мити Шостаковича по инструментовке, формировавших оркестровый стиль будущего симфониста (Л. Адэр), до творческих пересечений автора Четырнадцатой симфонии ор. 135 с Бенджамином Бриттеном-дирижером (К. Пайк). Впервые публикуемые письма Шостаковича к В.М. Богданову-Березовскому (Л. Ковнацкая) позволяют проследить зарождение «культа дружбы» и оценить его роль в становлении личности юного композитора в 1920-е годы. Другие статьи повествуют: об издательских перипетиях его произведений 1920-1930-х годов (Л. Миллер); о некоторых раскрытых тайнах литературных источников Японских романсов ор. 21 (Г. Копытова); о биографических и эпистолярных контактах Шостаковича с видным ленинградским руководящим деятелем в области культуры и исскусства Б.И. Загурским (А. Крюков). |
|
Книга представляет собой сборник документальных материалов о великом русском композиторе, в основном публикуемых впервые. Центральное место занимают ранее неизвестные письма композитора, его личные документы (включая завещание), а также письма к братьям Анатолию и Модесту и к другим лицам, подвергшиеся купированию в Полном собрании сочинений. Небезынтересны и другие разделы сборника, содержащие переписку родителей композитора, письма его гувернантки Фанни Дюрбах, а также музыкальные шутки и подарки Чайковского. Все эти материалы существенно расширяют наше представление о Чайковском — человеке и композиторе. Книгу украшают редкие фотографии из личного архива П.И. Чайковского и его семьи. Для музыкантов-профессионалов и широкого круга читателей. |
|
Сложно сказать, на сколько мы изменились за 12 лет, глядя каждый день на себя в зеркало. Узнали бы мы самих себя, оглянувшись назад? Андрей Макаревич, рок-легенда и кумир уже не одного поколения, представляет читателям автобиографический роман 12-летней выдержки. Архитектор по профессии, музыкант по призванию и философ по жизни, он приглашает взглянуть на себя прошлого глазами настоящего, рисуя перед нами картины абсурдно-комичной, а иногда трагичной советской жизни, образы своего детства и дорогих, горячо любимых людей, делясь своими мыслями и размышлениями о музыке, о живописи, о жизни... |
|
Светлый образ Анны Герман трудно сопоставить с ее трагической судьбой: на фотографиях певицы разных лет не видно даже тени уныния. Однако жизнь подготовила для неё тяжелейшие испытания. А она пела, пела своим ангельским голосом, полным сострадания и любви к людям, обретая все новых и новых поклонников в Польше, Италии, Германии, США, Советском Союзе… У нас в стране Анну Герман всегда считали своей, хотя в ней не было русской крови. Правда, ее бабушка и мама родились в России, а сама певица в совершенстве знала русский язык и любила русскую культуру, наши песни. Иван Ильичев, автор книг об Анне Герман, работал в домашнем архиве певицы в Варшаве и собрал уникальный биографический материал. В издании представлены уникальные фотографии, большинство из которых публикуется впервые. |
|
«Этот «автобиографический роман» — прежде всего хроника жизни советской артистической элиты, увиденной глазами ребенка. Сын выдающегося советского дирижера Александра Гаука, возглавлявшего Большой симфонический оркестр Гостелерадио СССР, Пауль был с детства внедрен в круг гениальных музыкантов: гостями в доме Гауков бывали Мравинский и Кондрашин, Оборин и Максакова, Нежданова и Голованов... «Дом Большого театра» на улице Горького и его обитатели, дачная жизнь, детские игры, друзья семьи, учеба в консерватории, эмиграция в Австрию — калейдоскоп воспоминаний превращается в захватывающий рассказ и яркое свидетельство эпохи. И дает ответ на вопрос, что заставило артиста — после долгих лет успешной творческой жизни за границей — вернуться на родину.» |
|
Антонио Сальери (1750—1825) известен всем, но главным образом в связи с безвременной кончиной Вольфганга Амадея Моцарта. Благодаря пушкинской трагедии Сальери в России считают завистником, коварно отравившим своего гениального конкурента. На самом деле он был замечательным композитором, музыкантом и педагогом, оставившим после себя огромное музыкальное наследие. В свое время он был невероятно популярен, успешен и занимал самые высокие музыкальные должности при австрийском дворе. Среди его учеников достаточно назвать имена Бетховена, Шуберта и Листа. Окружающие любили его за отзывчивость, доброту и веселый нрав, и у него не было ни малейшего повода завидовать Моцарту, а тем более желать его смерти. В этом можно убедиться, изучая биографию Сальери не по слухам и художественным произведениям, а по документам его эпохи. Книга писателя и историка Сергея Нечаева является попыткой исторической реабилитации незаурядного человека и талантливого композитора, который совсем не заслуживает того, чтобы остаться в памяти потомков «отравителем» Моцарта. |
|
«Любовь долготерпит, милосердствует, не мыслит зла, не радуется неправде, а сорадуется истине…» — Последнее, что сделала Анна Герман в своей жизни, — написала музыку на этот Гимн Любви апостола Павла: «Любовь не завидует, любовь не превозносится, всему верит, всего надеется, все переносит…» И таким же гимном любви стала данная книга. Это — не официальные мемуары великой певицы, в которых она вынуждена была промолчать об очень многом (о немецком происхождении своей семьи, о трагической судьбе отца, репрессированного и расстрелянного в 1938 году, о своей дружбе с будущим Папой Иоанном Павлом II). Это — исповедь счастливой женщины, в жизни которой была настоящая Любовь. Ее любимый предложил Анне руку и сердце, когда врачи отказывались верить, что она будет ходить после страшной аварии (49 переломов, тяжелейшая травма позвоночника, полгода в гипсе, более трех лет она не выходила на сцену). Ее муж был с ней «и в горе, и в радости», и в счастливые годы ее громкой славы, и в трагические дни, когда, узнав о своей смертельной болезни, она решила писать эту книгу. И написала ее так же, как пела, — ни в ее «золотом голосе», ни в этой последней исповеди нет ни единой фальшивой ноты, ни гнева, ни отчаяния — лишь Гимн торжествующей Любви…» |
|
Звезда мировой величины — Мирей Матье — стала знаменитой в 19 лет. Ее парижский теледебют вызвал триумф. Вскоре ее уже знал весь мир, и она была признана наследницей Эдит Пиаф. Вот уже несколько десятилетий певица с неизменными аншлагами гастролирует по всей планете, сочиняет песни, выпускает альбом за альбомом – слава ее не меркнет. Дочь простого каменщика из Авиньона, она стала самой известной француженкой в мире, а у нас в России – символом Франции, кумиром миллионов. Мирей Матье никогда не была замужем, у нее нет детей. Ее судьба до сих пор загадка. Завесу над многими событиями своей жизни она приоткрывает в этой автобиографической книге. |
|
«Русская культура подарила миру певца поистине вселенского масштаба. Великий артист, национальный гений, он живет в сознании современного поколения как «человек-легенда», «комета по имени Федор», «гражданин мира» и сегодня занимает в нем свое неповторимое место. Между тем творческая жизнь и личная судьба Шаляпина складывались сложно и противоречиво: напряженные, подчас мучительные поиски себя как личности, трудное освоение профессии, осознание мощи своего таланта перемежались с гениальными художественными открытиями и сценическими неудачами, триумфальными восторгами поклонников и происками завистливых недругов. Всегда открытый к общению, он испил полную чашу артистической славы, дружеской преданности, любви, семейного счастья, но пережил и горечь измен, разлук, лжи, клеветы. Автор, доктор наук, исследователь отечественного театра, на основе документальных источников, мемуарных свидетельств, писем и официальных документов рассказывает о жизни не только великого певца, но и необыкновенно обаятельного человека. Книга выходит в год 140-летия со дня рождения Ф.И. Шаляпина.» |
|
«К 140-летию со дня рождения великого русского артиста Федора Ивановича Шаляпина (1873–1938) издается том его мемуарной прозы, куда вошли в полном виде две автобиографические книги – «Страницы из моей жизни» и «Маска и душа». Первая написана еще в России — в ней рассказывается о тернистом пути певца к вершинам славы. Вторая создана на склоне лет в эмиграции и пронизана болью от разлуки с родиной. Шаляпин пишет о своем духовном развитии, о тревогах совести, о творческих исканиях, размышляет об искусстве, вспоминает о выдающихся личностях – М. Горьком, С. Мамонтове, В. Стасове, И. Репине, К. Коровине, В. Серове, А. Луначарском, Т. Сальвини, Б. Шоу. Помимо архивных фотографий, в книгу вошли и многочисленные рисунки самого Шаляпина.» |
|
