|
|
|
Биографии деятелей изобразительного искусства и архитектуры
|
Очерк биографии и творчества молодых художников, избравших темой своего творчества историческую и пейзажную живопись. Альбом украшают семь десятков цветных репродукций великолепного качества. |
|
Очерк биографии и творчества нашего талантливого современника, выбравшего темой своего творчества жанровые картины из жизни современной России, пейзажи родного края и портреты соотечественников. Для этого красивого подарочного альбома тщательно отобраны десятки цветных репродукций самых интересных произведений мастера. |
|
И.И. Шишкин, едва ли не самый популярный художник среди пейзажистов, он олицетворял для современников русскую природу. Он знал ее ученым образом и любил со всей силой могучей натуры. Из этого знания и этой любви родились образы, которые давно стали своеобразными символами России. Издание содержит цветные репродукции. |
|
Очерк биографии и творчества незаурядного и самобытного французского живописца XIX века, вдохнувшего в слишком изнеженное и трепетное искусство французов толику мужественности и силы. В этом альбоме собрано шесть с половиной десятков цветных репродукций прекрасного качества. |
|
Свою русскую музу со странным именем Гала Сальвадор Дали повстречал летом 1929 года, когда ему было 25, а ей — 35 лет, и она была женой французского поэта Поля Элюара. Художник и Муза увидели друг друга — и после первой встречи не расставались 53 года: их разлучила лишь смерть. «Она стала рассматривать меня как полусумасшедшего гения, — признавался Дали. — Она считала, что я смогу стать воплощением ее собственных мифов». Роковая «вамп» Гала, чье имя по-французски означает «праздник», стала главной моделью для живописца, стимулом его «хеппенингов» — эротических зрелищ с привкусом скандала. Она сделала Сальвадора Дали гением, он же оставил ее образ на сотнях картин. Автор Софья Бенуа утверждает: «Любовь Сальвадора Дали и его русской избранницы таит множество странностей, в которые вписаны холсты, загадки, галлюцинации, игры и фобии, — и от этого история их взаимоотношений становится только притягательней…» |
|
О Сальвадоре Дали знают даже те, кто далек от искусства. Легенда XX века, неразрешимая загадка столетия. Кем он был? Безумным художником? Агрессивным социопатом? Алчным обманщиком, готовым водить людей за нос ради денег? Или создателем собственного видимого мира, полного противоречий и недосказанностей? Мира, центром которого была Гала Дали, женщина его жизни, муза-разрушительница, вдохновлявшая художника на странные, причудливые, пугающие изображения. |
|
«Жизнь Саввы Ямщикова была беззаветно отдана защите нашей культуры — сохранению накопленного, восстановлению разрушаемого, розыскам нового, открытию забытого или малоизвестного. Он как воин — сражался, ратовал, защищал, нападал. Ежедневно он общался с огромным количеством людей. Многие помнят его, многим есть что рассказать об этом необыкновенном человеке, яркой, мощной личности. «Реставратор Всея Руси» — так назвала его в одной из своих публикаций журналист Гузель Агишева. Она же взяла на себя труд собрать воспоминания тех, кто лично знал Савву Васильевича. Составитель: Г. Агишева.» |
|
«Картина Брюллова «Последний день Помпеи» была, по словам Гоголя, «одним из ярких явлений XIX века». Она принесла мировую славу русскому искусству. Книга о Брюллове — это рассказ о жизни художника и о русском искусстве его времени, о его яркой, неповторимой личности и о людях, в окружении которых он прошел свой жизненный путь, это также попытка показать, как время, события жизни, черты личности творца воплощаются в его созданиях.» |
|
В творчестве Франсиско Гойя ярко и драматично отразилась судьба, надежды и неиссякаемая жизненная сила испанского народа. Он откликался на трагические события в истории родной страны так, как отзываются на беду близкого человека, проживая собственную жизнь, полную блестящих побед и сокрушительных поражений. С его картинами, офортами и гравюрами в живопись ворвались эмоции и страсть. Ни романтизма, ни реализма, ни импрессионизма не существовало бы без того, к чему проложил путь своими полотнами великий испанец. Именно о нем мы говорим сегодня: он совершил революцию в изобразительном искусстве. |
|
Альбом посвящен прекрасному художнику и талантливому человеку, Леониду Романовичу Астафьеву. Почти пятьдесят лет он проработал реставратором станковой живописи в Третьяковской галерее. Кроме этого, он много занимался пейзажной живописью. После смерти Леонида Романовича его жена и друг, Марина Валерьевна Астафьева, написала о нем воспоминания, ее поддержали коллеги и друзья художника и написали свои воспоминания и статьи. В альбоме представлены живописные и графические работы художника, фотографии разных лет жизни. Для широкого круга читателей. |
|
«В книге прослежены история жизни и эволюция творчества замечательного художника, одного из крупнейших мастеров русского искусства ХХ века. Автором критически рассмотрен большой объем публиковавшихся ранее литературных источников и архивных документов, а также введены в научный оборот многочисленные материалы разных лет: юношеский дневник, официальные документы, материалы русской и иностранной периодики 1900-1930-х годов. Это позволило впервые осветить ряд важных эпизодов жизни и творчества Петрова-Водкина и исправить некоторые неточности и искажения в биографии мастера, частично спровоцированные его автобиографическими повестями, вышедшими в свет в начале 1930-х годов и окрашенными общественно-исторической обстановкой времени их создания. В книге рассмотрены все виды и жанры искусства, которыми занимался Петров-Водкин; помимо станковой живописи анализируется его работа в рисунке, монументальных росписях, театральном оформлении разных лет. Деятельность Петрова-Водкина — художника, писателя, теоретика, педагога — впервые рассмотрена как единый процесс художественной эволюции. В основной части книги анализируется творческая деятельность Петрова-Водкина, а обширная «Летопись жизни и творчества» включает выдержки из переписки, цитаты из сочинений художественной критики, архивные документальные материалы.» |
|
«Книга посвящена выдающемуся художнику Серебряного века, творческая биография которого неразрывно связана с двумя ведущими художественными объединениями России: «Мир искусства» и «Союз русских художников». Графической серией ленинианы Малявина восхищался Пикассо. Созданные художником национальные типажи представителей русского крестьянства давно стали нарицательными. Книга содержит большой объем неисследованных ранее архивных материалов, мемуарных и эпистолярных источников, которые позволяют наиболее полно раскрыть особенности корневой системы живописи Филиппа Малявина и приблизиться к пониманию психологии художника. В книгу вошли живописные и графические работы русского и французского периодов, часть из которых публикуется впервые.» |
|
Имя Пикассо с самого рождения окутано легендами. Маленький мальчик, чьим первым словом было «карандаш». Прожигатель жизни, бонвиван и антифашист, новатор и классик, автор «Герники» (1937), одного из самых мощных антивоенных полотен за всю историю человечества. Гений Пикассо был универсален — самый противоречивый художник XX столетия с одинаковым успехом работал в живописи и графике, скульптуре и театре. Он так любил свое искусство, что на исходе жизни запретил своей последней жене пускать к нему посетителей: люди отнимали последние мгновения, которые Пикассо хотел отдать творчеству. |
|
Они видят мир совсем иначе, нежели простые люди: более красивым, совершенным, необычным. Взглянуть на действительность глазами знаменитых художников можно при любовании их картинами, а глубже вникнуть в смысл этих шедевров — изучив их биографии: судьбы, увлечения, страсти, мечты. |
|
Владмир Владимирович Маслов живёт на берегу Волги. Художник от Бога, он не закончил никакого художественного училища. Зато его картины во всём мире. Они есть и в музеях в частных собраниях, королевских дворцах и в деревенских домах. Жизнь его тоже стала книгой. И книгой замечательной. Со слов самого художника её написала его жена — Наталия Айги. Легко, афористично, глубоко. В ней необычайно образным, богатым русским языком рассказано о становлении мастера, его отношений с людьми, об искусстве, природе и Родине. Книга сопровождается альбомом произведений художника. |
|
Эта книга — творческая биография безвременно ушедшего художника, действительного члена Академии художеств РФ, признанного мастера книжной графики Юрия Копейко. Воспоминаниями о Ю.В. Копейко делятся его родные, коллеги и друзья. |
|
В своем новом романе польский писатель Яцек Денель предоставляет слово мужчинам из рода Гойя: великому живописцу Франсиско Гойи (1746–1828), его сыну Хавьеру и внуку Мариано. Это три монолога, звучащие в диссонанс. Или же — семейный портрет в интерьере опасных связей и бурных исторических событий. Три поколения Гойя разделяет глубокая пропасть, но сила кровных уз настолько велика, что дед, сын и внук словно составляют единое целое. Рисуя частную жизнь гения — талантливо, сочно, — автор романа излагает интригующую и научно обоснованную версию создания фресок на стенах загородного дома Гойи, известных всему миру как «мрачные картины». |
|
Герой книги «Леонардо да Винчи» велик и загадочен, и его история не оставит равнодушным ни одного читателя. Гениальный художник и непревзойдённый инженер-техник, он виртуозно играл на лире и придумывал кулинарные шедевры, пользующиеся неизменным успехом на придворных пирах. Он первым объяснил, почему небо голубое, и спроектировал первую в мире летательную машину. Его «Джоконда» и «Тайная вечеря» до сих остаются неразрешимыми загадками. Он опережал своё время не на один шаг – многие изобретения, которые в его век допускались только в мечтах и на бумаге, стали возможны лишь десятилетия спустя. |
|
Альбом посвящен творчеству древнерусского иконописца Андрея Рублева, работы которого отличаются одухотворенностью образов и художественным совершенством. Он был иноком монастыря и работал во славу Иисуса Христа. Был канонизирован церковью. |
|
О творческой судьбе талантливого русского графика, внесшего огромный вклад в русское искусство. О жизни Ивана Яковлевича Билибина, охватившей период Серебряного века и непростое советское пространство 1930-х годов. |
|
