|
|
Книги издательства «Арт-Родник»
|
Эта книга научит вас искусству тиснения и чеканки и поможет сделать массу полезных и красивых вещей, которые украсят ваш дом. |
|
В книге вы найдете фотографию образца узора, а также простую и точную схему для его выполнения. Начинающие и опытные вязальщицы получат четкие инструкции по вязанию образцов. Необычная техника вязания с блестками и бусинами заинтересует вас своей новизной. Мария Пэрри-Джонс — дизайнер-консультант престижной английской компании по изготовлению пряжи, художник по трикотажу. Ее модели служат образцами и источником вдохновения для вязальщиц всех возрастов. |
|
Язык тела — невербальная форма общения, которой мы пользуемся каждый день. Для того чтобы повысить эффективность вашей работы и умение правильно строить взаимоотношения с коллегами, очень важно научиться искусству манипулировать людьми. |
|
«Надо у природы учиться... Видеть надо красоту, понять, любить... Природа вечно дышит, всегда поет, и песнь ее торжественна... Прославляйте жизнь. Художник — тот же поэт», — так напутствовал Алексей Кондратьевич Саврасов своих учеников. Его картины подобны песне, которая то радостна, то тревожна, то щемяще-тосклива, но чаще — спокойно-мудра, наполнена тихой и светлой грустью, присущей Русской земле, пейзажу России. А.К. Саврасову свойственно исключительно тонкое чувство природы. До последних дней жизни он оставался все тем же художником-поэтом, который своими произведениями, высказываниями, работой педагога утверждал значение реалистической пейзажной школы. Для своего времени А.К. Саврасов во многом являлся новатором, ныне он — классик отечественной живописи. Оценки его произведений могут меняться, но несомненны идеи, направленность творчества художника. Он служил искусству, создав в пейзаже живой, проникновенный и вечный образ России.» |
|
Звучное название крымского поселка Коктебель закономерно ассоциируется с именем выдающегося представителя Серебряного века Максимилиана Александровича Волошина — поэта, художника, философа, публициста, искусствоведа, эстета, историка, филолога, архитектора, педагога, общественного деятеля, путешественника и переводчика. М.А. Волошин много путешествовал по миру, участвовал в студенческих волнениях, стал очевидцем событий Первой мировой и Гражданской войн, но именно Коктебелю, древней земле Киммерии, он посвящал свою поэзию, а отчасти — и прозу, воспевал его красоту в своих пейзажах, потому что обрел здесь свое Отечество — Россию. Во всем мире его творчество снискало заслуженную популярность. Конечно, каждый понимает его по-своему, но нельзя не согласиться, что наиболее полно оно раскрылось прежде всего в Коктебеле, где и сегодня многое напоминает о Максимилиане Волошине, — здесь он жил и работал, здесь находится его Дом поэта, и здесь же, в горах Карадага, один из абрисов горы напоминает его профиль, словно сама природа решила запечатлеть образ этого незаурядного человека. |
|
«Произведения замечательного русского художника Василия Дмитриевича Поленова известны и любимы в нашей стране. Такие его работы, как «Московский дворик», «Бабушкин сад», «Заросший пруд», стали подлинной классикой отечественного искусства. Однако творчество Поленова отнюдь не исчерпывается только пейзажной живописью. Значительное место в его наследии занимает цикл картин на евангельские темы, который до недавнего времени освещался достаточно односторонне, а между тем этот цикл — важнейшая грань русской художественной культуры. Нельзя не сказать и о том, что Поленов был деятельным участником мамонтовского кружка, где созревали и воплощались новые для России художественные направления. Так, Поленов стоял у истоков русского импрессионизма, оказав влияние на своего любимого ученика, К.А. Коровина; кроме того, он предвосхитил появление стиля модерн, стилистические особенности которого прослеживаются в ряде живописных работ художника, а также в его архитектурных произведениях и театральных декорациях. То стремление к синтезу искусств, которое было характерно для мастеров Серебряного века, одним из первых в России начал осуществлять В.Д. Поленов.» |
|
«Творчество знаменитого живописца Александра Андреевича Иванова принадлежит к величайшим явлениям русской культуры, а его неординарная личность представляет не меньший интерес, чем созданные им произведения. Детство и юность художника прошли в домашней и академической среде, изолированной от социальной жизни и во многом достаточно искусственной. Абсолютный русофил, он практически не знал России и ни разу не был даже в Москве, не выезжая в годы учебы из Петербурга «дальше Парголова». Его духовной родиной стала Италия. Иванов, как никто другой, был обеспокоен судьбой отечественной культуры и ощущал себя в Риме — столице искусств, «полномочным представителем» русского искусства, призванным возвысить его среди европейских держав. Центральным произведением Александра Иванова стала картина «Явление Христа народу (Явление Мессии)». Ей было отдано много лет работы и глубоких раздумий, с ней связаны моменты высочайшего творческого подъема и самых горьких сомнений, а многочисленные этюды к картине приобрели самостоятельное художественное значение.» |
|
Вышивка — это искусство украшения ткани стежками. Мода на различные типы вышивки появляется и исчезает, но основные виды швов остаются неизменными. Книга «Вышивка» Бетти Барнден — это основополагающий справочник вышивальных швов. Здесь описывается свыше 200 швов — от контурных и тамбурных до мережек и швов для вышивки по канве. Вторая часть книги посвящена техникам применения вышивальных швов на практике — вариантам счетного вышивания, свободного вышивания и вышивания по канве. Энциклопедия «Вышивка» Бетти Барнден адресована всем желающим научиться красиво вышивать или усовершенствовать свое мастерство в этой области. В ней раскрываются неисчерпаемые возможности украшения текстильных изделий с помощью вышивки, подробно объясняются особенности тех или иных приемов вышивания. Порадуйте себя и своих близких, украсив уникальными деталями любимые предметы одежды и домашнего обихода! |
|
Исламским мастерам удавалось достичь удивительных результатов в области архитектуры, керамики, каллиграфии, книжной миниатюры и ткачества. В книге собраны образы тысячелетней истории утонченной художественной культуры. Ислам распространялся с поразительной быстротой и легкостью в мире, истощенном бесконечными войнами между византийской и персидской империями. Все это влияло на экономические, социальные, общечеловеческие и религиозные ценности. В течение нескольких десятилетий ислам завоевал Испанию и часть южной Италии, преодолел пустынные пространства Сахары, обратив население черной Африки и противостоя местным культам. Затем он распространился по беспредельным азиатским регионам, пока не достиг Индии, где встретился с ведическими культами и буддизмом. На севере ислам достиг Оксианы (ныне в Узбекистане), превзойдя завоевания Александра Великого, чтобы приблизиться к границам китайской империи. Территории, на которых утвердился ислам, были свидетелями расцвета греко-римской, иудео-христианской и впоследствии греко-православной цивилизации на Западе, персидско-зороастрийской на Востоке. Наследство этих цивилизаций лежит в основе художественного исламского опыта. В культурной и, следовательно, художественной среде исламский мир вбирал в себя творческую энергию, технику и традиции подчиненных народов, необычайно богатые и разнообразные. Произведения исламской культуры зачастую не имеют аналогов в других культурах и весьма самобытны. На иллюстрациях в книге представлена архитектура, живопись, каллиграфия, керамика, стекло, ковры. |
|
Эта книга — идеальное пособие для начинающих резчиков по дереву. В ней показаны основные приемы работы, приведены пошаговые описания проектов. По мере того как вы будете приобретать опыт и уверенность, вам все реже придется обращаться к описаниям приемов работы, и вы сможете экспериментировать самостоятельно. Издание поможет вам овладеть всеми необходимыми навыками для осуществления разнообразных проектов. Вы научитесь правильно выбирать древесину и инструмент, делать наброски или глиняные модели, резать рельефы и скульптуру, выполнять прорезные рельефы и аппликации. А также узнайте, как можно укрепить хрупкие конструкции и как обращаться с неожиданными трещинами и сучками, как вырезать чаши изнутри и снаружи, как выбирать подходящие виды отделки, завершающие ваше изделие. Предложенные в книге приемы работы и проекты проиллюстрированы пошаговыми фотографиями. Используя эти приемы, вы без труда сможете исполнить все проекты, предложенные в книге. |
|
Уникальный иллюстрированный справочник как для начинающих, так и для совершенствующих своё мастерство скульпторов. Подробное пошаговое руководство с объяснением техники создания скульптуры из самых разнообразных материалов. Чёткая подборка фотографий с пояснениями способов моделирования из глины, гипса и папье-маше; помощь в подборе и использовании дерева и камня для резьбы; изготовлении арматуры и изложниц для отливки. Книга научит вас создавать разнообразные эффекты и различную отделку поверхности. Вы найдёте в этой книге полезные советы по оборудованию мастерской, а также важнейшие рекомендации по вопросам безопасности труда. Создание скульптуры — искусство манипулирования материалом для получения трёхмерных форм — исключительно интересный, захватывающий, необыкновенный процесс. Техники, описанные в данной книге, предоставят новичку или практикующему скульптору солидную базу для расширения творческого репертуара навыков и умений по созданию скульптуры. Если вы никогда раньше не занимались изготовлением скульптур, то сможете подобрать для себя технику, с которой решите начать. Более опытные мастера откроют для себя необычные возможности, лежащие в пределах использования незнакомой техники или новых материалов. Экспериментируйте с разработкой собственного стиля, знакомясь при этом с произведениями других художников. Наработка навыков очень важна, но ещё важнее научиться получать удовольствие от того, чем вы занимаетесь. Отнеситесь к этой книге как к трамплину, позволяющему вам совершить рывок в захватывающий мир скульптуры. |
|
Среди русских фотохудожников ХХ века Александр Данилович Гринберг занимает одно из самых почетных мест. Родившись в конце XIX века и прожив 94 года, он стал свидетелем и участником революционных событий, гражданской войны, двух мировых войн, сталинских репрессий, идеологических гонений и многого другого, пережитого Россией за это время. С 1907 года — член Русского Фотографического Общества (РФО) в Москве, с 1912 — один из его руководителей. В 1909 году получил первую золотую медаль на международной выставке в Дрездене. Он был одним из первых кинооператоров на знаменитой студии Ханжонкова и на Первой Государственной кинофабрике, преподавал и заведовал кафедрой в Государственном институте кинематографии. На выставке 1935 года «Мастера советского фотоискусства» в Москве были выставлены этюды обнаженной натуры Гринберга, и в январе 1936 года «за распространение порнографии» он был арестован как «социально-опасный элемент» и осужден на пять лет лагерей. В 1939 году досрочно освобожден за ударный труд на стройках БАМлага. |
|
Русская фотография конца ХIX — начала ХХ века — уникальная, полная достижений и открытий страница отечественной культуры. Воспринимая, развивая и совершенствуя все, что делалось в этой области в Европе, русские фотографы проявили себя и замечательными изобретателями, и талантливыми художниками, сохранив при этом свою самобытность и любовь к Отечеству. Максима Дмитриева по праву можно считать первым социальным фотографом в России, поскольку именно он, сняв в 1891–1892 годах серию о голодающем Поволжье, рассказал о трагических последствиях засухи. Его можно назвать и первым русским фоторепортером (хотя тогда такого термина еще не было): используя фототипию для тиражирования фотографий, он смог распространить эту коллекцию в столичных городах, что способствовало сбору средств для помощи бедствующим крестьянам. Природный талант и незаурядная работоспособность помогли тамбовскому крепостному мальчику стать известнейшим в стране и за ее пределами русским фотографом, запечатлевшим практически все стороны жизни общества того времени. |
|
Смелое и мужественное искусство Александра Дейнеки (1899 — 1969) обладает характерным пластическим складом, исполнено особого эстетического обаяния. Творческая судьба мастера неотделима от истории советского общества, органически вписана в эпоху становления и развития новой, коллективной цивилизации. Лаконичный, эмоционально насыщенный стиль художника передает энергию коллективного созидания, одухотворен любовью к спорту, технике, промышленному труду, живому рабочему городу. Дейнека творил «вторую реальность», более совершенную и гармоничную, заставлявшую верить в возможность настоящего земного счастья для всего человечества. В книге представлены живописные и графические работы художника разных периодов, которые экспонируются в разных музеях нашей страны и частных коллекциях; созданные им мозаики, которые украшают фойе актового зала Московского университета, фойе Дворца съездов в Московском Кремле, станции метро «Маяковская» и «Новокузнецкая», работы, которые художник выполнял как иллюстратор для многих журналов, а также его скульптуры и плакаты. Александр Дейнека был основателем ОСТа (Общества станковистов), членом художественного объединения «Октябрь», членом Российской ассоциации пролетарских художников (РАПХ). Он автор таких известных полотен, как «Оборона Петрограда», «Мать», «Оборона Севастополя», «Будущие лётчики», «Окраина Москвы. Ноябрь 1941 года», «Левый марш», «У моря. Рыбачки», «Купающиеся девушки» и другие. |
|
Андрей Петрович Рябушкин (1861–1904) — яркий русский исторический живописец, самобытный без всякой претенциозности и национальный без грубого и неприятного шовинизма. Друзьям и потомкам А.П. Рябушкин успел оставить мир, который нашел в своей душе среди воспоминаний о русском прошлом. Старина стала для художника живым свидетельством исконной художественной одаренности народа, связывающей современность с историей, а под его кистью бытовой жанр потерял свой бытовизм. Именно в творчестве А.П. Рябушкина отразилась одна из важнейших граней многосложного явления, называемого русским национальным духом. |
|
Творчество московского живописца и рисовальщика Виктора Ивановича Иванова — вершина современной реалистической классики, неисчерпаемый источник духовного подъема личности и всего российского общества. В 1960-е годы он становится лидером мощного художественного движения, известного под названием «суровый стиль», вырабатывает эстетические принципы нового, действенного, реализма, определившие не только характерный облик целой эпохи, но и концептуально актуальные перспективы дальнейшего развития отечественного искусства. В глубинах самобытного крестьянского мира, внутри конкретного человека земли мастер находит все необходимое для создания крупномасштабных универсальных образов. Своим содержанием они приобщают нас к духовной эволюции родного этноса и всего человечества, вовлекают в принципиальный диалог о духовных путях и великом будущем нравственно здоровой, внутренне единой России. Герои картин и рисунков В. Иванова нередко предстают в романтическом ореоле, материализуют красоту и значительность соборного идеала, лежащего в основе высших завоеваний народа. В их телесно-духовном облике суммированы вневременные черты русского национального типа и характера, растворен былинный дух древних преданий и современного эпоса. |
|
Выдающийся художник Григорий Григорьевич Мясоедов (1834–1911) входит в плеяду живописцев, прославивших русское искусство. Одни из самых знаменитых картин мастера — «Поздравление молодых в доме помещика», «Земство обедает», «Чтение Положения 19 февраля 1861 года», «Страдная пора (Косцы)», а также он написал ряд замечательных пейзажей и портретов. Известный критик В.В. Стасов, современник Мясоедова, назвал его имя в первой пятерке лучших мастеров России. Григорий Григорьевич учился в Академии художеств в Санкт-Петербурге. По окончании учебы уехал в пенсионерскую поездку в Европу. Из заграницы Мясоедов вернулся одержимый идеей создания объединения художников и начал предпринимать практические шаги, чтобы воплотить эту идею в жизнь и собрать в единую творческую группу ведущих мастеров того времени. Велика была роль Мясоедова в создании Товарищества передвижных художественных выставок. В 1893 году он в числе первых передвижников (среди них — И.Е. Репин, В.И. Суриков, В.Д. Поленов) стал действительным членом реформированной Академии художеств. Мясоедов участвовал во Всемирной выставке в Париже и на международных художественных выставках в Чикаго, Копенгагене, Мюнхене. П.М. Третьяков, строго подходивший к новым поступлениям в свою знаменитую галерею, приобрел у Мясоедова немало картин. В галерее хранятся два портрета Г.Г. Мясоедова: один — кисти И.Е. Репина (1884–1886), другой был написан И.Н. Крамским в 1872 году. В практике П.М. Третьякова это было большой редкостью. Такой чести удостаивались немногие. |
|
Величественные вулканы, длинные и глубокие фьорды, нетронутые заповедники, огромные соборы, роскошные замки и дворцы, тихие монастыри, озера и реки, темные леса, многолюдные города, средневековые деревушки, идиллические рыбацкие поселки, райские острова Средиземноморья… В этой книге описаны самые очаровательные места Старого Света, многие из которых включены в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Изумительные фотографии переносят читателя в волшебные уголки, которые стоит увидеть хотя бы раз в жизни. Помимо достопримечательностей, ставших обязательными пунктами туристических маршрутов, в книгу вошли и менее знаменитые, но при этом не менее интересные и великолепные памятники культуры и природы. |
|
В последнее время люди стали чрезвычайно мобильными. Марко Поло потребовались годы, чтобы достичь дворца китайских императоров, а Жюль Верн путешествовал «вокруг света за 80 дней». Сегодня же самолеты взлетают каждую минуту, доставляя путешественников на другие континенты за считанные часы. Люди приобрели тягу к путешествиям по голубой планете с того момента, как Адам вкусил плод древа познания, и с тех пор мы находимся в постоянных поисках утерянного рая и самых завораживающих мест в мире. Эта книга предлагает вниманию читателя настоящее «мировое турне» по самым впечатляющим и привлекательным местам на Земле. Она проиллюстрирована работами лучших фотографов мира, позволяющими насладиться потрясающими видами природы и рукотворных достопримечательностей. |
|
Есть восточная пословица: «Не поднявшись на гору, нельзя увидеть равнину». Люди путешествуют с незапамятных времен по самым разным причинам, но всегда наградой им было открытие нового для себя уголка Земли. В прошлом купцы, воины, пилигримы и исследователи, преодолевая огромные расстояния, сталкивались с невероятными трудностями. Сегодня же многие, проходя по легендарным маршрутам, получают только удовольствие. Путешествуя по пятидесяти маршрутам, представленным в этой книге, вы увидите самые разные достопримечательности мира: величественные пейзажи, уникальные памятники культуры, огромные мегаполисы и уединенные деревушки. Среди маршрутов, избранных авторами книги, — «Путь святого Иакова» в Северной Испании, «Дорога романтики» в Германии, «Дорога дружбы» в Гималаях, «Дорога садов» в Южной Африке, Тихоокеанское шоссе в Австралии, Аляскинское шоссе и «Трасса 66» в США, «Дорога инков» в Перу и Боливии. |
|