|
|
Архитектура, скульптура, живопись
|
Музей Орсе в Париже содержит крупнейшее собрание французской живописи середины XIX — начала XX века, в котором представлены работы практически всех отечественных школ. Работы импрессионистов и постимпрессионистов — гордость знаменитого музея. |
|
Этот альбом — увлекательный путеводитель по Музею Прадо. Сегодняшняя коллекция насчитывает множество шедевров мировой живописи. Широкая культурная панорама открывается перед посетителем музея, а теперь и перед читателем этой книги. |
|
Альбом посвящен уникальному собранию Третьяковской галереи, история которой началась, когда московский купец Павел Михайлович Третьяков приобрел первые картины русских художников для своей коллекции, задавшись целью создать первый в России общедоступный музей отечественного искусства. Книгу открывает очерк истории Третьяковской галереи. Великолепные цветные иллюстрации позволяют проследить историю русской живописи, от иконописи до новейших течений. Каждый раздел предваряет вступительная статья, дающая краткую, но исчерпывающую характеристику развития живописи в конкретный исторический период. Этот альбом — лучший подарок всем, кто интересуется искусством. |
|
Подарочное издание. Ручной кожаный переплет. В этом красочном альбоме собраны самые красивые чудеса природы и шедевры архитектуры Востока – от мавританских дворцов и садов Испании и Марокко до японских замков с цветущей сакурой. Волшебный мир Востока – это не только географическое понятие, таинственный Восток – это буйство красок природы, манящая красота архитектуры, безмятежная нега и древняя мудрость... Книга будет интересна любителям истории и географии, туристам и путешественникам, а также всем, кто интересуется историей и культурой Востока. Издание предназначено для самого широкого круга читателей. |
|
«Книга рассказывает об архитектурно-исторических достопримечательностях старого Кисловодска и является исправленным, дополненным и расширенным изданием «Архитектуры старого Кисловодска» (2006 г.) — второй из серии книг, посвященных старинной архитектуре городов КМВ. Дается очерк истории возникновения и застройки Кисловодского курорта, селения и станицы; более сотни объектов исторической архитектуры различного вида.» |
|
В натюрморте ничего не происходит. Его «герои» – вещи – тихи и смиренны. Они бездействуют. И зритель, не внемлющий их «говорящему молчанию», проходит мимо натюрморта. Но это – жанр, способный своим языком говорить о времени и художнике. Как наименее поддающийся идеологизации, натюрморт был жанром и наиболее дискриминируемым. Но в силу тех же причин в нем выражалось и неприятие распространяющихся на искусство официальных нормативов. Как бы поневоле он становился формой противостояния и сопротивления официозу. Но сопротивления не от имени политики, а от имени культуры. Ибо именно в этом жанре в наиболее чистом виде сохранялись главные ценностные категории живописи – пластика, колорит, гармоническая целостность, что и оправдывало существование натюрморта как жанра самодостаточного. И вполне закономерно, что интерес к натюрмортному жанру активизируется параллельно с повышением интереса к специфическому языку живописи, несущему некую «непереводимую», вербально не заменяемую и не выражаемую полностью информацию. Понимать натюрморт – значит понимать живопись. Издание предназначено как для специалистов, так и широкого круга популяризаторов искусства, студентов и педагогов художественных институтов, училищ, студий, музейных сотрудников, коллекционеров, просто любителей и знатоков изобразительного искусства. |
|
Альбом знакомит со знаменитой миланской галереей, открывшейся в 1809 году. В основу коллекции легли произведения живописи, поступившие из монастырей и церквей Италии. С тех пор собрание постоянно пополнялось. И сегодня помимо шедевров итальянских художников — Мантеньи, Беллини, Рафаэля, Караваджо, Тициана, Веронезе, Тьеполо — здесь хранятся полотна Рембрандта, Рубенса, Эль Греко, Ван Дейка, Рейнолдса. Прекрасно представлен и XX век — произведениями Модильяни, Пикассо, Боччони, Моранди, итальянских авангардистов. |
|
Альбом посвящен творчеству наиболее ярких представителей постимпрессионизма (термин условный, принятый для обозначения художников, пришедших на смену импрессионистам) — Полю Сезанну, Полю Гогену, Винсенту Ван Гогу и Анри де Тулуз-Лотреку. Каждый из них прошел свой путь в искусстве, полный открытий и творческих свершений, каждый обладал оригинальной и глубоко индивидуальной художественной манерой. Искусство столь самобытных мастеров стало ориентиром для многих последующих поколений, в том числе повлияло оно и на русских художников, начинавших свой путь на рубеже XIX-XX веков, чему посвящена отдельная глава данного издания. Для широкого круга читателей. |
|
Собор Монреале считается самым значимым норманнским храмом на Сицилии. В архитектурном облике собора переплелись элементы различных стилей. Его мозаичный цикл – один из наилучших образцов архитектурного византийского искусства XII века. Альбом может представлять интерес как для широкого круга читателей, так и для специалистов-искусствоведов и станет хорошим подарком друзьям и близким. |
|
Альбом знакомит с художественными сокровищами храма Святой Софии в Константинополе. Представлены уникальные мозаики византийских мастеров, пережившие более десяти столетий и сегодня вновь радующие посетителей памятника византийского зодчества. Альбом может представлять интерес как для широкого круга читателей, так и для специалистов-искусствоведов и станет хорошим подарком друзьям и близким. |
|
«Практически ежедневно мы становимся владельцами новых вещей: от жевательной резинки до автомобиля и недвижимости. Стоимость этих вещей различна, но находится в пределах разумного. Правда, для каждого из нас понятие «разумного предела» свое. Для тех, у кого эти границы широки, создаются дорогие и очень дорогие вещи, показывающие высокий статус и особое положение своих владельцев. Иногда эти предметы роскоши оказываются настолько дорогими, что по карману лишь нескольким десяткам людей на всей Земле. Вот о таких вещах, как правило, уникальных и обладающих невероятно высокой стоимостью, и рассказывается в этом издании. В книге более 500 фотографий и рисунков.» |
|
«Поль Гюстав Доре (1832-1883), художник-вундеркинд и самый знаменитый книжный график XIX века, не сразу стал создавать величественные многофигурные композиции. Начал он — лет эдак в восемь! — с того, что мы бы сейчас назвали комиксами, а продолжил (в 1854 году) — новаторским графическим романом. Доре всегда горячо откликался на политические события — во все времена это был самый простой способ стать знаменитостью. «История Святой Руси» стала реакцией истинного француза на Крымскую войну, в которой Россия находилась по другую сторону баррикад. Так получилась целостная сатирическая история, фантастическая и предельно язвительная. Доре выстроил из ксилографий и текста не альбом, а визуальную повесть — обогнав время чуть ли не на сто лет. Этой книге не повезло. Едва опубликованную, ее тихо изъяли из магазинов (поменялась политика); потом сделали вид, что ее и не было вовсе; было арестовано и немецкое издание 1937 года. Готовы ли Вы оценить единственную запрещенную книгу великого Доре?» |
|
Альбом посвящен собранию русской живописи Павла и Сергея Третьяковых — уникальному явлению в национальной культуре России. Мысль о создании музея национального искусства зародилась еще в XVIII веке, когда в среде русской знати начали возникать первые коллекции отечественной живописи. Однако прежде чем эта идея была осознана русским обществом как необходимость и успешно реализована, прошло более полутора веков. Создав к концу XIX века общедоступный музей отечественного искусства, братья Третьяковы показали редкостный пример культурного меценатства и духовного подвижничества. Коллекция Третьяковых отразила все основные вехи истории русской живописи: от древнейших ее иконописных образцов к искусству XVIII века, от восторженных полотен живописцев-романтиков к реалистически точным картинам передвижников и исполненным высокой духовной силы работам художников конца XIX века. Весь этот сложный, драматический путь развития национального искусства и запечатлели полотна из собрания Третьяковых, представленные читателю в данном альбоме. |
|
Цивилизация началась тогда, когда родился первый архитектор и своим талантом объединил людей и их жилища в единое пространство. Прошли тысячелетия, и мир украсили миллионы зданий, тысячи мостов и сотни уникальных сооружений. В каждом городе нашей планеты есть свой символ. Это объекты, которыми гордятся и куда первым делом ведут гостей и туристов. И чаще всего это архитектурный объект. Ведь архитектура — самый беспристрастный историк; она символ, знак и послание ныне живущим от поколений прошедших времен. Эта подарочная книга расскажет о самых замечательных сооружениях разных стран и эпох, признанных высокой классикой искусства архитектуры. Величественная древность Египта и гармония храмов античности, аскетичный канон европейской готики, гений архитекторов Ренессанса, пышность барокко, обманчивая простота классицизма, причуды сооружений эпохи модерна — перед читателем развернется красочная картина смены стилей и направлений «музыки в камне». |
|
Авторитетный британский историк и научный редактор Чарльз Стивенсон провел увлекательный экскурс в историю самых знаменитых замков. Читатель проследит все этапы развития фортификационной архитектуры с древнейших времен до XIX века, посетит легендарные уголки мира, узнает хитрости великих полководцев и раскроет тайны крепостей. Удобная структура каждой главы, богатый иллюстративный материал и научный аппарат выгодно отличают это издание и сделают процесс познания приятным, захватывающим и нескучным. |
|
Великолепное подарочное издание. Прекрасно иллюстрированные книги в суперобложках, упакованные в футляр. |
|
«Это книга для тех, кто увлечен живописью или тех, кто влюблен в море, а также для тех, у кого просто развито чувство прекрасного, ведь невозможно не проникнуться великолепием моря, показанного на знаменитых полотнах. Выпуск художественного альбома «Эрмитаж. Морское путешествие» приурочен к 10-летнему юбилею Морского торгового порта Усть-Луга. Альбом представляет шедевры мирового искусства из коллекции Государственного Эрмитажа. Альбом «Эрмитаж. Морское путешествие» отличается высоким полиграфическим уровнем (высококачественная цветопередача).» |
|
«Альбом знакомит с историей развития европейского искусства на примере творчества выдающихся мастеров, чьи художественные достижения имеют непреходящую общечеловеческую ценность в масштабе всего мирового искусства, в творениях которых заключено то, что «важно всегда и всем людям» (Л. Толстой). Каждый из них внес весомый вклад в разработку художественного языка живописи, способствовал открытию новых возможностей изобразительного искусства, поэтому их творчество стало неотъемлемой частью современной культуры. В книге доступно и наглядно рассказывается о своеобразии художественного метода каждого из живописцев, о присущих только ему особенностях стиля, о секретах мастерства в построении композиции картин и колорита. Значительную часть издания занимают репродукции наиболее известных произведений данных мастеров. Для широкого круга читателей.» |
|
Альбом знакомит c творчеством выдающегося художника Раннего Возрождения Пьеро делла Франческа. Cинтез лучших традиций итальянской и фламандской живописи в искусстве мастера заложило основы Возрождения в живописи Средней и Северной Италии. |
|
Новый альбом издательства из серии «Музеи мира» посвящен коллекции живописи, хранящейся в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Уникальность альбома состоит в том, что здесь собраны только те работы, которые формировали коллекцию «Русского музея императора Александра III» до 1917 года. Он будет интересен всем, кто учится живописи и графике, кто преподает историю мировой художественной культуры в вузах, училищах и школах. Книга может послужить прекрасным подарком любителям живописи. |
|