|
|
|
Архитектура, скульптура, живопись
|
Михаила Спиридоновича Эрасси считают одним из самых характерных представителей отечественного пейзажа середины XIX века. Как известно, происходил Эрасси из нежинских греков и приходился А.Г. Венецианову двоюродным племянником. |
|
От культуры аборигенов до американского поп-арта и от мастеров Возрождения до постмодернизма. Предлагая совершенно нестандартный взгляд на извечно волнующую тему, эта книга об искусстве дарует читателю любого образовательного и интеллектуального уровня возможность полноценного понимания чистой красоты и энергии, присущей произведениям, созданным художниками всех континентов. Картины современных бразильских живописцев соседствуют с полотнами Ренуара и Микеланджело, а мастера традиционного искусства американских индейцев и австралийских аборигенов соперничают яркой экспрессией своих образов с такими поп-артистами, как Энди Уорхол. Основная часть данной книги, уделяющей большое внимание современному творчеству, представляет собой четко продуманный словарь художников, с массой перекрестных ссылок и кратких библиографий. Дополнительную содержательность изданию придают хронологические таблицы истории искусства и истории как таковой, пространные очерки о современном творчестве и мировой художественной культуре в целом, четкие истолкования наиболее популярных художественных течений, а также различных живописных техник и методов — все это расширяет диапазон по-своему уникального издания, придавая ему изысканность. |
|
Широкая панорама живописи, развернутая в книге Микаэля Якобса, проиллюстрирована самыми высокими ее образцами. Представлены картины художников различных эпох, направлений и школ, хранящиеся в таких крупнейших музеях, как Лувр, Прадо, Галерея Уффицы, Музейистории искусства в Вене, Государственные музеи в Берлине, Национальная галерея в Дрездене, Музей Орсэ и Национальный музей современного искусства в Париже, Музей современного искусства в Нью-Йорке и другие. Воспроизведены росписи, созданные художниками в церквях и дворцах разных стран Европы, а также шедевры искусства из частных коллекций, недоступных для большинства любителей художеств. Таким образом, рассказывая об истории живописи, книга одновременно знакомит с самыми замечательными художественными собраниями мира. |
|
«Альбом посвящен творчеству Микеланджело, «титану» Возрождения — великому скульптору, великому художнику, великому архитектору и великому поэту. В книге представлены живопись и скульптура из собрания крупнейших музеев мира, а также архитектурные произведения мастера. Несомненное достоинство этого альбома — обилие фрагментов, позволяющих подробно, в различных ракурсах рассмотреть произведение. В текст, сопровождающий иллюстрации, включены отрывки из работ зарубежных искусствоведов, исследователей творчества Микеланджело, по большей части ранее не переводившихся в нашей стране.» |
|
Альбом посвящен творчеству Рафаэля, одного из величайших мастеров Высокого Возрождения, чье имя в мировой истории искусства связано с представлением о возвышенной красоте и гармонии. В книге представлено полное собрание произведений художника. Несомненное достоинство этого альбома – обилие фрагментов, позволяющих подробно, в различных ракурсах рассмотреть произведение. Текст, включающий в себя отрывки из работ зарубежных искусствоведов, ранее не публиковавшихся в нашей стране, помогает понять мир живой и пленительной красоты, созданной художником. Книга адресована широкому кругу читателей. |
|
В этой книге собраны портреты тридцати пяти народов. Что такое народ? Ученые и сейчас спорят об этом. Для простоты скажем так: это люди, которые верят, что они едины. Чаще всего они говорят на одном языке, живут в одном определенном месте и имеют общую судьбу, то есть у них одно прошлое на всех. Поэтому мы и можем говорить об истории того или иного народа. Люди передают из рода в род свою общую культуру, общие достижения и свойства характера. Но главное люди всегда помнят о своей общности. Тридцать пять портретов народов – тридцать пять судеб, характеров, особенностей и путей развития, – каждый из которых поможет вам, ребята, лучше узнать о людях, живущих вместе с нами в нашем общем Доме – на планете Земля. Книга «Портреты народов мира» написана для детей среднего школьного возраста, но, несомненно, пригодится и их родителям, а также всем, кто интересуется историей и народоведением. |
|
70-е годы XIX века в русском искусстве не случайно ассоциируются с весной, ведь это время новой живописи, время возникновения Товарищества передвижных художественных выставок, которое на долгие годы определило пути ее развития. Жанровая живопись в 1870-х годах остается ведущим направлением. Продолжают успешно развиваться и «малые формы», «новеллы в живописи», батальная картина. Пейзажисты впервые обратились к родной природе. Многие «академисты» перешли на исторические сюжеты, причем взятые из прошлого родной страны. Это было время, когда многие замечательные художники переживали расцвет своего творчества, души были полны высоких устремлений и надежд и впереди у них было еще много лет плодотворной деятельности. Книги серии обращены не к специалистам, а именно к широкому читателю, то есть к человеку, который любит искусство, ценит неповторимость прошлого и хочет иметь в своем доме хорошо иллюстрированное издание, к которому можно было бы с удовольствием возвращаться вновь и вновь. |
|
Музей Вальраф-Рихарц, который был создан по инициативе и на средства горожан, является крупнейшей картинной галереей Германии и одним из важнейших музеев Европы. Большинство работ, представленных в альбоме, в нашей стране публикуется впервые, особенно это касается живописи средневековых мастеров. Жемчужиной коллекции средневековой живописи являются сказочно красивые работы Стефана Лохнера, Мастера жития Святой Вероники, Мастера Алтаря Святого Варфоломея и других художников. В разделе эпохи Возрождения представлена итальянская, фламандская и голландская живопись XIV–XVII веков: произведения Тициана, Рубенса, Рембрандта, Ван Дейка, натюрморты де Хема и Утрехта, картины на мифологические и исторические сюжеты ведущих итальянских мастеров, пейзажи. Большое место в альбоме отведено произведениям немецких художников-романтиков и реалистов. Приведем лишь некоторые имена. Немецкие художники, работавшие в Риме в конце XVIII века, представлены работами Хаккерта, Рейнхарта и Коха. Назарейцы – Рамбо, Шнорр фон Карольсфельд и Бендеман; романтики – Фейербах, Фридрих; представители стиля бидермейер – Бегас, Мейстер. Их дополняет большая подборка картина французских художников-реалистов Курбе, Будена, Коро и символистов Бёклина, Пюви де Шаванна, Редона, Фантен-Латура, Мунка и многих других. Живопись французских импрессионистов и постимпрессионистов представлена произведениями Писсарро, Моне, Ренуара, Кайботта и Сислея, Сезанна, Синьяка, Гогена и Ван Гога. Альбом знакомит с историей музейного собрания, в нем характеризуются этапы развития различных жанров европейской живописи, анализируются репродуцируемые произведения. Книгу могут использовать студенты ВУЗов для подготовки рефератов, преподаватели в своей работе: хорошая печать и широкий спектр произведений живописи позволяет подробно рассказывать об особенностях экспозиций музея и о стилях, представленных в нем. |
|
В этом красочном альбоме собраны самые красивые чудеса природы и шедевры архитектуры Востока – от мавританских дворцов и садов Испании и Марокко до японских замков с цветущей сакурой. Волшебный мир Востока – это не только географическое понятие, таинственный Восток – это буйство красок природы, манящая красота архитектуры, безмятежная нега и древняя мудрость... Книга будет интересна любителям истории и географии, туристам и путешественникам, а также всем, кто интересуется историей и культурой Востока. Издание предназначено для самого широкого круга читателей. |
|
Ландшафт довольно рано стал необходимым фоном для повествования о человеке, его судьбе, событиях его жизни и переживаниях. Тщательно выписывали мастера далекие горы на горизонте, красоты идеализированных городов или роскошь изысканных садов, напоминающих о рае. Изображение естественной среды, окружающей человека, изначально строилось как узнаваемое и достоверное. В этом смысле пейзаж – искусство реалистическое, хотя реализм оформился как самостоятельный стиль лишь в XIX веке. В следующие века пейзаж развивается, возникают национальные пейзажные традиции, создается множество исключительных по красоте и глубине полотен. Обо всем этом читатель может узнать из книги. Книга адресована широкому кругу читателей. В ней найдут много интересного для себя и любители искусства, и профессионалы – художники и искусствоведы. |
|
В книге представлены основные жанры натюрморта, за исключением цветочных и плодовых натюрмортов, которым посвящены отдельные издания. Можно увидеть, как художники учились выражать через предметный ряд свои чувства, мировоззрение, отношение к миру. |
|
Импрессионизм – направление в искусстве последней трети XIX – начала XX века. В книге представлена импрессионистская и постимпрессионистская пейзажная живопись, в которой кредо художников этого стиля «запечатлеть мгновение» осуществилось наиболее полно. Эта книга для широкого круга любителей живописи. Она будет полезна студентам творческих школ, училищ и вузов. Прекрасное полиграфическое исполнение порадует наших читателей. Книга станет хорошим подарком друзьям и близким. |
|
Художникам-импрессионистам удалось почти невозможное: нарушив законы времени, они своим творчеством поставили знак равенства между мгновением и вечностью. Во Франции это направление, противопоставлявшее себя официальным традициям Салона, просуществовало около полутора десятилетий. Собранные под обложкой альбома, репродукции картин великих живописцев вызывают восторг техникой исполнения. А еще знакомят современного человека с реалиями жизни Франции второй половины XIX и начала XX века – с ее прекрасными сельскими пейзажами, с архитектурой и атмосферой городских кварталов, с духом, царившим на сцене и в закулисье театра, на дорожках ипподрома, железнодорожного вокзала, летнего парка или в залах ночных кафе-концертов и баров. С портретов смотрят давно ушедшие и в то же время навсегда оставшиеся мужчины, женщины и дети. А натюрморты все так же шлют благоухание свежих цветов и аромат спелых фруктов, скатившихся на складки скатертей к бокам керамических кувшинов. Альбом «Импрессионизм» выпущен в великолепном полиграфическом исполнении, он станет желанным подарком для любого человека, интересующегося историей живописи, и принесет многие часы радости и наслаждения прекрасным своему обладателю. |
|
Портреты людей конца XIX – начала XX века – холсты, пастели, акварели, созданные импрессионистами и постимпрессионистами, – хранят ярчайшие наглядные воспоминания об ушедшем мире, который оставили на века импрессионисты, работавшие в этом жанре. Это издание будет не только интересно любителям живописи, но и полезно школьникам и студентам при подготовке докладов, рефератов и других видов самостоятельной работы. |
|
«Неповторимостью и оригинальностью каждого музея объясняется то обстоятельство, что все изданные альбомы, имея серийное «модульное» оформление, не повторяют друг друга. Проект выпуска серии «Сокровища русского искусства» нашел широкий отклик среди других музеев России, и сейчас издательство уже выпустило альбомы 30-ти музеев. Альбомы становятся предметом не только интереса рядовых читателей, но и важным, подчас единственным источником музейной интеграции. В процессе выпуска альбомов происходит то, ради чего стоило затевать издание этой серии: музеи с большой подробностью узнают друг о друге, обнаруживаются варианты произведений, осуществляются атрибуции. В 1956 году по решению Совета Министров РСФСР в Тюмени, тогда еще небольшом провинциальном городе, была создана областная картинная галерея, а через год она гостеприимно открыла свои двери для посетителей. В 1987 году галерея получила статус музея изобразительных искусств. Сегодня фонды музея насчитывают более 12 тысяч единиц хранения. Это 38 самых разнообразных коллекций классического, народного, регионального, самодеятельного искусства, детского творчества. Начато комплектование фонда дизайна и художественной фотографии. Большинство собраний многофункциональные и комплексные, включающие в себя «коллекции в коллекции». По сути дела, тюменский музей превратился сегодня в мегамузей. Этого удалось достичь благодаря самоотверженному, бескорыстному труду не одного поколения сотрудников.» |
|
Каждая книга серии подробно и занимательно освещает один из аспектов живописи на основе сотни цветных иллюстраций. Серия специально создана для детей среднего школьного возраста с учетом особенностей их восприятия, поэтому она является незаменимым, интересным и доступным источником знаний об искусстве. Кроме того, она развивает эстетический вкус, интерес к чтению и может быть использована в качестве дополнительного материала на уроках по ряду предметов в школе. К работе над книгами привлекались лучшие педагоги и специалисты по истории искусства. |
|
Каждая книга серии подробно и занимательно освещает один из аспектов живописи на основе сотни цветных иллюстраций. Серия специально создана для детей среднего школьного возраста с учетом особенностей их восприятия, поэтому она является незаменимым, интересным и доступным источником знаний об искусстве. Кроме того, она развивает эстетический вкус, интерес к чтению и может быть использована в качестве дополнительного материала на уроках по ряду предметов в школе. К работе над книгами привлекались лучшие педагоги и специалисты по истории искусства. |
|
Этот подарочный двухтомник — единственное издание такого высокого уровня на российском рынке, подробно представляющее, кроме живописи Западной Европы и России, изобразительное искусство Китая, Японии и арабских стран. Ведущие российские искусствоведы освещают вклад самых разнообразных стилей, школ, направлений в общемировой художественный процесс. В первом томе 1200 репродукций картин, 150 мастеров покажут пути развития живописи в разных регионах мира с XI по XVIII век. Помимо прекрасных крупноформатных репродукций, двухтомник содержит много интересной информации об авторах лучших картин мировой цивилизации. |
|
Это переработанное и дополненное издание красивейшего альбома. За основу взят классический текст П.П. Гнедича. Существенно увеличенное количество иллюстраций (теперь их более 500) наглядно показывает развитие русской живописи от времен Андрея Рублева до конца XIX века на фоне шедевров лучших российских живописцев, представленных не только центральными, но и малодоступными региональными музеями. |
|
Эта книга посвящается 200–летию образования Железноводского курорта Кавказских Минеральных Вод. Она рассказывает об архитектурно-исторических достопримечательностях и известных людях старого Железноводска и является четвертой из серии книг, посвященных курортам КМВ. В книге дается пространный очерк истории возникновения и застройки железноводского курорта, слободки и дачного селения при нем; подробно описываются около сотни объектов исторической архитектуры различного вида. Текст сопровождается большим количеством разнообразных исторических и современных иллюстраций; приводятся старые планы КМВ и Железноводска с пояснениями. Даны краткие биографии зодчих, инженеров и скульпторов, чей труд был запечатлен в облике старого Железноводска. Приводится словарь архитектурных терминов, список литературы и полный именной указатель. Книга рассчитана на массового читателя, а также на любителей архитектуры, краеведов и экскурсоводов. Издание снабжено адаптированным английским текстом. |
|
